例谈“情感教学法”在中学音乐教学中的应用:四例三图教学法

　　[摘 要] 音乐教育是最能培养人的情感、陶冶情感的一门学科。从音乐中的民族特征入手，激发学生对民族音乐兴趣、感受音乐中的民族情感是中学音乐教学的有效策略　　[关键词]情感；教学法；音乐教学
　　中学阶段是青少年身心发展的关键时期，音乐教学在培养学生审美道德、陶冶感情等方面，有着特殊的影响和不可取代的作用。事实上，学校经常开展的各种爱国主义教育活动，就有利于培养学生情感、陶冶学生感情。
　　情感教学法是指教师在教学中通过各种途径创设情感氛围,使学生产生情感共鸣,激发学习兴趣,理解相关原理,培养学生情感和规范学生行为的一种学习方法。有学者认为，音乐教育是最能培养人的情感、陶冶情感的一门学科。
　　一、用兴趣激发学生感受音乐中的民族情感
　　单纯的音乐知识教学，学生感觉单调无味，教师必须运用自己的理论、学术认识引导教学，同时运用多种教学方法来激发学生们学习音乐知识的兴趣。如七年级下册对音乐知识中民歌与民歌的分类教学中，教师可从提问开始。例如，师：“什么是民歌”？生：“劳动人民劳作的歌曲……”师：“劳动人民劳作时候为什么要唱歌”生：“……”这个时候，我们可以从民歌的产生、发展、及基本特征来解释，阐明定义。民歌是劳动人民在劳动过程中即兴、助兴、自娱自乐时哼唱而形成的。教师也可以在课堂即兴演唱一些典型的民歌歌曲。如：我省的《兴国山歌》中“哎呀……打个山歌过横排……”师：“为什么要那么长长的呼喝声？”生：“是在大山深处劳动人民要用这样的气息呼唤，他人才能听到……”悠扬的山歌和这种身临其境式的激发教学，不但使学生们一下爱上课堂，同时也能了解到我国民歌的历史悠久、内容丰富、种类繁多、韵味各异的特点，从而使他们提高了学习的兴趣，感受了祖国丰富的民族文化，增进了民族自豪和民族感情。
　　二、通过欣赏和学唱，体会音乐作品的感情色彩
　　每一个民族多有自己的歌曲，每一个民族的民歌在音调、节奏上都有各自不同的风格。新疆民歌活泼、欢快，舞蹈性节奏强烈；内蒙古民歌高亢、悠扬，节奏宽广；彝族民歌朴实、细腻，清新动人，节奏丰富多彩……中学音乐教科书里的民歌很多，如《茉莉花》具有波浪式旋律性，表现了委婉、细腻、多愁善感的江南风韵，我们在学唱的时候就认真的把握好波浪式的特征；课本选曲《在那遥远的地方》就表现了青海地区少数民族豪爽、粗犷、真挚情感的西部风格，演唱的时候把握好辽阔、空旷、悠远的气息特征，而学生感受这样的“特征”心中便对作品的民族性有一个新的了解。在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，教师可以根据长笛高音区的花腔颤音音色和小提琴缠绵、如泣如诉幽怨的音色提问：长笛的音色在表达古老民间传说起了什么作用？小提琴代表角色是谁？中提琴代表的角色又是谁？后半部的严肃打击乐音色代表的又是谁？然后，结合古老民间传说的感人故事，衬托对比欣赏作品，使学生感受到音乐的情感性：封建礼教的残酷，梁祝真挚的爱情和富有浓郁民族气息……学生了解作品背景，再学唱或欣赏，学生心中同步进行民族情感的熏陶。经教师的引导，学生更加了解传统文化，更加热爱自己民族传统文化、民族精神 。
　　三、在课堂上做到“模拟、触碰、分享”学习，促进学生的民族情感的升华
　　怎么让课堂上做到“模拟、触碰、分享”学习？简单说，就是让学生“进入”课的内容中，甚至“触碰”到内容的角色。如上戏曲时，可向学生们介绍每一个地区剧种，它们在行腔、道白、武打、服饰等方面各具特点。在教学中，教师要根据戏曲不同特点、不同角色、不同文化差异进行多角度教学、渗透教学。如欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，可以根据长笛高音区的花腔颤音音色和小提琴缠绵、如泣如诉的、幽怨的音色提问：小提琴代表角色是谁？中提琴代表的角色又是谁？后半部的严肃打击乐音色代表的又是谁？它们在表达不同阶层的情感有什么样的区别，然后结合古老民间传说，衬托对比欣赏达到让学生感受到整个音乐的“情”：封建礼教的残酷、人们纯真的爱情、浓郁民族气息……采用这样的教学，可以使学生真心喜欢音乐。
　　责任编辑 一 觉