对叉叉嘴兔子米菲的符号学和传播学解析 传播学符号学

　　摘要：本文将来自荷兰的兔子米菲作为范本，从符号学和传播学的角度对其进行文本分析，从米菲符号的意义再生产受众心理分析和“拟态环境”的构建等方面分析了米菲绘本在全世界受欢迎的原因。
　　关键词：米菲符号；米菲绘本；符号学；传播学
　　中图分类号：G209
　　文献标识码：A
　　文章编号：1672-8122(2011)01-0101-02
　　
　　米菲，一只来自荷兰的兔子，伴随着晨光文具的普及，越来越频繁地进入了中国儿童和青少年的生活。这只绿豆眼、叉叉嘴的兔子，曾在1996年为主人夺得“银画笔”奖；1997年获荷兰ZilverenGriffel奖：1998年被印在日本邮票上；2001年为主人夺得“荷兰公民二级爵士”的荣誉；2002年被搬上了音乐舞台剧；2003年被制作成三维动画。此外，2006年米菲兔博物馆在荷兰开幕。米菲的“主人”迪克・布鲁纳(DickBruna)，1927年出生于荷兰的乌得勒支市，是著名的图画书作家，迄今为止共创作超过100本米菲系列图书，并为这些书画了插图；他的书被翻译成了33种语言，并在世界范围内销售了8亿多本。
　　不同于美国迪士尼里的动漫人物，每个都有自己的荧屏形象，米菲只是一只用粗黑线条勾勒出的只有眼睛和叉叉嘴的小兔子。布鲁纳将她放在绘本中，赐予她生命，把她带到全世界儿童的身边。米菲，这样一种符号，是如何通过“编码――解码”来获得受众的，布鲁纳的米菲绘本为我们提供了一个值得研究的范本。
　　
　　一、米菲符号的意义再生产
　　
　　语言学家索绪尔指出，任何语言符号都是由“能指”和“所指”构成的。“能指”是指语言的声音形象，“所指”是指语言所反映的事物的概念。符号具有任意性，也就是说，“所指”与“能指”的联系是任意的，两者之间没有任何内在的、自然的联系。罗兰．巴尔特对索绪尔的“能指／所指”作了进一步的阐释和延伸，他指出：“能指”是我们通过自己的感官所把握的符号的物质形式；“所指”是符号使用者对符号所涉及对象所形成的心理概念。此外，巴尔特还说明了所指有两个层面：间接意指层和含蓄意指层。间接意指层是指能指与所指间因为文化而确立的相对固定的联系，是为受众广泛共享的：含蓄意指层是指所指的不确定性，因此而产生了符号的多种歧义。罗兰・巴尔特的这些观点为我们研究米菲绘本提供了理论根据。
　　能指，是我们的感官对兔子形象的直观反映，也就是说，在我们的传统认知中，兔子是长耳朵，红眼睛，短尾巴这样一种外在形象。所指，则是指兔子这一形象所体现的意义，即可爱、温顺、友好、无伤害。而绘本中的米菲不仅仅局限于这样的能指和所指。布鲁纳画笔下的米菲被赋予了附加意义：她同儿童一样，会胆小、会勇敢，会做好事，也会做错事。这样一种拟人化的处理，对兔子符号注入了新的意义，产生了特别的所指，从而使儿童觉得米菲就像是生活中的小伙伴一样平凡。当然，为何布鲁纳选择一只兔子而不是小猫、小狗等其它动物，除了与兔子符号的意义相关，也与她诞生的原因密不可分。
　　米菲的诞生很偶然。1955年，28岁的布鲁纳带着1岁多的儿子去海边度假。在海滩边，有一只小兔子吸引了布鲁纳的目光。于是每晚哄儿子睡觉时，布鲁纳都会讲小兔子的故事。后来他将这些故事画了下来，就有了米菲的第一本故事集《小兔与海》。布鲁纳说，“米菲的很多故事都是孩子们在日常生活中的大小事情，比如米菲有一条最喜欢的蓝底碎花裙；米菲生病了，但总是很勇敢地去医院看病，直到病好为止：米菲有一只最喜欢的小熊玩具，总是不离左右；米菲第一次坐飞机、上学、过生日等等。”
　　
　　二、米菲绘本受众心理分析
　　
　　如今，动漫产业发展势头凶猛，各种动漫形象充斥在不同的媒介上。年龄的差异，性别的不同，都可能是儿童喜欢不同动漫形象的原因。因此，动漫作品要根据儿童的心理特征、接受能力、欣赏习惯去创作，才能赢得这一特殊群体受众。同样，只有分析儿童的心理活动规律，才能创作出更好的动漫形象。
　　
　　(一)儿童具有幻想的心理
　　
　　根据儿童发展心理学的有关知识，15岁以下可以称为少年儿童时期。他们对现实生活和自然界充满了想象和幻想，对于他们不明白、不理解的事物，常常按照自己的幻想去解释。因此，能够吸引他们的动漫形象必须具备幻想的特点。童话故事中的夸张、幻想的成分正好满足了少年儿童的这一特殊要求。
　　(二)儿童具有游戏心理
　　
　　少年儿童在日常生活中总是喜欢追逐打闹、捉迷藏、搞恶作剧，这些都是少年儿童的游戏心理。他们不喜欢一本正经，不喜欢说教式、枯燥乏味的动漫形象，这与他们从小接受的来自父母、老师的“正面教育”相关。因此，一些寓教于乐的、轻松诙谐的动漫形象便会赢得少年儿童的喜爱。
