[中国传统园林空间体验在现代景观设计中的运用]中国传统园林的季节景观

　　内容摘要：中国传统园林的空间体验在现代景观设计中具有值得借鉴的经验。无论在平面布局上，还是在空间体验上，前人都为我们总结了很好的造园方法，我们要做的就是如何把传统园林的空间体验在当代展示出来并加以发展。文章分析了中国传统园林空间的审美体验，并探讨了如何创造具有中国审美体验的现代景观空间。
　　关键词：景观 中国传统园林 平面布局 空间体验
　　
　　一、景观
　　“景观”一词最早出现在希伯来文本的《圣经》（the Book Psalms）中。在新华字典（2001年修订版）里，“景观”指的是自然景色或人文景物。如今，景观已经深入我们的生活，它同设计规划、生态、园林、建筑物、人文等紧密联系，是一个外延广阔、内涵丰富的词汇。
　　景观设计有别于二维设计或者三维创作，它要求参观者能在一个四维的空间里对其进行体验。因此，本文将就景观设计里的景观空间设计部分进行探讨。而在景观空间设计部分，笔者认为中国传统园林的审美体验有着精湛的内容，在中国现代景观空间设计中能够得到借鉴和运用。这对于延续中国传统文化、增强民族文化意识、创造具有中国特色的现代景观具有重要作用。
　　
　　二、中国传统园林空间的审美体验
　　中国园林具有悠久的历史，在园林创作上也有一系列经验。“虽由人作，宛自天开”，这是明代造园家计成在《园冶》中对理想园林的设想，同时成为中国几千年造园思想的精髓，对自然生态的关注与尊重是中国传统造园的立足点。在关注人与自然关系的今天，我们对于中国传统造园经验的学习将更有助于人与自然关系的和谐发展。
　　1.平面布局
　　中国的造园讲究山水画般的深刻立意。怎样使参观者通过观赏眼前的美景，进一步在意识形态上领略更深刻的造园意义，是传统园林中对“意境”的追求。
　　造园者或者通过景点由大到小的排列顺序，或者通过景点的串联，或者通过围绕中心景点布局次要景点等方式，来实现平面的景观规划设计。无论采用什么样的布局方式，中国造园布局讲究的几乎都是“起点――前奏――高潮――尾声”这样的景观平面布局。而这看似简单的景观平面布局公式却包含着千变万化。布局规划可以如北海画舫斋般简单易懂，也可以像苏州留园那样多变化，比如，苏州留园由入口（起点）经走廊到古木交柯院（前奏1），然后看中部的园景（高潮1），再经过小巷到东部院落（过渡），看五峰馆前院（前奏2），途经东部院落到鸳鸯厅（前奏3），然后到达冠云楼前院（高潮2），接着北院景色与西部园景（尾声）。诸如此类的典范不胜枚举。
　　2.空间体验
　　怎样在四维空间中达到“步移景异”的效果，是传统园林中对空间体验的研究和体现。为达到“天然之趣”的效果，传统园林在空间设计上讲究收放有序、藏露得宜。
　　一般的空间体验序列是按照“收――开――收”进行的。在各个景观节点的空间感营造上，传统园林也有值得学习的经验。在对空间的“收”上，可以采用的方法多样，如曲折萦回的走廊、视线局促的小院或者天井等。在对空间的“适度开”上采用的方式也让人印象深刻，如经典的漏窗设计、含蓄的障景手法、造型独特的各类门洞等。而在对空间的“开”上，更令人拍案叫绝，如视线开阔的庭院、有较大景深的院落等。
　　
　　三、创造具有中国审美体验的现代景观空间
　　随着经济全球化的发展，文化也面临着被全球化的危险。在这个紧要关头，许多景观设计师提出要保护、继承和发扬传统文化。在继承和发展传统园林审美体验的大前提下，对于园林空间体验的学习不仅能增强景观空间的文化特性，让景观更加深邃，还要能很好地结合新材料、新技术，实现现代景观设计对传统景观的继承与发扬。
　　1.经验的借鉴
　　在文化的借鉴与创新上，日本具有较为成功的经验。中国的造园经验传入日本之后，日本开始了对中国造园经验的学习，并在保持文化精髓的前提下根据日本国的审美、地理条件、物产等特点发展出了具有日本特色的园林――枯山水和茶庭。另外，日本对小面积景观的营造经验也是值得学习的。同样的推理，我们是否也可在保留下传统精髓的同时，根据当前人们的审美、物产、技术等特点创造出具有中国特色审美体验的景观呢？
　　在景观空间审美体验上，近代的中山陵为我们提供了中西方景观结合的成功经验。由中山陵的平面布局上可以明显体会出其设计脉络：由牌楼正式进入中山陵（起点），经过长而规则的林荫道到达碑亭（前奏），再经宏伟的石阶来到祭堂（高潮），最后来到墓室（尾声）。在空间体验上，中山陵同样震撼人心：收（起点）――适度收（前奏）――开朗（高潮）――收（尾声）。中山陵的整个景观空间序列清晰而不古板，设计线条简洁而震撼，在近代中国景观历史上具有重要的地位。
　　2.创造性思维
　　设计师们也一直在思考怎样来继承和发展中国传统文化。而新苏州博物馆的出现似乎给了我们一个很好的提示：具有中国传统园林的轮廓，但同时又具有时代特征。
　　新苏州博物馆具有中国传统园林的空间审美，但营建方式却是当代的。在平面布局上同样遵循“起点――前奏――高潮――尾声”的格局。由入口（起点）进入，到达前厅部分（前奏），由走廊到达中心主庭院（高潮），再进入后部小院落（尾声）。在空间体验上依然能够找到“收――开――收”的规律：收（博物馆入口）――适度开（前厅）――收（走廊）――开朗（主庭院）――收（后部小庭院）。各个景观节点的空间感营造，体现出了传统审美体验的魅力，如具有传统印象的走廊部分、具有江南风情的主庭院、具有精致构图的主庭院石景、具有传统神韵的漏窗设计等。
　　从平面规划到空间体验的把握，继而到细节的营造，新苏州博物馆无不体现出了中国传统审美体验在当代的成功运用。它的出现，无疑为当代的景观设计师有重要启示：在当前的社会情况下，具有传统审美体验的景观设计是可行的，是受欢迎的。
　　综上， “天下有大美而不言”，大自然的魅力是无法超越的。只有很好地理解与运用前人成功的造园经验，才能在景观上创造出“诗情画意”般的景象。
　　
　　参考文献：
　　[1]彭一刚.中国古典园林分析[M].北京：中国建筑工业出版社，1986.
　　[2]潘西谷.中国建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.
　　[3]陈志华.中国造园艺术在欧洲的影响[M].济南：山东画报出版社，2006.
　　[4]刘庭风.日本园林教程[M].天津：天津大学出版社，2005.
　　作者单位：重庆文理学院美术学院
　　（责任编辑：轩蕾）