【浅谈中国画线型艺术对现代招贴设计的影响】 中国画山水

　　中图分类号：J609.2 文献标识码：A　　内容摘要：随着社会的发展，不难发现越来越多的招贴设计蕴含着民族特色和民族设计理念，也使得在现在高校中的招贴设计课程更注重中国绘画的讲解和运用，提高了人们对于中国画线造型艺术的理解。中国绘画艺术注重人的理性精神，线造型是传统中国画形式语言的灵魂，是在“意”的指导下由“形似”的转化而形成的，这种“尚意”传统下的形态塑造正是中国画艺术的特色。中国画中以线为主造型艺术灵魂更广泛的应用于现代招贴中，更加丰富了招贴设计中对于“意”和“形”的艺术表现。
　　关键词：线性艺术；招贴设计；思维模式；个性表现
　　设计是社会文化的一个组成部分，在文化的参与和制约下展开和完成并体现出当代的文化风貌。招贴也是如此。如今的招贴广告已经充满了我们的世界，正如法国广告评论家罗贝尔·格兰所说的：“我们呼吸着的空气，是由氮气、氧气和广告组成的。”留意下身边，不同类型的招贴，不同风格地展现在人们的生活当中，渗透在血液里，仿佛已成为了人们生活当中一个必不可少的视觉享受。而纵观现代招贴的风格，一种很古朴、清新、自然的中国风孕育而生，人们喜欢着赞扬着作为传统艺术的表现。中国画作为一种民族形式，穿越千年的尘埃，渗透于现代商业的灵魂，尤其是线造型在现代招贴设计当中应用的十分广泛。
　　一、中国画线造型的艺术特点
　　法国的罗丹曾经说过：“一根规定的线通贯着大宇宙。”线条的粗细、刚柔、断续、轻重等变化可以勾勒出物体的轮廓、质感、体积等。晋代画家顾恺之说：“以形写神”，这确立了中国艺术神高于形的美学观。而一个物形是由线形成的，因此可以说中国画是以线为主的。由此可以看出线造型是中国画区别于其他绘画形式的主要特点之一，它具有独特的审美意识和富有精神内涵，可以说线条本身就蕴涵着一种精神。
　　中国画作为一种民族形式，有着五千年的深厚文化底蕴，可以说线条本身就蕴涵着一种精神。这种线条的本质在于画家怎样去调动艺术个性和内心情感，使线与面的表现有机的融合。而画面中突变的产生，有助于形态质感的审美效果，否则作品中的面总是被线造型应用的新概念所取代，使人看到的总是线。所以说画面流动的变化会带给人们意想不到的创新效果。综上所述，我们也能观察到中国画的面与西洋画中的面不同，中国画是非常主观地注重情感，这一点与其观察物体注重意象是一致的，所以其追求的面也是柔软与模糊的审美感觉。在变化中所产生出的不同的线性特点及审美追求，创造出中国画诸多艺术流派。
　　中国画历来主张“以线造型以形传神”，这就使得中国画有独特的审美意识和个性表现，从主观上反映出画家的意，从客观上表现物象的神，许多文人“缘物寄情”。因此，中国人画画到一定境界之时思想飞翔，达到了精神上的自由状态，传统已经看遍了，自然也都看遍了，画画的时候什么都不用看，白纸对青天，胸中丘壑，笔底烟霞。如顾恺之的“传神论”，南齐谢赫的“气韵生动”，张彦远的“意存笔先生，画尽意在”等等，达到“天人合一，物我两化，物我两忘，神与物游，物为我用”的境界。中国画能取得如此成就也归功于此。正式因为这种传神似的线性造型使得传统元素在现代设计当中广泛应用。
　　二、现代招贴设计
　　所谓招贴，又名“海报”或宣传画，属于户外广告，分布于各处街道、影（剧）院、展览会、商业区、机场、码头、车站、公园等公共场所，在国外被称为“瞬间”的街头艺术。
　　招贴设计作为一种视觉传达艺术，在历史发展过程中形成了多种多样的表现形式，它是一种传播商业和文化等信息的视觉载体。由于其可复制性和传播性，因此和广告有密切的联系，在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。
　　首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于日常生活当中看到的绘画艺术，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，招贴往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。
　　三、中国画线造型对现代招贴设计的影响
　　中国画线造型艺术在现代招贴设计中的应用的范围非常广泛，并且还丰富多样。中国画中无论是人物造型的用线描绘还是风景里的名川大山，都显得那么栩栩如生，使人们展开无尽的想象力空间。然而现代招贴设计也是引领人们的感官，激发人们的想象，通过视觉传达出所要表达的商品与物品。纵观所述，我认为中国画线造型艺术对现代招贴设计的影响有如下方面:
　　（一）文化底蕴
　　中国人追求的是一种“天人合一”的自然观。和谐相处的哲学特性与主张，在传承中多以横向型吸收与兼并的态度对待传统绘画艺术中的线造型艺术，使中国水墨画自产生之日起就是以意象的表现形式呈现出来的，即创造出一种多维的空间样式。这种艺术的前瞻性创造，对于西方艺术来说，到了近现代才从焦点透视的空间样式中解脱出来。所以说，以线造型拓展而成的物象意象空间的表现，正是精神型与抽象空间相结合的统一体。由此说明，艺术并不是对大自然的简单再现或复制，而是画家心灵的那种切身感受的真切与初始的表现，是转化自然空间中的物质形态和心理空间中视觉心态的艺术再现。无论是从认识世界精神意识，还是从多元及宏观的角度来观察世界，艺术形式中的白描、工笔、水墨、兼工带写等形式，无不由点、线、面的基本要素所构成的最佳形态组合。这样就有了几何形成为抽象绘画的造型与构成的基础之说，而又是最能代表事物的本质意义和为人所接受的象征语言的符号，同时又可以超越地域文化和民族文化并为众人所接纳。故相比之下传统绘画中所谓的造型，是再现客观的现实造型，是着重再现物象自然结构本质和各种力量之间复杂关系的视觉重组与刺激，并体现艺术家的主观意念。