思修课教学创新之我见 [立体欣赏课教学之我见]

　　在音乐教学中，欣赏课的授课一直是比较有争议的，怎么听是欣赏课争论的焦点。以往音乐课的特点是：唱歌课学生容易“动”起来，而欣赏课就相对安静，导致许多学生不喜欢欣赏课。还因为有些欣赏题材较大，不好切入，而有些因为作品较小，缺少挖掘，欣赏的授课也就不那么完美，常常停留在对作品鉴赏的浅层次上，很难做到深度鉴赏，学生往往听两到三遍，既留不下很深刻的印象，也难深入体会歌曲（乐曲）的精髓。目前在中学音乐教材中，欣赏课所占的比例超过了唱歌课，欣赏课的地位越来越高，对音乐教师的欣赏课授课也提出更高的要求。
　　如何上好欣赏课是笔者这几年教学研究的重点。通过实践，笔者发现，一堂成功的欣赏课，要把学生从欣赏课的“听”中解放出来，要综合唱、听、辨、说、演等诸多要素，更多地调动学生的积极性，发挥其自主探索的能力。作为教师，要上好欣赏课就要不断创新，要下大功夫挖掘教材，精心设计，设计出全方位的立体欣赏教学法。现结合初中音乐教材七年级上册《采茶舞曲》一课浅谈一下笔者的教学理念和收获。
　　在《采茶舞曲》这堂课的设计上，笔者力求避免浮在表面的欣赏，而是从听、辨、说、唱、演等环节深度解析歌曲，并用实际有效的问题做引领，引导学生思考、归纳、总结，得出想要传授的结论和体验结果，体现教育教学中的自主探究和愉悦性。
　　对教学环节的设计，通过上述五个板块，将歌曲从不同层面和角度层层解析。听即聆听、听赏，通过初听，学生要初步把握歌曲速度、情绪，体验歌曲的愉悦性，是欣赏课的基础内容。辨即辨听，是对学生听觉的进一步培养和考验，是听赏的纵深发展，也是欣赏的主要训练手段之一。说即歌词朗诵，只有说得准才能唱得准，所以歌词朗诵是歌曲演唱的基础技能培养，通过歌词朗诵，达到练习吐字咬字的准确性，从而做到字正腔圆，准确地演唱歌曲。唱即学唱歌曲的重要部分，通过学唱深入把握歌曲的情绪和感情，并通过吴越方言的学习，使学生进一步体验江南歌曲的特色。演即表演，通过听赏归纳总结，获取音乐的动感，自主探究，编排一个简单的采茶舞律动，从而把歌曲的精髓表现出来。以上五个板块，笔者采取“江南旅行”的形式，将它们“埋伏”在各个景点里。第一景点是展览馆，在展览馆中，通过两名同学的“解说”，将《采茶舞曲》的基础知识和作者介绍自然而然地传授给学生。第二板块是听茶歌，包含了聆听和辨听，（辨听分散在多个板块中）。第三板块是茶山采茶，学生通过观察和想象，讨论探究，学会采茶基本动作，并进行创造，把采茶动作遍成一个简单的律动，在这一环节，教师完全放手，把学习探究的主动权交给学生，教师只起导引作用。这个集体律动，是课堂的第一个情绪高潮。第四板块是歌曲学唱，分为普通话学唱和吴越歌曲的学唱，这环节是笔者所设计的第二个情绪高潮，采用了学习的台阶递进式，从歌曲模唱为起点，每一步都提高难度，由声音模唱到钢琴单旋律音模唱，再到配上伴奏的旋律模唱，最后是无旋律和旋伴奏模唱。四个台阶式“闯关”之后，学生在挑战中学会了歌曲，获取了成功的愉悦。歌曲旋律学会之后，笔者带领学生进一步挑战，用吴越方言演唱歌曲。通过用方言诵读歌词，解决了发音问题，学唱就畅通无阻了，学生尝到了挑战的甜头。接下来就是热闹的对歌场面，学生分组对歌，将歌曲运用到模拟的生活场景中。
　　知识目标的达成：《采茶舞曲》是一首非常特殊的江南歌曲，歌曲最大的特点是揉进了越剧唱腔，因此在教学中应该将越剧唱腔与歌曲进行比较欣赏，增加学生对这一特点的认知，加深印象，同时拓宽学生的音乐视野，对越剧这一戏曲形式有所了解。歌曲又具有非常特殊的地位，即被联合国科教文组织选作音乐教材，是迄今为止，中国茶歌茶舞在世界上取得的最高荣誉。对于知识的学习，为避免枯燥，笔者设计了展览馆展出的形式来传授，由两名学生扮演讲解员进行讲解，利于学生接受。
　　能力目标的达成：能唱，台阶式学唱，使学生不仅能唱而且能用方言唱；能舞，不仅会采茶律动，还能进一步往上靠，达到舞的状态；能辨，要听还要听出门道；能说，说得地道标准。
　　自主探究的环节设计：自主探究是这节课的难点。听赏之前，给大家一个充分发挥想像力的机会，让学生当作曲家，“你拿到《采茶舞曲》这个题目，你将用什么样的速度和情绪去设计歌曲？”在“采茶劳动”的时候，给大家看两段视频，获取足够的信息量的情况下，放手让学生自编采茶律动。从课堂生成来看，学生的探究还是很主动、很到位的。
　　创新无止境，探索无止境，学无定法，教亦无定法。愿这样的探索能给音乐教育同仁带来一点启发，设计出更多适合于欣赏课教与学的科学教法。