文献综述1500字例文【柳琴艺术研究文献综述】

　　从1978年上海音乐学院率先开设柳琴本科专业教育开始，柳琴演奏艺术有了专业的研究与演奏人才。特别是近年来随着系列柳琴、柳琴乐团的出现，以及柳琴在民族管弦乐队中所发挥的作用被肯定，使柳琴逐渐成长为主流民族乐器从而获得了人们更多的青睐。大家在欣赏柳琴音乐的同时也渴望能够对它有全方位更深层次的了解。
　　以此为背景，我对该领域内一些研究者的观点进行了归纳，并梳理其理论逻辑，力求从多个角度去理解柳琴艺术的状态，进而理解中国民族器乐改革与发展的实质。具体来讲，作为一种具有深厚群众根基的民族乐器，从它的产生、发展和变迁的全过程来看，它的个性究竟是什么？从已融入大众音乐文化生活的现状来看，柳琴将会步入一个怎样的未来？随着柳琴演出团体、教材、学习者更多的出现，我们如何去预测它下一步的发展方向并作出有效的回应？在撰写本篇文章之初，我期待着对柳琴文献的研究能够发现一些有益的视角。
　　从近三十年来的中文学术期刊出版物中，通过对相关文章的筛选，我只收集到了20篇有效的研究文献。这一事实告诉我们，柳琴学科在主流民族乐器的学科中还是一个比较薄弱的环节，它更需要研究者去加大对它的认识。
　　柳琴的学术研究成果
　　1、 对柳琴起源的考证。
　　柳琴的起源问题研究多建立在民间传说的基础之上，对这一问题进行过阐述的文献有：王惠然《柳琴改革始末及其艺术现状》、何丽丽《柳琴的形制与改革》《柳琴的起源与原始二弦柳琴的特点》、王炳杰《柳琴艺术发展之轨迹》。通过对民间传说的考证，几位作者均认同了柳琴的诞生和苏北鲁南一带的地方戏前身“拉魂腔”紧密相关这一说法，对第一把柳琴是如何产生的研究也仅能建立在民间传说的基础之上。对这一问题的研究三位作者的结论非常接近。
　　2、柳琴的乐改研究。
　　王炳杰《柳琴艺术发展之轨迹》、何丽丽《柳琴的形制与改革》《三弦柳琴与四弦柳琴考》、王惠然《柳琴改革始末及其艺术现状》《柳琴改革及柳琴艺术的发展》、于韵菲《论柳琴的角色变迁》都对近代柳琴的的改革之路进行了描述，在近代柳琴“二弦――三弦――四弦”的改革探索轨迹这一问题上达到了共识。对王惠然先生在柳琴乐器改革方面的贡献作出了积极的评定。此外《柳琴的形制与改革》还对五弦柳琴和七弦柳琴的改造状况进行了描述；阮仕春《柳琴音色改良的探索双共鸣箱柳琴》一文中也对“双共鸣箱柳琴”的研制过程、优点特征以及进一步推广的可行性进行了系统的分析。
　　3、 柳琴教学状况的研究与反思。
　　作者王炳杰在《柳琴艺术发展之轨迹》中写到柳琴的专业教学于1973年始于山东艺术学校；柳琴的本科专业教育于1978年始于上海音乐学院。并且对当今全国20余所高等艺术院校开设柳琴专业本科教育的情况作出了统计。他认为当今的柳琴教学已经形成了一套完整、科学的专业教育体系。随后也对柳琴的理论建设和创作等方面提出了自己的观点。赵昕《关于柳琴教学诸方面之我见》、苏春敏《高等艺术院校柳琴教学诸方面问题探讨》、朱清泉，刘峰《论推广普及柳琴艺术的策略》几部文献中，均认为柳琴专业教育的教材、教改、师资、专业人才需求等方面存在着许多的不足，并针对现状为今后的发展提出了建议，呼吁人们理性地分析柳琴教学几十年的经验与教训，寻找快速发展的途径。在文章的最后，几位研究者对柳琴艺术未来的发展均表现出了乐观的态度。
　　4、 对柳琴现状的评价与定位。
　　作者于韵菲在《论柳琴的角色变迁》中，将柳琴的功用总结为说唱与戏曲音乐伴奏、独奏演奏以及民族管弦乐合奏三个方面。他认为吸收其它国家的成功经验，综合借鉴本土音乐文化资源是柳琴取得成功的主要因素，和新中国鼓励艺术家深入民间体验生活、提倡音乐创作的时代背景不无关系，也是中西音乐碰撞的结果。作者何丽丽在《不容忽视的乐器――论柳琴在民族乐队中的结合与作用》一文中，对柳琴的音色特征作了系统的分析，又从柳琴音色的特点与易融合性入手，对柳琴在民族管弦乐中的各种组合做了可行性分析，并论证了柳琴在乐队高音声部中不可替代的地位和作用。作者王炳杰在《柳琴艺术发展之轨迹》一文中，描述了柳琴进入各大乐团编制的情况，以及这一现象所起到的示范和推广作用。文章还例举了一些柳琴参与民族管弦乐团、弹拨乐团、重奏组合的成功作品，证明了柳琴已被广泛地应用于各种音乐体裁中。王惠然《柳琴改革始末及其艺术现状》一文中，从柳琴艺术在国内外普及的程度入手，肯定了柳琴在中国乐坛乃至世界乐坛中的重要地位以及较好的发展前景。对这一问题的研究，几位作者入手的角度略有不同，但都给予了柳琴较高的评价与定位。
