王者荣耀单挑制胜技巧【CG动画电影王者的制胜密码】

　　起步较晚的全球CG动画电影市场从来都是风云变幻，王者辈出。后起之秀迅速壮大并且收获颇丰的魅力是什么？他们打破皮克斯和梦工厂风云争霸局面的法宝是什么？他们究竟还有多少潜力可以无限量开发？
　　1995年，皮克斯公司带着3D模型技术、鲜活的角色、精巧的故事来到世间，迪士尼在动画界一家独大的局面被打破。随后，梦工厂也拉开了CG动画的大旗，全球动画市场最喧闹的就属梦工厂和皮克斯这两家动画大佬，展开连场明争暗斗的对决。而时至今日，专属于皮克斯和梦工厂的风云争霸的浪潮已经渐渐褪去，风云变幻新秀崛起，属于全球的CG动画电影时代正强势来袭。
　　蓝天工作室：慢工出细活 人才济济是关键
　　在CG动画业界，除了梦工厂、皮克斯、迪士尼这三大品牌，影响力最大的就是蓝天工作室了。这家工作室由CG界元老克里斯·韦奇建立，这位数字图形界的先锋人物曾经在1998年制作了一部CG短片《棕兔夫人》，获得当年奥斯卡最佳动画短片，这部动画耗费了他整整8年时间制作。这种踏实到近乎入定的精神，也被贯彻到了蓝天工作室中。速度慢，题材和方向相对固定。不过正是这种稳扎稳打的做法，让这家工作室迅速成为影响力仅次于三大老厂，拥有国际级“靠谱”名誉的工作室。
　　蓝天工作室对于处女长片的选取还是相对保守的。挑选一个史前动物的题材来打头阵：风险小，受众低龄化，模型玩具这类周边研发起来很容易。把故事放在史前冰河世界这个背景，既有自然界这样大家熟悉的元素，不像外星球那样不好理解，又很容易加入现代元素，营造了高质量的效果。
　　全身心地投入到《冰川时代》中。2006年《冰川时代2》8000万美元投资，6.5亿美元票房；2009年《冰川时代3》，9000万美元投资，8.9亿美元票房……虽然都是续集制作，但是每一部动画故事上的推陈出新和技术上的明显进步丝毫没有给人“吃老本”的感觉，反而成为如今动画界的一块金字招牌，成为“蓝天出品必属精品”的最好证明。
　　除了稳扎稳打、慢工出细活的精神之外，他们不惜重金打造顶级的美术团队也是优势之一。《冰川时代》系列和《霍顿奇遇记》的原画师中有著名的油画家、美国肖像画协会成员、今已60岁高龄的华裔揭湘沅老先生；而多年来为蓝天工作室绘制角色设计的则是《纽约客》多年的封面画家、大师级人物皮特·得·瑟弗——如此豪华的美术团队足以媲美梦工厂和皮克斯。
　　索尼动画：越挫越勇 潜力无限
　　索尼的动画部门成立于2002年，脱胎自索尼电影旗下顶级CG特效团队ImageWorks，最初成员来自《精灵鼠小弟》团队。
　　在拍摄了一系列短片后，索尼动画的第一部长片作品在2006年姗姗来迟：动物题材的《丛林大反攻》，造型可爱、故事搞笑，但是票房不够满意。2007年《冲浪季节》上映，动物造型和液体表现非常出色，但似乎和2006年的动画《快乐的大脚》撞了车；2009年《天降美食》上映，故事有趣、情节紧凑、想象力丰富，不过皮克斯相似题材的作品《料理鼠王》则早在2007年便上映过。在这样屡屡被指模仿的作品不被认可的情况下，似乎一下子陷入了僵局。但是2011年，索尼动画终于迎来了转机，改编自著名漫画的《蓝精灵》以1.1亿美元成本换来了5.6亿美元票房，这也算是风雨之后的彩虹。
　　作为一家横跨音乐、电子游戏、影视、动画、电视、游戏机硬件生产方面的超大公司，索尼几乎推出的所有动画长片都有配套的电子游戏，这也算是其一大特色。索尼动画凭借着一股韧劲，所取得的成绩还是值得肯定的。越挫越勇的小巨人，潜力无限。
　　光照娱乐： 金字招牌蓄能量 后起之秀魅力大
