唱到极致直击心灵_心灵的自由　抒情的极致

　　长调民歌，蒙古族传统民歌体裁，蒙语称之为“乌日汀・道”。蒙古族牧民在游牧劳动中创造了这一独特民歌形式，用以抒发情感、表现游牧生活。长期流传过程中，长调民歌已形成完整的体系，包括草原牧歌、赞歌、思乡曲、婚礼歌、情歌等不同歌曲种类。长调民歌的表演形式以独唱为主，一把马头琴伴奏，人声和琴声融为一体，水乳交融。牧民在野外放牧劳动时歌唱长调民歌一般没有乐器伴奏，即兴性较强。但某些民俗性的长调歌曲，诸如赞歌、宴歌、婚礼歌、酒歌等，演唱者多为职业歌手，举行仪式或宴饮时在室内演唱。演唱形式灵活多样，有独唱、齐唱、对唱、合唱、伴唱（蒙古语称之为图尔利克）等。
　　长调民歌篇幅浩大，气势恢宏，内涵丰富，形式完美，具有浓郁的草原特色。音乐形态方面已发展到很高程度，代表着蒙古音乐的最高成就。长调民歌的显著特点主要表现在它的节奏方面。陈述性的语言节奏、抒情性的悠长节奏，以及装饰性的“诺古拉”节奏，是蒙古长调民歌中三种基本的节奏形态。根据表现内容的需要，上述三种节奏形态巧妙组合，多采用复合式节拍，长短相济，疏密有致，构成长调民歌的节奏律动，勾画出辽阔无垠的草原景色。
　　长调民歌音调高亢，音域宽广，容量大，幅度长，富有情感张力。曲调优美流畅，起伏跌宕，旋律线多作波浪式进行，显现出天高地阔的自然空间。长调民歌曲式结构庞大而复杂，以上下句的乐段体较为常见。歌词多以两行为一段，往往在不同的头韵上反复叠唱同一内容，称之为牧歌体。但也有复乐段乃至多乐段构成的联句体、三部曲式等。有些长调民歌带有引子、尾声、副歌之类的附属性结构，句法参差不齐，以此增强音乐发展的动力。
　　长调民歌的演唱技巧独特而多样，形成一套完整的体系。主要技巧有真声、假声（舒尔古拉胡）、头腔共鸣（柴若拉胡）等，且常用衬腔、拖腔、甩腔，腔多词少，具有华彩性特色，难度较大。“诺古拉”，蒙古语意为“曲折”，长调民歌所特有的一种装饰性演唱技巧，包括“膛奈・诺古拉”（硬颚式）、“颚如・诺古拉”（下颚式）、“浩赖・诺古拉”（咽喉式）、“策吉・诺古拉”（胸腔式）、“哈木尔・诺古拉”（鼻腔式）等多种形式。
　　心灵的自由、抒情的极致，具有强烈的浪漫主义色彩，乃是长调民歌无穷魅力的真谛所在。长调民歌属于抒情歌曲范畴，讴歌草原上的一切美好事物，善于正面表达蒙古人内心深处的美好情感。长调民歌是绿色生态的艺术，顺乎自然法则，追求人和自然的和谐统一，充满着自由奔放的草原气息、乐观向上的进取精神。与此有关，长调民歌所反映的题材内容也具有自身的鲜明特色。根据现有资料来看，蒙古长调民歌的常见题材主要有如下五个方面：
　　歌唱草原――辽阔草原是长调民歌的摇篮，长调民歌则是音乐化的草原。作为蒙古草原文化的产物，长调民歌无论在内容抑或是形式方面，均打上了深深的草原烙印。诸如，锡林郭勒民歌《清凉的杭盖》、科尔沁民歌《巴颜查干草原》《金泉》，以及阿拉善民歌《辽阔富饶的阿拉善》等，都是此类民歌中的优秀曲目，深受蒙古人的喜爱和欢迎。
　　长调民歌是游牧劳动的产物，同时也是蒙古牧民从事游牧劳动不可或缺的重要因素。蒙古人世代面对草原环境，既享受着大自然的无私恩惠，又感受着大自然的严酷考验和冲击。蒙古人世世代代在“天苍苍，野茫茫”的草原环境中生活，惟有通过歌唱长调民歌，才得以宣泄其郁积的情感，达到自我娱乐的目的。“欲与天公试比高”，歌声使他们的内心和外界趋于平衡，达到超越自然、超脱自我的境界。
　　赞美骏马――作为游牧民族，蒙古人热爱骏马，赞美骏马，对骏马充满了深厚的情感。草原文明的发展进程中，牧人和骏马相结合，构成畜牧业生产力中最活跃的因素，极大地推动了蒙古社会的发展进步。骏马乃是蒙古人的亲密伙伴，无论在放牧劳动、战争和日常生活中，均发挥着不可取代的作用。上至尊贵的可汗，下至普通牧民，只要在草原上生活，谁也离不开心爱的骏马。１３世纪以来，蒙古人阔步登上历史舞台，仰仗蒙古马的四蹄之力，不仅改写了自己民族的历史，而且在欧亚大陆上创造出震撼世界的丰功伟绩。从某种意义上说，一部可歌可泣的蒙古史，其实是人和骏马共同创造的。难怪绝大多数蒙古长调民歌，都以骏马来起兴和比喻，诸如《走马》《枣红马》《四岁的海骡马》之类。长调民歌的美学本质，恰恰在于艺术地体现了牧人、骏马、草原三者的完美结合。