　　5、对于柳琴音乐作品演奏与赏析的研究。
　　作者王炳杰在《柳琴艺术发展之轨迹》一文中，介绍了王惠然先生于上世纪50至70年代以及一批专业作曲家于上世纪80年代创作的优秀柳琴曲，并对其中的一些作品进行了积极的评价，如《弹起我心爱的土琵琶》、《银湖金波》、《春到沂河》，以及早期录制的柳琴CD专辑《木棉花开》、《江月琴声》等。作者苏春敏在《柳琴曲〈剑器〉的音乐内涵及演奏技巧》以及作者殷增琴在《柳琴曲〈剑器〉赏析》这两篇文章中，对著名作曲家徐昌俊先生创作的柳琴独奏曲《剑器》进行了多方位的分析，包括乐曲的创作素材、演奏技法、曲式结构以及作品思想内涵的挖掘，两位作者都认为《剑器》是当代柳琴独奏曲中的一部难得的艺术精品。其它一些关于乐曲介绍的还有：王红艺《柳琴六级曲目“春到沂河”的分析及演奏方法》、刘再生《凝练精绝小中见大――评柳琴独奏曲〈塔吉克舞曲〉》两篇研究文献。
　　6、对于柳琴演奏技法的研究。
　　王惠然《论柳琴的音色、神韵和魅力（一、二、三）》中，对柳琴在演奏中的发音方法、双手协调方法以及技巧掌握进行了系统的论述。王红艺《柳琴演奏的放松问题及解决方法》一文中对柳琴在演奏中的状态调整与身体协调问题提出了见解。孟醒、孟宪洪《谈柳琴弹挑练习中的“等距离，等角度，等力度”》一文中，对柳琴弹挑基本功的练习要点进行了详细的分析。
　　柳琴研究文献之简要数据统计
　　本文通过对中国中文学术期刊近三十年来发表的柳琴学术文献进行的筛选，共收集到20篇有效论文。接下来根据文献内容进行分类统计。
　　1、 文献研究方向的统计。（部分论文同时涉及多个方向）
　　
　　2、作者来源与论文数量统计
　　
　　3、发表年份统计。
　　
　　至此，关于柳琴艺术理论演进的逻辑已经比较清晰了。正如数据中所体现的，柳琴方面的可研究文献非常稀少，学者们对于它的研究有成果，更有不足。
　　1、 文献研究方向统计显示出，对柳琴起源问题的研究篇数比例较多且没有实质性结论，仅基于民间传说而缺乏对史料记载的考证与发掘；对乐器改造、改革状况分析的研究多基于早期研究成果，在七篇涉及乐改方向的文章之中，对柳琴形制改造方面有新见解并有实践依据的文章仅有一篇；对柳琴的教学教改这一重点研究领域的见解偏少，从几篇文章的具体内容来看，多是对教学现状的总结而缺乏教学方式方法的探索与研究成果；对柳琴乐曲的欣赏与分析在表内比例上适中，但对于柳琴几十年来所积攒的乐曲总数来讲还是太少，且缺乏以音乐形态学、音乐美学原理为主导的对流派、风格、审美方式等诸多方面的归纳与研究；对柳琴的功用与定位的总结研究有一定成果但较少有对未来发展趋势的思考以及建议的提出；对柳琴演奏技法的研究多为现存的演奏技法总结，对技巧的教习方法进行了交流，但缺乏对演奏技巧改革创新的探索与成果。
　　2、 对作者的来源与发表论文数量的统计结果显示出，山东地区在柳琴艺术领域的研究方面无论是从研究者数量还是发表论文数量来讲都具有绝对的优势，体现出柳琴研究在地域上的极度不均衡甚至可以称之为空白；青年学者的研究成果与数量偏少，体现出该研究领域大龄化的趋势（因对诸位作者的年龄无法一一精确计算，我仅能通过侧面了解的方式对作者群进行“老、中、青”三个层次的区分）。
　　3、 从论文发表的年代统计来看，柳琴论文的发表数量从2002年开始逐年上涨，表明了柳琴艺术的不断发展与进步。但在2007年有一个意外的下跌，对这一现象我无法作出一个绝对肯定的解释，只能做一点推测：2004年十月“首届中国柳琴艺术展示及学术研讨会”在北京召开，这次会议进行了多个方面的议程，其中学术论文研讨一项共提交并宣读了审美类、方法类、教学类等7个类别的21篇学术论文。正是这21篇优秀论文中的一部分在之后的两年里被发表在一些学术期刊上，而2004年之后没有类似规模的学术活动，以至于到2007年柳琴的学术研究成果相对枯竭。这就是我认为的2004-2006年柳琴发表论文数量上升的原因。如果这一猜测成立，则说明了学术研讨会的举办对一门学科研究的重要性，并希望这一现象能引起相关人士的关注。
　　综合以上现象，并结合当前民族音乐学的学科发展以及新的研究要求、研究方法来看，柳琴艺术的研究存在不少有待挖掘之处，在某些领域、区域甚至可以说是空白。在这个中国文化娱乐产业发展日新月异的时代，认定柳琴的艺术价值、深入理解其价值与定位，寻找研究途径、填补研究空白进而拓宽其研究领域，对于这一乐器具有划时代的重要意义。
　　（作者单位：湖南理工学院音乐系）
　　责任编辑：杨建