　　光照娱乐是一家非常年轻的公司，2007年才成立，创始人克里斯托弗·麦雷丹德瑞曾在迪士尼担任过制作人，在二十世纪福克斯出任动画总监，成功地推出了《冰川时代》和《鼠来宝》系列。在这之后自己出去单干，成立了这家专攻CG动画的光照娱乐。
　　慧眼识英才的克里斯托弗相中了法国的一家动画制作公司Mac Guff，这家公司多年来替他人做嫁衣，技术力量雄厚，从1995年开始就参与了很多电影特效和动画的制作，业务范围广泛，但是一直没有制作过单独的长片。克里斯托弗决定和他们合作，第一个剧本正是《卑鄙的我》。
　　影片于2010年9月上映，以坏人做男一号，长长的鹰钩鼻子，贱贱的黄色Minion小人，奇思妙想的剧情，让这部卖相十足的动画一炮打响。6900万美元投资最终吸金5.4亿美元票房，收入喜人。第二年光照娱乐推出了动画和真人结合的喜剧电影《拯救小兔》，让兔子和一群小鸡在银幕上用力卖萌，6300万投资换回1.8亿票房。
　　每部作品的北美票房都是过亿级别，新秀魅力还是相当大。目前光照娱乐只有三部动画，但质量上乘，作品不落俗套。稳住《卑鄙的我》这块金字招牌，积蓄能量。阶段性推出一些令人惊喜的作品，不求大赚，但求动画界划出属于自己的一亩三分地，将来找机会与皮克斯、梦工厂、蓝天在颁奖台上决一高下，都是有可能的。
　　电影特效公司：
　　画面撼视觉 逆袭博眼球
　　当皮克斯与梦工厂双雄的擂鼓声渐渐淹没于喧嚣之中时，步入新千年，作为后起之秀的动画公司正养精蓄锐伺机而动。2002年，蓝天工作室携《冰川时代》惊艳登场，一群CG生成的史前动物在大银幕上活蹦乱跳，宣告了一个新动画品牌的诞生。此外一些做电影特效出身的公司带着精湛的CG技术频频出手，《快乐的大脚》甚至拿下了2006年奥斯卡最佳动画长片的荣誉。广告出身的扎克·施奈德带来了《猫头鹰王国：守卫者传奇》，《加勒比海盗》系列导演戈尔·维宾斯基则联手工业光魔打造出了《兰戈》……这一系列的成果都向世人昭示着CG动画界的新版图，正在默默地形成着。
　　随着CG技术在动画界越来越流行，精于CG画面表现的电影特效公司们开始按捺不住。2006年，原本关注于广告和影视特效制作的Animal Logic公司推出了《快乐的大脚》，并一举夺下奥斯卡最佳动画长片，让动画界开始关注这一股全新的力量：影视特效公司。
　　比起动画公司，特效公司在CG画面逼真表现的方面明显强很多。在动画公司还在研究角色的表面纹理折射的时候，电影人已经尽力做出和真人一模一样的CG角色；在大家惊呼《海底总动员》的海水表现时，工业光魔拿着《加勒比海盗》笑而不语；当蓝天工作室正在为流体和毛发的进步欢庆时候，一部《守卫者传奇》以完美的羽毛和雨水高难度画面秒杀所有人……
　　这一切都使得电影特效公司凭借着技术优势，一举博得众人的眼球，也为CG动画电影时代注入了新的活力。这是值得肯定的。
　　纵览当今的CG动画界，可谓群雄并起，渐成多足鼎立之势。而CG技术的日新月异让动画制作成本逐年下降，也让不少新兴公司看到了机会和希望。后起之秀的潜力也是无限量地扩大，这一过程成长的不仅仅是他们本身，同时对于CG动画电影的发展也注入了新的能量，后起之秀构造了CG动画电影的美好蓝图，未来他们定将走得更远，走得更好。
　　不过，虽然现在的动画依赖技术，但同绘画一样，动画也是一种需要长久磨炼方能掌握的能力，在多年的产业发展中，动画已经形成一套独特的逻辑和独特的世界观，想要掌握这些能力，绝非是把画面做得精美就可以做到的事，而想要在这个基础上破旧立新更是难上加难。不过不用担心，动画永远有机会，因为这是一个用想象力支持起来的行业，而想象力是无穷的。