　　儿童发展心理学将3～6岁称为幼儿期。这个阶段的儿童身心都在发展，对周围世界兴趣无限，但他们的生活经验有限，不了解周围的世界。他们的思维特点带有明显的具体性和直观性，逻辑思维刚刚萌芽，抽象概括思维还在发展阶段。因此，这一时期儿童的幻想、游戏心理最为强烈。针对这一时期设计的动漫形象，应该以动物为主角，运用拟人化手法，篇幅要短小、情节要单纯、故事性要强、色彩要明快、语言要简洁明白。
　　布鲁纳将米菲画入一个个故事中，简短且有一定的教育意义，既满足了儿童的游戏心理，也满足了他们的幻想心理。绘本中的米菲永远都不会长大，永远都只有O～6岁。布鲁纳将米菲的年龄与故事情节衔接在一起。当米菲上学时，她5～6岁；当她和小熊玩的时候，就只有2岁。布鲁纳如此定位米菲的年龄，正是考虑了其受众群，“我的书是画给孩子看的，可以给孩子留下许多思考和幻想的空间。我希望8个月以上的孩子都能看懂我的书，并且没有语言障碍，让任何一个国家的孩子也都能看懂。”
　　布鲁纳将米菲放在不同的场景中，譬如绘本《米菲在海边》、《米菲在动物园》、《米菲的梦》等，将米菲符号安放在儿童可能出现的各个场所，赋予米菲符号以各种儿童的举动、表情，从而赢得了全世界儿童及其父母的喜爱。
　　
　　三、米菲绘本中“拟态环境”的构建
　　
　　美国著名新闻工作者李普曼在《舆论学》中对“拟态环境”(pseud0一environment，又译“假环境”)作了经典的论述：
　　“……我们必须特别注意一个共同的要素，即人们和环境之间的插入物――拟态环境。人们的行为是在对拟态环境作出反应。但因为是行为，如果见诸行动，行为后果就不是出现在刺激行为的拟态环境中，而是在行动发生的真实环境中。…．因为，在社会生活层面上，所谓人作出适应环境的调整是以虚构为媒介来进行的。”“由于真正的环境总体上太大，太复杂，变化太快而无法直接去了解。我们没有条件去对付那么多难以捉摸、那么多种类、那么多变换的综合体。然而我们必须在哪种环境中行动，就必须先以一个简单得多 的模式来重构真正的环境，然后才能掌握它。”
　　从李普曼对“拟态环境”所作的论述中可以看出，拟态环境是与现实社会环境相对的概念，两者既有联系也有区别。拟态环境是从现实环境中抽取出来的一部分。现实环境是全貌，拟态环境只是局部。现实环境是拟态环境的母本。然而，现实环境是实实在在的物质环境，拟态环境是通过大众媒介有选择性地“提示”现实环境中的客观变动而构建出一个符号化的信息环境。人的行为在一定程度上是对这个符号化信息环境的反应，而不是对客观环境及其变化的反应。但是，由于这种加工、选择和传播活动是在一般人看不见的地方――媒介内部进行的，所以人们往往把拟态环境作为客观环境本身看待。同时李普曼还指出“拟态环境”是插入人与现实环境之间的环境，人对环境的调适是通过“虚拟”这一媒介进行的。
　　之前也提到，布鲁纳对于米菲绘本受众群的定位是全世界刚刚具有阅读能力的儿童。儿童对社会、世界的认识和了解，除了来自其父母的引导外，很大程度上源于他们接触的媒介所构建的“拟态环境”传递出的信息。绘本就以图文并茂的形式，向其阅读群展现了一个“米菲绘本社会”。
　　布鲁纳认为，儿童对这个世界同样具有知情权。他们在成长过程中，渴望了解新奇的事物，希望有人能告诉他们这是为什么。但有些时候，对于儿童的疑问，父母也没法给出令他们满意的答案。这时候，具有教育意义的绘本就显得尤为重要。譬如，死亡是件司空见惯的事，在每个家庭里都会发生，布鲁纳则用最简单的方式，在他的绘本《亲爱的兔奶奶》中，为小朋友构建了一个“拟态环境”，真实地告诉小朋友们如何面对死亡。
　　《亲爱的兔奶奶》讲的是在米菲奶奶的葬礼上，米菲第一次看见爷爷哭泣。她不太明白为何爷爷会哭泣。葬礼结束后，米菲去了兔奶奶的墓地。她从花园里摘了小小的红花带去，因为那是兔奶奶生前最喜欢的植物。米菲还在墓地周围建了个小花园，将带去的红花种下，想象着和兔奶奶在聊天。布鲁纳说，他会收到一些家长的来信，他们很高兴自己的孩子已经能很平静地接受死亡这件事了。小朋友们会说，“兔奶奶睡着了，这很普通。”
　　当然，这种影响和教育仅仅适用于幼儿期的儿童。这个阶段他们的抽象思维刚刚发展。而进入7～11岁儿童期时，他们的求知欲开始加强，已具备了接受系统知识的条件，抽象思维逐步形成，能做简单的推理，开始对世界产生强烈的兴趣。这一时期，诸如米菲绘本之类的动漫作品便不再能满足他们的需求，即这样一种“拟态环境”的构建也存在着自身的局限性。
　　在由所有大众媒介构建的拟态环境中，儿童是极度弱势群体。动漫成人化也愈演愈烈。许多动漫把成人的语言和思维强加给儿童，完全不顾及儿童受众的反应。这些也必将导致儿童发展成人化、部分儿童过度依赖动漫所构建的虚拟世界。米菲绘本恰好为适龄儿童创造了一个良好的虚拟环境。