塑造人物,,继承出新:一出好戏人物塑造

　　 戏曲艺术是一门综合艺术，只有把各种因素结合起来，才能创造出和谐的、美的境界。 作为一个戏曲演员，不仅要充分掌握戏曲表演的各种艺术技巧，苦练基本功，同时还必须继承出新，演活人物，塑造鲜明的人物形象，使人们在陶冶情趣中获得审美愉悦。
　　 我从小就热爱戏曲艺术，并于1980年考入陕西省戏曲研究院演员训练班，主工花旦、小旦，兼演“娃娃生”。曾在三十余部剧目中担任重要角色，塑造了诸多不同性格的舞台艺术形象。如《隔门贤》中的芙姐、《拷红》中的红娘、《双下山》中的小尼姑、《赵氏孤儿》中的孤儿赵武等。2004年进入上海戏剧学院导演系进修，回院后导演多部剧目，曾获第二届陕西省小戏小品大赛“优秀导演奖”“导演一等奖”“优秀配演奖”等。
　　在长期的艺术实践中，我通过不懈的学习、实践、琢磨，表演技艺得以不断进步、提高，体会颇多。不同的艺术家，由于观念、理想及审美情趣不同，对同一题材、同一人物的艺术处理各不相同。我在塑造“孤儿”赵武这一角色时，对这一古老的历史题材，进行了重新观照，在人物身上渗透着现代意识的审美追求，给人留下深刻的印象。
　　俗话说，只有小演员，没有小角色。对此，我体会颇深。无论角色大小，戏分多少，都要认真对待，用心去体味人物，表现人物，于细微处见工夫，这样才能得到观众的认可。
　　如我在《赵氏孤儿》中塑造的“孤儿”赵武一角。“孤儿”在剧中最后一个出场，戏虽不多，然而分量却不轻，可以说是一个举足轻重的人物。若演不好，整出戏难免虎头蛇尾，也难以满足观众的审美需求，决不能掉以轻心。我在分析、理解剧情，把握人物性格的基础上，学习前辈艺术家的表演风格、技巧、唱腔、韵味，以及发音、吐字、润腔、运调等，经过细心琢磨、推敲，融入自己的表演、唱腔之中，灵活地发挥运用。无论唱、念、做、打，还是表情、身段，都努力做到自然、朴实，继承出新，以情动人。
　　“孤儿” 不同于一般的“娃娃生”，他是一个小将军。首先在形象上，要展示他英姿勃发、朝气蓬勃的风采。其出场亮相，就非同一般。他以【尖板】出场，观众未见其人，先闻其声。“有程勃跨骏马横冲直闯”这第一句唱腔，既要唱出他自信、率真的英武气概，又要表现出一种初生牛犊不怕虎、天下无敌的感觉。接下来是背身出场，跨骏马疾驰，“打马”亮相。要把一个少年英俊的少将军形象，呈现在人们面前，并且要精气神十足，令人眼前一亮。使观众看到一个十五年来在重重呵护下，逐渐成长起来的小将军形象，既英气勃勃、威风凛凛，又对美好生活充满了向往。唱腔洪亮高亢，念白语调铿锵，动作舒展大方，我在此运用了走圆场、踢腿、翻身等动作，来凸显“孤儿”赵武昂扬向上的精神风貌、正直刚毅的英雄气概，也为后面的“杀贼”作以铺垫。同时注意各个动作的力度、速度及表演节奏的把握，紧凑、连贯，恰到好处。如当孤儿用箭射雁时，按照传统表演，要拉开单膀子，左右摆头看三下。而我觉得,对于一个英勇善战，“百步穿杨世无双”的少将军来说，根本不用担心雁是否被射中，我运用“翎子”说话，自信、得意地扬着头，等待家将报告：“大雁带箭逃走”， 然后，潇洒地挥手，赶上前去“讨雁”。
　　“讨雁”一段的表演 ，尤其要注意语气的“度”，虽然是“讨雁”，但是不能“冲”，在此展示“孤儿”善良可爱的内在本质。对于眼前的妇人，似曾相识，心有灵犀, 按耐不住地想靠近她，关心她。而对于老仆人无端的抵触、排斥情绪，他也只是感到莫名其妙，不可理喻，而绝无以主欺奴，以少欺老的言行举动。
　　“挂画”一出是“孤儿”的重头戏。我在表演时, 注意认真地把握人物心理，处理唱腔、念白以及形体动作的节奏。对于十五年前发生的一切，程婴和观众心知肚明，而“孤儿”却一无所知。我的处理是：从对一张画产生好奇，被父亲讲述的故事所吸引。心理变化的过程，主要通过三个层次来完成。从倾听到急切地询问、关注。当父亲说出“穿蓝袍的就是我老汉程婴”时，我先是惊愕，接着他又说出“穿红袍的就是奸贼屠岸贾”时，我震惊了，对自己与画中各个人物的关系，有了难以置信的答案。紧接着，当父亲用手指着我时，那一瞬间，我害怕、担心地看着父亲，后退、摇头，双手拒绝着，怕他说出我无法接受的事实。听到父亲说出“你就是赵氏孤儿”后，我随即昏厥过去。
　　只有深入分析、研究人物的内心世界，准确把握人物的内在心理活动，辅以相应的形体动作，才能准确表达人物的情感，揭示人物内心的秘密，塑造鲜明的人物形象。如：当我得知自己的身世，了解事实真相后，千仇万恨涌上心头，奋起踢飞屠岸贾手中的罪恶之剑，从牙缝中挤出“屠岸贾”三个字，横下心来，说了声“奸贼”，上前抓住他，拖到中场，想到为保护孤儿而死去的众位忠臣义士恩人，我怒火中烧，咬牙切齿地说道：“我就是你杀不死的赵氏孤儿，看剑！”
　　同时，我又注重运用唱腔，揭示人物满腔的激愤与悲壮，展现其英勇无畏，爱憎分明，决心杀贼除恶的坚强决心。整段唱腔跌宕起伏，令人荡气回肠。一个英勇无比的“少将军”形象，跃然台上，血肉丰满，栩栩如生，令人佩服。这一人物，为深化主题，起到了无以替代的作用。最终，我的表演受到观众、专家的肯定与赞扬。
　　表演艺术的最高境界是塑造鲜明的人物形象。对于演员来说，既要继承，又要创新。既要学习、积累各方面的知识，博采众长，又要勇于实践，发展提高，并且与时俱进，适应现代观众的欣赏需求。我将继续努力，在艺术的道路上，锲而不舍，精益求精。为振兴秦腔，弘扬民族文化，做出应有的贡献。