中国电影业的“寡头痛” 刘德华电影 寡

　　合作15年的“二张组合”闹分手，整个电影界备受震动。　　导演张艺谋与制片人张伟平曾被视为艺术与商业的完美结合。15年，11部作品，无可匹敌。但眼下，张伟平不仅斥责张艺谋“干吗躲猫猫，不做亏心事就当面谈”，还于9月4日发出律师声明，严控旗下艺人的演艺活动，与张艺谋“抢孩子”。“二张”矛盾逐渐升级，破裂之势在所难免。
　　被视为中国电影界“黄金搭档”的，还有冯小刚和华谊兄弟（300027.SZ）、姜文和马珂、贾樟柯和周强……
　　“‘黄金搭档’是中国电影界的特殊产物，既是畸形，又是必经阶段。”小马奔腾宣传营销中心常务副总经理关雅荻在接受《中国经济周刊》采访时评价道。相较于惋惜，他更多的感受是欣喜。“破裂是好事，是电影界的里程碑事件，标志着绑定型组合正逐渐退出舞台，我们希望看到一个百花齐放、百家争鸣的新局面。”
　　张伟平就是“张艺谋专卖店”的老板
　　1997年，“二张组合”第一次携手《有话好好说》，从此二人结为固定合作伙伴。张艺谋内敛执着，感激张伟平“一不看账本，二不看剧本”的信任，遂埋头于艺术创作；张伟平豪爽张扬，为张艺谋“挡枪子”无数，用卓越的商业运作成就艺术与资本的双赢。
　　北京新画面影业公司（下称“新画面”）是二人合作亲密无间的见证，张伟平曾多次公开表示，“如果有一天张艺谋不拍电影了，那么新画面也就没有存在的必要了，因为这个公司就是为张艺谋一个人开的。”2008年，张艺谋担任北京奥运会开闭幕式总导演，新画面则全面停工等待，时至今日，新画面的签约艺人也多为“谋女郎”。
　　“新画面就是张艺谋专卖店，张伟平全面垄断了张艺谋，也就垄断了中国电影界最好的资源。”主打小成本电影的制片人吴若琪在接受《中国经济周刊》采访时感叹说，在电影行业，没有人脉，什么都做不成。“导演是人脉网的中心，换谁都行，就不能换导演。”
　　“知名导演永远不愁没片拍，只要把名字亮出来，拍什么都跟着一群投资商。”吴若琪介绍说，大导演在投资人面前非常强势，甚至会“**投资人”。“一些大片在拍摄过程中会不断追加投资，为保证资金链，投资人会自动融资，或者增加投资人，稀释股份，导演的主导权非常明确。”
　　名气不仅能开源，还能节流。“场地费用、明星出场费和后期制作费是电影成本最大的三块，为了和知名导演合作，景区愿意免费，明星自降身价，制作团队也会压低价码。”吴若琪曾算过账，知名导演能压缩制片成本三分之一以上。
　　当知名导演成为电影界的摇钱树，制片方自然不惜一切代价垄断稀缺资源。“国内目前特别知名的导演不足10个，看谁抓得住了。”吴若琪说，“张伟平愿意为张艺谋一个人开公司、华谊愿意给冯小刚500万股股权，他们都花重金养着大导演，一养十几年，谁能挖得走？”
　　有关系、能拉来钱，就叫制片人
　　无论多少人眼红和不忿，“黄金搭档”已经成为中国电影界的特殊现象，并存在了十余年。
　　“在眼下的发展阶段，这种组合是很必要的，主要原因是我们各方面都不专业，需要导演和制片人相互合作和制衡，在创作和市场中间找到最佳利益点，电影是团队合作的产物。”关雅荻认为。
　　青年导演檀冰在接受《中国经济周刊》采访时也表示，“黄金搭档”确实有存在的必要。“一是中国人有熟人情结，做事认关系，规则性不强。二是中国电影业法律规范不够，无法用欧美成熟的制度来做事，只有搭班子，靠信任和情义，而不是靠制度和契约。”
　　在檀冰看来，中国大部分制片人并不是真正的制片人，只是有关系，能拉来钱，就叫制片人，没什么门槛和专业性，技术含量不高。
　　而在美国，有两大制片人制度。“一是制作公司，以公司作为一个整体制片人，然后选定具体项目的负责制片人，就是职业经理人。二是独立制片人，他可以根据市场判断挖掘一个好的剧本，然后利用这个剧本再去谈导演和演员。”檀冰说。
　　“在欧美国家，是以公司为主导的平台化运作，契约精神是核心。”吴若琪说，但在中国，由于融资渠道不成熟，个人能力成为核心，“看的是个人关系，否则没人愿意给你投钱。”
　　当然，在中国电影界，导演与制片人之间的权责分配也往往造成矛盾。“谁说了算，钱怎么分？这是核心。”在吴若琪看来，“黄金搭档”的关键点在于信任。“制片人相信导演的能力，导演相信制片人不干涉创作，并给予合适的报酬，这种信任是建立在人际交往之上的。”
　　以二张为例，梳理两人的作品可以发现，双方利益平衡成为合作持久的关键原因。“两人就像跷跷板一样，张艺谋用商业大片为张伟平打市场，张伟平又反哺张艺谋，成全他的文艺片梦想，这种节奏感和平衡感是二人长期合作的基础。”吴若琪说。
　　知名导演的影响力众所周知，制片人的能量也不容小觑。“张伟平开启了商业大片时代，王中军首倡植入式广告，马珂做出了声势浩大的首映式，这都是开创性的贡献。”吴若琪说。
　　“在好莱坞有一个说法，五年可以培养出来一个知名导演，但培养一个真正的制片人需要十年。”一个合格的制片人首先要做过导演，熟悉拍戏流程，对题材有准确判断，其次要有极强的社会关系运作能力和市场的开拓营销能力。“中国合格的制片人太少了。”檀冰感叹。
　　畸形的寡头时代
　　中国电影业同样适用“二八定律”，20%的电影赚了市场里80%的钱。
　　“按照一个电影院每周4～5部电影的容量来计算，一年52周，只能容纳 200部电影。除去20部左右进口片的份额，留给国产电影的空间只有180部左右。”吴若琪计算，“但近年来，每年大概有近500部国产电影出炉，计算一下，只有1/4能上大银幕。剩下的只有成为各级电视台电影频道的电视电影，或者买光碟，靠发行收回成本。上大银幕的很多都在赔钱，上不了的就更加赔了。”
　　中国电影家协会发布的《中国电影产业研究报告》指出，电影产业的健康产品结构应该是纺锤体，必须要依靠中等规模影片的生产，票房在 1000万～1亿元之间，特别是5000万元以上影片的数量。