我们需要什么样的人_我们需要什么样的课件（二）

　　小心意境被马儿“踢”跑 　　 　　人们常说语文课件难做，为什么呢?有位网友发帖说：“语文和其他科目教学的目标完全不一样，所以从本质上决定了语文课件和别的科目的课件相比有区别!语文教学方法中有一种叫做‘情景教学法’，当你教学生‘蓝天’的时候，你要指着天空(蓝色的)告诉他‘这就是蓝天’。比如我教《滕王阁序》，我便要用到滕王阁和王勃的图片，这样能够加深学生的理解，视觉上也能吸引他们。另外，语文课不仅仅是教学生识字认知的，它还承担着培养学生素质的重要任务，包括审美观等的形成。所以，大量使用图片、音乐和视频等，营造一个充满气氛的教学环境，是语文课的必需。”现在我明白了，原来语文课件难做的关键在营造“气氛”，在“吸引”学生的眼球，而这需要精美的图片和动画，需要声光电，需要五彩缤纷，于是制作者除了懂电脑知识外还得有坚实的美工基础，你说难不难?
　　我想起了“火烧云”。儿时读过一篇课文，叫做《火烧云》。那优美的文字和老师动情的朗读与解说，给我留下了深刻的印象。以后，每当看到晚霞，我总是喜欢凝视着天际的云彩，想象着各种各样的动物、人物……直到夜幕降临。
　　现在的小学课文里还保留着这篇优美的散文。与以前不同的是，教学这样的课文已经用上多媒体来创设情景了，于是我找来了《火烧云》的课件，想再勾起我儿时的回忆。
　　音乐声起，在精美夕阳红图片的烘托下，充满柔情的朗读使我渐渐沉浸到那变幻的火烧云图画中。“一会儿，天空出现一匹马，马头向南，马尾向西。马是跪着的，像是在等着有人骑到它背上，它才站起来似的……”当我的思绪正随着朗读升华时，突然，我看到屏幕上出现了一匹马(图1)，没错，这是一匹健壮的马，虽然它只是剪影。马附在火烧云为背景的图片上变换着形态，由跪而立由小而大由清晰而模糊，完全忠实于原文的描述，多媒体在此出尽了风头。不一会，站在旁边的小孙孙嚷道：“爷爷快看，狗狗……呵，狮子，大狮子……”随着朗读的继续，屏幕上出现了大狗、小狗，还有大狮子。这些轮廓分明的动物，小孙孙见得多了，自然用不着思索便能认识，可惜我驰骋的想象早被那马儿踢得无影无踪了。
　　
　　作者辛苦地制作这些“仿真”动画一定是为了制造情景，但是我怀疑，将文字描述的火烧云用动画火烧云替代，或者说将通过朗读欣赏的瞬息万变的火烧云用屏幕上的马儿狗儿来解读，会更有助教学?文艺性课文讲究意境，提倡藏而不露，推崇心领神会，其课件的制作亦应全在“意”上下工夫。既然意境重“意”，文艺性课件在“仿真”上就得格外小心，其实天空哪有什么马呵狗呵的，你想象是马它便是马，想象是狗它便是狗，这些变化全生发在你的头脑中，不同的学生面对同一文本，自然会产生各自不同的阅读期待视野。夏丐尊先生曾指出：“在语感锐敏的人心里，‘赤’不但只解作红色，‘夜’不但只解作昼的反对吧。‘田园’不但只解作种菜　的地方，‘春雨’不但只解作春天的雨吧。见到‘新绿’二字，就会感到希望焕然的造化之工、少年的气概等等说不尽的情感。见了‘落叶’二字，就会感到无常、寂寞等说不尽的诗味吧。真的生活在此，真的文学也在此。”有幅《古刹钟声》的国画，不画古刹不画钟，就画一下山取水的和尚。如果我们也以“古刹钟声”为题做个课件，定会搜寻千年古刹黄钟大吕的素材，再来个撞钟的动画，自然还少不了那响彻幽谷铿锵浑厚的钟声，但品味起来味道又如何?
