[虚拟现实技术下数码绘画的多元表现] 虚拟现实技术论文

　　摘要:虚拟现实技术作为艺术文化创作领域的新宠儿,其技术的发展正不断为数码绘画的表现形式与表现方法注入新的动力,虚拟现实技术下给数码绘画带来了更多元的表现形式,创造了数码绘画新的艺术表现语言。
　　关键词:数码插画 虚拟现实技术 互动性
　　计算机技术的发展为绘画艺术创造了新的媒介,数码绘画应运而生。同时,数字技术的发展不断丰富着数码绘画的创作手法、表现形式与艺术感染力。数字绘画更以其易于传播的特性,通过互联网得到了广泛的传播与应用,也随着创作技术的发展、人们艺术文化需求的提高不断丰富。
　　虚拟现实技术作为艺术文化创作领域的新宠儿,其技术的发展正不断为数码绘画的表现形式与表现方法注入新的动力,虚拟现实技术下给数码绘画带来了更多元的表现形式,创造了数码绘画新的艺术表现语言。
　　1、新媒体时代的数码绘画
　　数码绘画是新媒体时代的产物,它以计算机为创作平台和表现媒介。具体来说,数码绘画指的是在计算机数字化平台的基础上,运用鼠标,压感笔、数位板、绘画软件等构成的虚拟环境,来模拟传统的绘画的艺术技法和表现形式。
　　数字媒体时代,数码绘画的表现手法和表现语言随着计算机软硬件技术的发展不断丰富。以Pianter为代表的绘画软件对传统笔刷的模拟,使传统绘画的表现更为便捷,节省了传统绘画的创作时间和工序,各种计算机软件技术也使数码绘画突破了原有的表现形式;不仅如此,CG技术赋予了数码绘画不同于传统绘画的、新的笔触、质感和表现形式,给绘画艺术带了来全新的视觉效果。数码绘画突破了传统绘画的表现技法与媒介限制,不仅可以对传统绘画进行直接模拟描绘,还可以通过对数字图像的处理进行绘画创作,通过克隆图像、滤镜处理、图像混合等综合表现手法进行处理,而不再局限于传统绘画的笔刷描摹。当代数码绘画的创作方不仅仅是将传统绘画数字化表现的过程,更多的是现代艺术表现形式的介入,是以科技为艺术创作的手段、媒材和载体,使数码绘画的视觉语言更加自由和多元。
　　目前,用于数码绘画创作的软件越来越多,功能也越来越强大,较为广泛应用于数码绘画的软件有二维类的Photoshop、CorelDRAW、Illustrator、Painter和三维类的3DsMax、MAYA、Zbrush等等,这些软件在功能上各有侧重,在绘画表现及效果上面也各有所长,大大丰富了数码绘画的表现力和艺术效果。
　　随着技术的进步和载体的进一步变迁,数码绘画在表现形式及表现手法上也必将会有新的突破,数码绘画的发展也将给我们带了更丰富的视觉艺术体验。
　　2、虚拟现实技术与艺术
　　虚拟现实技术是借助于计算机图形图像技术及硬件设备,实现一种人们可以通过视、触、嗅等手段所感受到的虚拟幻境,故VR技术又称幻境或灵境技术。虚拟现实技术利用计算机生成一种模拟环境,通过多种传感设备使用户“投入”到该环境中,实现用户与该环境直接进行自然交互的技术[1]。以沉浸性、交互性、构想性、多感知性为根本特征的虚拟现实技术目前广泛应用于军事航空领域、建筑设计漫游、产品设计、远程教育、医学、工程以及文化艺术领域。
　　现今,虚拟现实技术正越来越广泛的应用于数字艺术创作,成为新媒体艺术家的新宠。2009年6月,上海当代艺术馆举办了《无界·黑匣子-艺术,乌托邦与虚拟现实》为主题的新媒体艺术展,针对当今这个充斥著拟象的新世界,从视觉、听觉和互动之间模拟出各种未来的新现实,将视觉艺术及多媒体带入更深层次的讨论。
　　不同于传统的艺术创作,虚拟现实技术下的艺术创作可以给人带来五维的多感官体验,更能给人身临其境的艺术体验。虚拟现实下的数字艺术更丰富了传统艺术的交互形式,通过动画、声音等与观众进行互动。
　　虚拟现实在艺术领域的应用,给数字媒体艺术带来了新的艺术表现语言、新的艺术感官体验,虚拟现实技术的发展正不断推动着新媒体艺术的创造性的多元发展。在数码绘画领域,虚拟现实技术也有广泛的应用和发展空间,虚拟现实技术也必将会在绘画领域有所突破,有所作为。
　　3、虚拟现实技术下数码绘画的新表现