　　感怀母亲――蒙古长调民歌中的一个永恒题材，便是感怀母亲、歌颂母亲的劬劳养育之恩。从普遍意义上说，热爱母亲是人类的共同情感，蒙古人当然也不例外。从特殊意义上说，作为“逐水草而居”的游牧民族，蒙古人世世代代在较大时空范围内活动，女性在维系家庭、哺育子女、传承文明成果方面担负着特殊责任。而蒙古历史上的长期战争和社会动乱，则更加重了母亲肩上的重担。因此，长调民歌领域内产生了大量感怀母亲的歌曲。诸如《金色圣山》《旷野中的蓬松树》《远处的山影》等优秀曲目，表达出蒙古人内心深处的真挚情感，具有很强的艺术感染力。
　　讴歌英雄――蒙古草原文化的重要内容之一，便是崇尚勇力、仰慕英雄。从篇幅浩瀚的英雄史诗到优美动听的长调民歌，均热情讴歌英雄行为，充满着英雄主义精神。大凡长调民歌所歌的英雄人物，都是一些追求真理、追求光明、反抗压迫，为祖国和人民的利益而勇于献身的人。诸如锡林郭勒民歌《都仍扎那》，便是歌唱一位年轻的摔跤手，被封建势力残害致死的故事。
　　蒙古人所崇拜的古代民族英雄，当首推“一代天骄”成吉思汗。锡林郭勒长调歌曲《圣主成吉思汗》是一首优秀的“潮尔”合唱，音调壮美，气势恢弘，热情歌颂了成吉思汗统一蒙古的伟大功勋。
　　咏唱爱情――各民族的传统民歌中，爱情歌曲在数量上占大多数，蒙古族也不例外。各地长调民歌中，流传着大量的爱情歌曲。诸如《小黄马》《圆蹄枣红马》《朱色烈》等，曲调优美，结构完整，感情淳朴而真挚，表达出蒙古人追求美好爱情的热望，具有很高的审美价值和思想价值。
　　从音乐审美的角度来说，长调民歌中所体现的音乐美（艺术美），大致可划分为如下四大类别：
　　优美型长调民歌：多数为情歌，歌唱美好的爱情，追求自主幸福的婚姻生活。其代表性曲目有锡林郭勒民歌《小黄马》、呼伦贝尔民歌《海骝马》、科尔沁民歌《朱色烈》等。
　　健美型长调民歌：赞歌中较为多见，歌唱家乡的自然风光，赞美骏马良驹，表现青春的远大理想。其代表性曲目有兴安盟长调民歌《巴颜查干草原》、赤峰市（圆昭乌达盟）民歌《云青马》，以及呼伦贝尔市民歌《褐色的雄鹰》等。
　　壮美型长调民歌：颂歌和仪式歌曲中较为多见，善于表达庄严肃穆的情感，富有哲理性。代表性曲目有锡林郭勒民歌《圣主成吉思汗》、科尔沁民歌《春归草原》、阿拉善民歌《广阔富饶的阿拉善》等。
　　痛美型长调民歌：思乡曲中较为多见，善于表达痛苦哀伤的悲剧性情感。代表性曲目有科尔沁民歌《乌拉盖河》、锡林郭勒盟民歌《都仍扎那》等。
　　长调民歌既是生活的真实反映，也是人生的重要组成部分。对于蒙古人来说，自出生之日起便和长调民歌相伴。悦耳动听的长调民歌随着母亲洁白的乳汁融入心灵深处，以其丰厚的文化内涵起着陶冶情操、廓清道德、维系伦理、开启心智、沟通人与人之间关系的作用，堪称是一部草原生活的教科书。
　　蒙古高原上长调民歌风格的分布，以锡林郭勒草原为中心，从东部的呼伦贝尔、科尔沁草原，经过毗邻我国北部边疆的蒙古国（喀尔喀），再到内蒙古西部的阿拉善大漠草原，直至青海、新疆蒙古族聚居地区，形成巨大的马蹄型风格圈。锡林郭勒草原位于内蒙古草原的中部，处于马蹄型风格圈的中心地带。从历史上看，那里的畜牧业生产率先发达，草原文化形成和成熟得较早。因此，长调民歌发展形态相对较高，婉转缠绵，深沉内在，华丽典雅，“诺古拉”运用得多，属于优美型的长调民歌风格。另外，自忽必烈统一中国，建立元朝以来，蒙古族的活动中心南移。锡林郭勒草原是元朝上都的所在地，一度是全国的政治文化中心，故宫廷音乐十分发达，对民间音乐产生了重大影响。时至今日，锡林郭勒草原上仍然流传着一些宫廷歌曲，以及“潮尔”合唱等宫廷音乐形式。从其风格方面观之，这一部分长调歌曲与民间歌曲不同，庄严肃穆，气势恢弘，属于壮美型的长调音乐风格。锡林郭勒草原长调民歌演唱流派以歌唱家哈扎布为代表，他善于演唱优美婉转、深沉内在的长调民歌，以及“潮尔”合唱等宫廷歌曲。该派成就高，影响大，人数众多，人才荟萃，始终居于蒙古族长调民歌演唱艺术流派的中心地位。
