如果我学得了一丝一毫的好脾气 [学着没脾气]

　　学院的编导、表演、导演、戏剧、电影、电视创作等专业中，学生都是经过多轮筛选进来的，每个都出类拔萃，优越感都特别强。他们一进学校首先就要面临的是团队合作问题。比如学导演的，不可能在一个剧中十几个或二十几个人都是导演。
　　刚上大一的学生们个性张扬，自认为天下第一，能立刻搞创作。他们思想上非常渴望独立，“终于可以天马行空地做我想做的事了！”但是反过来，他们的行为上又很不独立，并不了解规则也不会承担责任。所以袁冶鼓励学生参与实习，了解行内规则规范。“不是只有在图书馆里才是学习，还是要把学生放出来，到实践中学习。”大一的学生可能还不能找到自己的位置，而大三大四的学生通过艺术创作和实践一般能很好地摆正自己的位置。“我们就是要帮他们学会规范学会摆正位置。”袁冶说。
　　摆正位置后，和师兄师姐的关系也好处了，这对艺术学生很重要。“艺术类院校有种特殊的学长和学弟学妹之间的关系，包括中戏、北电和我们学院，都有传帮带的传统。”这种学习的好玩儿之处就在于在学生内部就已经构成阶梯式的发展模式，比如大四的学生专业性比较强，可以统领一些领导工作，大三的学生也许可以负责拍摄啊等等，大二的学生可以管协调和组织，大一的学生就是见习帮忙。真正形成一种梯队式的模式和传统。“这应该是一种文化了。”甚至大四的师兄毕业了，在工作中有可以让学弟学妹帮忙打杂的机会也会叫上他们来锻炼锻炼，看看专业的队伍里是怎么做的。
　　融入传帮带的方式有时也很特别，比如表演专业大一新生出晨功时，学校会把二年级三年级的学生都叫着，互相自我介绍，也介绍一些如表演专业“从一而终”的传统：“你可能永远不红，但是你选择了这个专业就要爱它”，让大一新生尽快融入这个大家庭。
　　除了纵向的传帮带，还有横向的联合实习——打通专业壁垒，各个系一起来作晚会——编导系、导播系、表演系、摄影系。各系仍然是高年级的学生在前面负责指挥和领导，他们后面有个特别大的“保障团队”，这个保障团队就是低年级的学生，每个人分担一部分责任。又比如大学生电影节、戏剧之夜等活动，每个人在团队中都有他自己的工作，都有他要对应负责的具体细节，谁都不能错，比如催场的。“一个大三的小姑娘在一次晚会中忘了催场，我一个劲给她使眼色最后终于糊弄过去了，下场之后我跟她提，没想到她立刻都哭了。” 袁冶说。跟学生空谈责任没有用，而实践就是让学生领会规范和责任的最佳渠道。