　　文艺性课件在仿真上要格外小心，是说要做得适可而止，不要画蛇添足。课件《乡色酒》便充满了诗情画意。
　　《乡色酒》是舒兰写的一首思乡的小诗。课件很简洁，仅一个场景：远山、江月，椰树和荡漾的水波，再配上《二泉映月》的琴声，如图2所示。
　　
　　课件给了人们什么?随着琴声，你会渐入梦境：天空一碧如洗，弥漫的水雾和朦胧的月色水乳交融。远处的群山、喧哗的都市在溶溶月色中显得那么静谧，生怕搅碎游子思乡的情怀；近处椰树的倩影，穿透朦胧的月色，似在凝望海那边的故乡。悠扬而凄婉的(《二泉映月》浸入这茫茫的月色中，你的心思会被琴声牵扯，飘忽得很远很远。江水中月影迤逦，细碎的波纹抖动着，如银蛇游动，在你心里也许忽地又“化”为长桥一座，联结着海的两边……旧时的往事难忘，月色的诗意撩人，够了，就是这个静静的场景，不要再有什么链接，不要再有什么跳转，千万别去惊动沉醉在乡色酒中的酣梦!让人们各自展开想象的翅膀，与诗人的心灵交融。
　　语文课程的基本特点是人文性和工具性的统一，语文课件必然兼顾二者。我们常常谈“交互”，那么，文艺性课文的交互是什么?用大量的图片、动画、音响去刺激人们的感观?用仿真去凸现生活?用声光电去替代老师那眉飞色舞的讲述?不，在文艺性课件中，交互应该是心心相印，是心有灵犀一点通，这才是交互的最高境界，而达到这一境界的辅助工具，对语文来说，读、讲、听、说这些传统方法还应该是最主要的(我这里是说最主要的)。不少作者感叹语文课件难做，其实，你只要小心意境别被马踢跑就可以了。
　　
　　主角和配角
　　
　　戏剧作品由“开端－进展－高潮－结局”几个部分构成。曾几何时，课件制作也形成了它的固定模式。我们说它形成了固定模式有两个根据，在2005年本刊举办的课件大赛中，90％以上是一个模式；而在2006年本刊举办的课件大赛中，我统计了某高等师范大学参赛的29个作品，全部是一个模式。其典型的模式是：片头→情景引入(思考问题)→课堂教授(语文则是生字新词教学、课文分析)→课堂练习→片尾(谢谢、再见)。我们姑且称之为“电影模式”。
　　在这种模式中，片头片尾是必不可少的，其他几个部分根据各科教材内容不同而有变化。我注意到片头又是作者特别关注、刻意打造的部分，作者的才华在此充分表露。如果是参赛作品，片头将给评委留下极美好的印象，故为兵家必争之地。我们从《Windows 98应用基础》课件截图的导航栏便可窥见这种模式的主体部分，如图3所示。
　　
　　这种模式的内部又有两种典型结构：一种是由多个小积件组合，采用非线性结构，供教师在一堂或几堂课中灵活选择，课件具有可拆可分可取可舍的特点，赋予了教师教学的主动权，如本刊举办的2006年课件大赛一等奖作品《地质灾害专题网站》、《我们心脏的功能》、《对称》、《识字2》等便属此类，它们也可以说是某一个专题的“小积件库”。另一种是按照作者教学思路设计的全堂课件，采用线性结构，其显示的顺序严格按照事先的设计进行，没有第一步便不会有第二步，不能跨越，没有分合，纯用按钮控制其行进。
　　在多媒体课件问世以前，教师依靠手中的教鞭来指挥教学，或在空中飞舞或在黑板上敲击，让学生注意教学的重点，教鞭全听教师使唤；多媒体问世以后，鼠标代替了教鞭，随着鼠标的点击，屏幕上出现了一行行文字、一幅幅画面，鼠标的神奇功能使其身价大增，渐渐 “主仆易位”，鼠标成了教师的主人。在课堂上，教师无须思考也不必张口，一切按既定方针办，只需点击鼠标便行。这让我想起了朱时茂、陈佩斯演的小品《主角和配角》，配角争做八路军主角，竟说出“你把皇军给我的好处都吃了回扣了吧”的笑话。在课堂上，课件是辅助教学的工具，不过是一个配角，现在偏要将本是教师能说能写的全都包揽下来，实在有点不伦不类。
　　我们为什么不让课件老老实实地做好配角，使它在该出手时再出手，岂不精彩吗?例如制造课堂教学的高潮，也许正是它的拿手好戏。
　　2005年本刊曾推出了一个《服装设计》的课件，这个作品不论构图的别出心裁、色彩的合理搭配、结构的严谨均衡和情感流畅的传递都堪称精品。这也是一个典型的“电影模式”的课件。现将各部分内容简介如下：
　　设计欣赏――展示中外名家作品。
　　设计原则――教材内容的动画演示。
　　设计展示――学生优秀作品展示。
　　设计要求――对学生习作提出要求。
　　从欣赏到要求，看来课件对全堂课的教学任务已经面面俱到了，但仔细想来，可以用八个字来评价：美感有余，(新的)理念不足。作为一个辅助工具的课件，上述内容中的“设计展示”并不优于传统手段中直接展示学生的原作，特别是在投影状态下效果更差，有画蛇添足之嫌，而且这种具体到特定学生的作品展示并不适用于其他教师的应用，使课件的通用性受到影响；课件以美感人，激起了学生创作的欲望，为教学创造了很好的氛围，但课件在提出设计要求后戛然而止，即让学生投入创作，很可惜，失去了一个课堂教学的高潮。如果在此基础上顺势掀起群体探究的高潮该多好。例如，提出一个如何为小女孩设计秋装之类的问题，利用多媒体的优势提供大量素材和其他技术(如涂鸦板或类似“十分女人”软件中那种傻瓜式的为模特配衣饰)，让学生自由选择、组合、评价、辩论，那气氛该是何等喜人，而这高潮的制作又非多媒体课件莫属。这样，我们看到的不再是传统教学的结果，而是学生探索和动态评价的过程。在这种互动式学习平台中，既加深了对设计原则的理解，又培养了学生团队精神和艺术评论的素质，课件在这里会起到画龙点睛的功效。
　　课件应该千姿百态，不要为模板所局限。有了几部曲的模板，势必不顾是否需要地去“填充”而犯画蛇添足的毛病。课件要为掀起课堂的高潮而鼓噪，它应该扮演弄潮儿的角色。
　　(作者地址：广东省深圳市龙岗区中心城尚景华园6－201#518000)