　　至于马蹄型周围地带的长调民歌，与锡林郭勒草原的长调民歌风格明显不同，更多地保留着元明时代古老的风格特点――结构规模相对较小，音调平直，“诺古拉”运用得较少，古朴简洁，多属于健美型或壮美型的长调音乐风格。有趣的是，上述外围地区的长调民歌，其音乐风格反而比较相近，共同点远比锡林郭勒草原长调民歌更多，形成所谓“近距离相异，远距离相近”的特殊现象。至于形成这一现象的原因是多方面的，这里姑且不加详细论述。呼伦贝尔草原长调民歌演唱流派以女歌唱家宝音德力格尔为代表，她善于演唱音色明亮、格调清新、热情豪放的长调民歌，尤其是对于女声长调民歌的演唱和教学，做出了重要贡献。
　　长调民歌的音乐风格一经形成，便显示出相对稳定的特点，并且发挥强大的辐射作用，反过来影响到蒙古族几乎所有的民族民间音乐风格。如蒙古族乐器马头琴，不过是器乐化的长调民歌风格罢了。中国和世界民族之林中，长调民歌已经成为蒙古族音乐风格的象征。从某种意义上说，所谓蒙古音乐的民族风格，其实指的就是长调民歌风格。
　　长调民歌是蒙古社会飞跃发展、草原文化全面进步的产物。它的萌芽、发展、繁荣，乃至达到音乐史上的高峰，是与特定历史条件相联系的。蒙古人的祖先走出大兴安岭额尔古纳河山林地带，跨入广袤的蒙古高原，由狩猎民族转变为游牧民族，由落后走向进步，由封闭走向开放，已形成不可抗拒的时代潮流。与此相适应，从山林狩猎文化转入草原游牧文化的转型时期，蒙古人焕发出巨大活力，终于创造出长调民歌这一独特的歌曲形式。
　　草原环境是产生长调民歌的重要条件，但不是惟一条件。世界上有四大草原，游牧民族也并非只有蒙古，但却只有蒙古族创造出了长调民歌这一民歌体裁。从历史上看，我国许多古老的北方游牧民族均曾有过自己的草原牧歌，诸如匈奴热的《祁连山歌》、鲜卑人的《企喻歌》、敕勒人的《敕勒歌》等，为我国多民族音乐文化的形成做出了贡献。但由于历史上的各种原因，上述几个民族的草原牧歌都已失传。蒙古人登上历史舞台后，情况发生了变化。１３世纪以降，蒙古人继承北方游牧民族草原牧歌的优良传统，经过数百年的努力，将长调民歌发扬光大，推向历史的高峰，并将其完整地传留给后代，这不能不说是音乐史上一件了不起的壮举。
　　中华人民共和国成立后，蒙古长调民歌进入了新的发展阶段。内蒙古自治区政府和文化主管部门高度重视长调民歌艺术。２０世纪５０年代初，根据乌兰夫主席的指示，哈扎布、宝音德力格尔、莫德格等几位杰出的长调民歌歌唱家，先后被调入内蒙古歌舞团，成为新文艺工作者。１９５５年，宝音德力格尔参加华沙第五届世界青年联欢节，在声乐比赛中荣获金质奖章，为祖国赢得了荣誉。１９５７年内蒙古艺术学校成立，并开设了长调民歌专业。从此，长调民歌摆脱单纯依靠口传心授的方法，进入了社会主义时期新音乐教育的殿堂，培养出大批年轻长调歌手。“十年内乱”结束后，在改革开放的新形势下，长调民歌艺术又走上了健康发展的道路。
　　世界上的许多古老民族，采用各自的方式，创造出不少人间奇迹。然而，作为逐水草而居的游牧民族，蒙古人又是采用什么方式，创造出属于自己的人间奇迹呢？它既不是古埃及人的金字塔、巴比伦人的空中花园；也不是我国汉族的万里长城，以及雄伟壮丽的故宫建筑群。蒙古族创造奇迹的独特方式，便是依靠草原般广阔的心胸、大海般深邃的智慧，创造出举世无双的巨大艺术形式，而博大精深的长调民歌，则无疑是其中的主要奇迹之一。
　　然而，我们必须清醒地看到，长调民歌在受到重视的同时，也面临着种种生存危机，亟待加以保护。令人欣慰的是，世界早已被蒙古人的长调民歌所震撼。联合国教科文组织已做出决定，将我国和蒙古国联合申报的蒙古族长调民歌，列入第三批“人类口头和非物质遗产”名录。这是蒙古族人民的光荣，也是伟大祖国的光荣，势必大大促进长调民歌的保护工作。
　　
　　乌兰杰（本名扎木苏）中央民族大学研究员
　　
　　（责任编辑张宁）