【名越初照人(七)】 名越初照人

　　韩婷婷出身京剧世家，父亲是江西一个京剧团的著名演员，从小她就是看样板戏长大的。就在她五六岁时，一次，妈妈带着她看《红灯记》，当看到父亲扮演的李玉和上刑场，小婷婷就哇哇大哭起来，怎么也停不住，直到父亲卸了妆回家，才明白父亲是在演戏。同时，她从小也看惯了演员们在家里进进出出，“外地剧团的演员来上海学样板戏，就住在我家。常看到他们白天学了戏，晚上回来复习，没有手铐脚镣，往往就地取材拿鞋带绑在手上唱”。
　　“xx”结束后，戏曲舞台得以复苏，传统戏逐渐恢复演出，韩婷婷跟随父母看了很多戏。也许是多年的耳濡目染，她便跟妈妈提出要学戏。婷婷的妈妈自然反对，并把小婷婷骗到上海看奶奶。可是人到了上海，韩婷婷对戏曲的迷恋仍旧丝毫不减。对此妈妈只好说：“找把胡琴给你吊嗓子，如果有嗓子就让你学。”于是每天下午两点半放了学，婷婷就开始跟胡琴吊嗓子，一试之下，果然天赋好嗓。接着就加身段，当时她跟的老师是梅兰芳的再传弟子，因此学了梅派的《宇宙锋》、《贵妃醉酒》和《玉堂春三堂会审》几个折子，且技艺日进。
　　虽然想走京剧专业之路，却总是差了那么一点缘分。那时，同是京剧世家的童小苓、王小蝶都顺利进入戏校京剧班，她却因为年龄小了几岁，始终没有赶上合适的机会。这时，上海的越剧舞台正红火，一位老师因此建议韩婷婷去学越剧，没想她很容易就被说服了。她说“当时想想也都是学戏，一样要上台表演，距离自己的舞台梦也许不远。可当时上海越剧院招生已经结束，几个区级剧团卢湾、静安也已经相继招完生，只有虹口越剧团还正在招学员。那时也想得很单纯，完全没有考虑区级剧团有什么不一样。”所以，凭着良好的天赋和京剧功底，韩婷婷顺利考进。
　　刚经过十年浩劫，当年越剧舞台青黄不接，区县剧团大多阵容不齐，有的连龙套都凑不齐整，急需培养和充实演员队伍。当时韩婷婷在班里也不算大，但因为有一点基础，马上就能“派用场”，所以她和两个同学先被留下随团半年，半年后才正式进戏校。“当时连靴子都还没有，因为开学半年了，靴子早都领完了，因此我每天只好穿着跑鞋走圆场。”考试那天，她不得不向别人借厚底靴。“那天印象很深，记得我是第一个到考场，一进门，就看到窗外一只小乌对着我叫，很开心，觉得是个好兆头。”虽然比同学晚学了半年，可两三个月以后的第一次身段考试，她就拿下了小生组第一名。
　　与上海越剧院人才济济、演员阵容整齐相比，区级剧团的青年演员在刚进团的几年里，反倒是机会较多，很早就开始挑担子、排大戏，其中的优秀者成名也因此比较早。就在婷婷进团一年左右的时候，一次，剧团去扬州演出《浪子成龙》，主演尹小芳突然身体欠佳住院了，为此团领导悄悄为韩婷婷定做了头套。等到了扬州，韩婷婷接到顶戏的通知，要她与团里另一位小生尹美娣分演前后半场。可这出戏韩婷婷竟从未正式学过!然而考虑到事出突然，没法子只有上了。于是她仅仅用了一个下午走台之后，竟然真的把晚上的演出顶下来了!婷婷说：“由于平时排戏的时候在旁边看过，演出的时候我们也在乐池里伴唱过，记得还是很熟。”所以事后有人告诉小芳老师，“婷婷在‘雪地’一场里的唱腔、白口跟你一模一样!”小芳老师听了非常高兴。后来在虹口越剧团的演唱会中，她又学演了小芳老师的代表作《张羽煮海》中的“听琴”。因此除了恩师范瑞娟之外，对韩婷婷影响最大的要数前辈兼同事尹小芳了。她说：“小芳老师只要穿上戏服，就绝不坐下。后来我也学会这样。老先生他们这一代演员身上有一种共通的东西，即待人真诚、对戏特别认真。”这些无形之中也影响了韩婷婷，并在以后都潜移默化成了她的信念――“做戏曲必须得有牺牲精神”。
　　1988年，虹口越剧团邀请范瑞娟、傅全香两位老艺术家帮她排整本《梁祝》。对于《梁祝》这样的经典剧目，每个越剧演员在戏校时都学过，但这次抠戏，意义不同寻常。每个表情和动作，包含什么样的潜台词，老师都分析得丝丝八扣。“记得那是三伏天，范瑞娟老师很容易出汗，就把一块干毛巾垫在后背，一招一式讲解，没多久，一块毛巾就湿透了，一天下来要换好几块。”为此，韩婷婷在《梁祝》上花了最多的功夫。有时去外地巡回演出，住在剧场后台，她就每天早上起来先跑上一大圈，再练“回十八”，以此锻炼气息，力求在跑圆场时唱腔稳而流畅。最后，不负老师的希望，《梁祝》也成了韩婷婷最“瓷实”的一个剧目。
　　虹口越剧团虽然是区级剧团，但在上世纪八九十年代却是有声有色，演出不断、创作不断，剧团两个主力小生韩婷婷和肖雅几乎每年都要分别主演一出新戏。如改编自莎士比亚经典悲剧《罗密欧与朱莉叶》的《天长地久》，《三世奇缘》等……由于当年剧团小，条条框框就少，他们不仅有自己的创作力量，理念更是非常超前。当时在越剧团中，虹口越剧团是最早以企业冠名的。而当时最流行、最前沿的元素，也时常被纳入新戏当中。比如韩婷婷主演的《情宫历险记》，题材竟然是放到现在也算得上是时髦的“穿越”。剧中人物还开口道洋文“taxi”潮得不行。尤其是剧团的服装设计，现在已属行业内的大牌，有激情，有锐气，也很有想法，“我们新戏的服装在上海的舞台上是最漂亮的。”
　　韩婷婷对自己的评价是：“是个非常简单的人，只要有戏演，就很开心、很满足。艺术悟性比较好，但是开窍晚。”上世纪90年代初，出国浪潮席卷而来，同一批进团的演员出国读书的读书，嫁人的嫁人，都快走光了，可是韩婷婷却最终选择留下来。“有一次动心过，想去澳洲读书，连钱都付了，最终还是没出去。戏是从小喜欢的，学了这么多年了，舍不得。”其实韩婷婷的从艺之路，顺利中也有着不顺。她的成长过程，更是虹口越剧团发展的一个缩影。她成名很早，26岁就举办了融越剧、京剧、评弹、歌曲于一炉的《韩婷婷演唱艺术专场》，不到30岁就获得上海“白玉兰”主角奖。然而随着戏曲整体大环境的变迁，近年来她已经很少上台，不过心却始终与越剧难解难分：剧团没了，就成立文化公司。市场冷了，就进社区普及推广。对她来说，戏是一种植根于骨子里的东西，无法割舍；而她对所坚守的东西，也始终没有放弃过努力。