不拘一格 周杰伦,就是那么不拘一格

　　继《D调的华丽》后，周杰伦时隔六年才推出了第二本书《音乐=影像≠音乐》。这六年来，周杰伦的身份发生了诸多变化，他每一次蜕变都是对自己永不停止的挑战，而导演这个角色无疑是他最与众不同的尝试。如果说《D调的华丽》是音乐人周杰伦的列传，那么《音乐=影像≠音乐》则是MV导演周杰伦的自白。
　　
　　音乐等不等于影像
　　
　　在周杰伦的影音世界，音乐完成的同时，影像画面也同步诞生，然而单纯的影像却未必能构成音乐诞生的条件。所以他坚定地认为，音乐等于影像，影像却不等于音乐，这便是他给新书取名为《音乐=影像≠音乐》的原因。
　　2004年，首次尝试导演工作的周杰伦为南拳妈妈执导了《家》的MV。2005年，他又开始拿自己专辑里的歌曲《发如雪》等小试牛刀，从此彻底爱上了当导演的感觉。第18届金曲奖，杰伦执导的《红模仿》MV入围了“最佳音乐录像带奖”。到了第20届金曲奖，他的《魔术先生》MV不仅仅入围，更最终获得了当届的“最佳音乐录像带奖”，这对他的导演功力是个极大的肯定。
　　值得一提的是，周杰伦还凭借《不能说的秘密》电影原声带夺得了第19届金曲奖“演奏类最佳专辑制作人奖”与“演奏类最佳作曲人奖”，这说明他为影像搭配音乐的功力同样不遑多让。诚如他在新书中说到的：“帮音乐配影像难？还是帮影像配音乐难？其实这不重要，因为我都会！”
　　
　　最了他的是方文山
　　
　　人们习惯称呼方文山为周杰伦的御用词人、最佳拍档，其实除了工作上的交集，方文山更是周杰伦的知己、导师。此番出书，周杰伦依然选择了最信任、最亲近的方文山为他作序。除了方文山，又有谁能寥寥数笔就勾勒出一个真实的周杰伦呢？
　　“杰伦他一直是个勇于突破现状，而且有着十足执行力的创意梦想家，有句话是这么说的，‘创意如果没有彻底去执行，就只是朋友之间的聊天而已’，而杰伦通常都会把跟朋友的聊天内容付诸于实际行动。”
　　“他一直在挑战自己的无限可能性，一直在测试自己的极限底线。从一开始的专辑制作，他是歌手也是制作人，整个音乐制作过程中，从词、曲、编曲、制作、配唱，他都一手包办，最后甚至连专辑MV都自行执导拍摄。他应该是华语流行歌手中专辑十首MV都自行执导拍摄的第一人，很少创作型歌手可以独揽整张专辑制作之后，还有精力去执导所有的MV拍摄。”
　　“在从事这么多影像的工作后，必定也会留下众多相关的数据与纪录。这本《音乐=影像≠音乐》里的照片，就是取材自杰伦他自己所执导的MV中一些精彩花絮的侧拍。这些影像照片里的空间布置、道具陈设、灯光、镜位以及演员服装造型等，都是在杰伦事必躬亲的要求下所构筑完成的画面，也就是说这些照片可谓百分百杰伦式影像思考下的产物，他等同于这本图文写真书的影像导演。就像他的原创音乐作品一样，这些照片也有着属于他的特殊风格，一种杰伦式的影像表情。”
　　
　　每支MV都有新领悟
　　
　　迄今为止，周杰伦已经为自己、为别人执导了N多MV。在新书中，他挑选了数十部具有鲜明代表性的MV作品逐一点评，畅谈自己的执导经验，也透露了许多他拍摄影像的观点。看看他对那些心血之作的注解，或许你会对周杰伦的内心世界多一份了解。
　　《超人不会飞》――反其道而行就是我的风格
　　《夜的第七章》――对我来说，它是“遗珠之憾”
　　《龙战骑士》――因为我是周杰伦
　　《跨时代》――我就是爱看商业大片
　　《乔克叔叔》――所谓的成就感这件事
　　《魔术先生》――获得金马新人奖很不好意思
　　《雨下一整晚》――我相信缘分这件事
　　《免费教学录影带》――我就是与众不同
　　《自导自演》――跳舞跳不过别人，车子就要比别人厉害
　　《阳光宅男》――我就是这么自恋
　　《十一月的萧邦》――如果已经有想法，其实重点就不是导演
　　《稻香》――我热爱底片
　　《牛仔很忙》――快歌舞曲，激起我挑战的欲望
　　《蛇舞》――我其实很入戏
　　《说好的幸福呢》――情歌是用来发泄的
　　《时光机》――我想给歌迷的期待
　　《最长的电影》――我一直用我的音乐我的影像来记录这一切美好事物
　　《我不配》――戏如人生，人生如戏
　　《听妈妈的话》――所谓的故事，其实蕴含深刻的意义在其中
　　《千里之外》――中国风绝对是我的招牌
　　《枫》――我很爱说故事而且非得说得很清楚
　　《退后》――把MV当电影在拍
　　《黄金甲》――我是一个机动派的导演