　　现今,在虚拟现实技术与绘画表现结合的领域已有初步实践,在国外有通过QTVR和Stitcher创作交互全景插画,人们可以通过QTVR在二维插画内进行360度的全景漫游体验。（如图1）在国内,李勋祥运用虚拟现实技术进行了数码水墨山水画的创作,以数字化的三维虚拟空间作为水墨山水的创作媒介和平台,开辟了中国山水画创作和审美的新视野。不仅用三维建模,机理渲染模拟了水墨山水的效果,更赋予了传统二维水墨画三维的观赏视角（图2-1）以及基于摄像机视角的场景动画、基于Flow Speed的树木花草生长动画（图2-2）,基于重力、风速等等参数设定的风的效果的动画。
　　世博会中国馆的《清明上河图》也是虚拟现实技术渲染、动画技术在数码绘画领域的成功应用。《清明上河图》不仅将原图放大了30倍,长宽分别为128米、6.5米,并且将原画有平面延伸到一定的三维效果,将其中的人物从静态变为动态,并辅助有声音对话,生动展示了一幅宋代繁华景象（图3）。
　　从上述国内外的案例来看,当前虚拟现实技术下的数码绘画逐渐突破传绘画在二维平面的、静态的表现观念,呈现着虚拟式、交互式、动态化、多感知化的表现特点。
　　虚拟现实技术的运用使新时代的数码绘画不断突破原有的概念,将数码绘画的概念泛化,并赋予了其新的多元化的表现方式。总结目前发展现状,虚拟现实技术下的数码绘画有如下几种表现形式:
　　(1)交互式全景绘画。交互式全景绘画的探索赋予了数码绘画新的观赏视角,使观看者能够以三维的视角欣赏作品,并且通过自身需求通过简单操作改变视角,交互式全景绘画大大增强了数码绘画艺术的互动性。交互性绘画使得观赏者能够更好的融入其中,使观赏者产生共同参与的美感体验。艺术作品的审美体验应该是多元的和互动的,虚拟现实技术下的交互式全景绘画正是数码绘画艺术多元化的表现和互动性的增强,给观赏者带来了前所未有的审美体验。
　　(2)传统绘画的三维仿真。虚拟现实的仿真技术,使传统绘画可以通过三维渲染得以表现,并赋予原本二维画面多维度的观赏视角,运用三维软件,如MAYA、3DsMax等,可以通过建模,再进行材质贴图、渲染得以表现。三维仿真技术丰富了传统二维绘画的表现技法和观赏视角,赋予了数码绘画新的艺术语言和审美体验。
　　(3)多感官的表现形式。虚拟现实技术赋予数码绘画动态、声效等多感官的体验方式。动态、声音的结合,动画的表现形式更能给予观赏者身临其境的感官体验,增强数码绘画的艺术表现力和审美体验效果。
　　基于虚拟现实技术的仿真动态效果使得绘画的表现效果更为真实也更为生动。如李勋祥在数码水墨山水创作中运用的基于Flow Speed的树木花草生长动画,基于重力、风力等定义对风吹树动的模拟动画等等,这些利用软件模块进行的模拟仿真的动态效果大大丰富数码绘画的动态表现效果,简化了其绘制及表现工序。
　　4、结论及展望
　　在虚拟现实技术的支持下,数码绘画表现形式和表现技法上都有了新的突破,将虚拟现实沉浸性、交互性、多感知性、构想性的特征引入数码绘画的创作及表现。虚拟现实技术下的数码绘画以交互性、多感知性、模拟化、动态化等新特点赋予了数码绘画新的感官体验和艺术表现力,突破了数码绘画二维平面的、静态的概念,给予了数码绘画新的生命力。数码绘画的创作形式和表现方式也将进一步变革,并呈现多元化的发展趋势,朝着动态化、互动化、随机化、个性化的方向继续发展。
　　虚拟现实技术赋予数码绘画的艺术表现语言大大丰富了数码绘画的表现形式和艺术表现力,虚拟现实技术在数码绘画互动性表现上将有很大的发展空间,也具有更深一步的探索价值。
　　参考文献
　　[1]李勋祥.虚拟现实技术与艺术[G].武汉:武汉理工大学出版社,2007.
　　[2]王博.浅析虚拟现实技术与新媒体艺术结合[J].科技致富向导.2011(21):97.
　　[3]姜连萌.关于数字绘画创新性的思考[J].北京印刷学院学报.2010(1):82-84.
　　[4]曹先兵.数字绘画的多元化特征[J].湖南科技学院学报.2009(8):208-210.
　　[5]李勋祥,邱国鹏.水墨山水画的数码三维仿真研究[J].黄石理工学院学报(人文社会科学版).2007(3):23-27.