创设音乐情境,优化教学课堂 创设教学情境的方法
[摘要] 音乐作为一种陶冶情操,激发想象力的高雅艺术,它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。因此,音乐教学不仅需要最优化的课堂音乐,更需要创设一个好的音乐环境,提高学生的音乐素养。
[关键词] 音乐教育 情境 素养
音乐教育是整个基础教育的有机组成部分,是素质教育中不可缺少的一部分,也是培养学生创新能力的―个重要渠道。音乐教育作为实施美育的重要手段之一,它是其它教育所不能替代的一门艺术教育。新课标明确提出:“音乐是实施美育的重要途径”,“音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中。要注意音乐知识教学,音乐能力培养,思想品德教育的配合。”而作为音乐学习的主体――学生,他们不仅需要有最优化的课堂音乐学习,而且需要有最优化的校园音乐环境及社区音乐实践。音乐教学是义务教育阶段不可缺少的课。
一、创设情境,激发想象
创设良好的音乐情境,可以帮助学生更好地进入聆听音乐的状态,充分调动学生的视听感官,激发他们的想象力,锻炼他们的思维,使学生更好地认识和理解音乐作品,激发学生学习的兴趣和热情。如语言情景的创设遵循了审美心理学中的通感现象。它不仅适用于对音乐作品的理解,而且也适用于在听音乐前学生心理投入的情境引导。又如课堂聆听环境的创设是引导学生进入音乐情境感知音乐,并积极启动“审美心理操作”来体验和感悟音乐的首要法宝,是指导学生掌握音乐欣赏学习方法的重要前提。中学生正处在富于想象的年龄,用音乐打开想象的闸门,激活他们的发散性思维,使他们学会以审美的态度感悟人生,认识社会,是我们音乐教师的义务和责任。因此,在欣赏教学中,可充分利用音乐自身的这一特点,通过让学生多听、多想、多比较来激发学生想象,使学生对音乐产生联想,来提高素质,陶冶情操。
二、创新课堂,激发兴趣
音乐作为一种陶冶情操、激发想象力的高雅艺术,它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。教师要充分激发学生的想象力和创新意识,培养他们的创新能力。例如,教唱《八月桂花遍地开》这首歌曲时,可以让学生自制教具――彩绸筷子,做到每人一副,全面参与,学生既可以把它当作打击乐器为歌曲伴奏,又可以舞起筷子末端的彩绸,热情表演,从而增加了歌曲的气氛。此外,在歌曲教学中,我们还可以让学生为歌曲重新填词,让他们根据想象,采用不同的方法来处理歌曲,自己来决定采用独唱、齐唱、舞蹈等不同的表演形式。如,在教唱《打花巴掌》时,完成主要教学任务后,可以提出问题,让学生根据平时的活动,给歌曲填词。同学们的创作欲望一发不可收拾,讲卫生、爱劳动、爱唱歌等一段段新词应运而生,使歌曲内容更富新意。
三、感受音乐,领悟生活
音乐需要感受。基础教育阶段的音乐教育任务,不是培养音乐家。首先要重视学生聆听音乐,表现音乐,在这样的活动中学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,从而“养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。”因此,无论是欣赏教学,还是器乐教学,我们都应该让学生有所“悟”,在音乐中悟情,在音乐中悟理,在音乐中悟艺。音乐欣赏体验阶段一般是从音响感知入手,然后进入情感体验与想象联想,来领悟音乐的思想和生活意境。比如《二泉映月》二胡欣赏,从作品本身的情境出发,以作品的情感发展为线索,让学生想象月光下二泉的宁静优美,老盲人的一声叹息,打破了月夜的沉寂,如泣如诉的琴声将阿炳对生活的不满、愤懑、无奈和憧憬等不同感悟揉进每位学生的心灵深处,牵动每位欣赏者的心。在良好的聆听气氛中,优美感伤的音乐和教师富有艺术化的渲染,让学生领悟民族乐器二胡演奏的生活意境。
四、营造气氛,培养情感
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益,还应该积极创造条件,努力营造艺术氛围。一方面,改变传统的习惯,营造音乐化的环境氛围。例如,上下课的电铃声,被电子音乐代替。这样,把原来单一的噪音改为悦耳的音乐,却为学生创造了音乐化的学习环境,反过来,这样的环境也能激发学生的创造性。如有不少学生就想对上下课的电子音乐进行创编。另一方面,学校每年还开展丰富多彩的艺术活动,为学生提供音乐化生活条件。例如,学校组织合唱队,乐队,欣赏活动,举办校园艺术节等,使学生在音乐的校园生活中展示自己的才华。还可以请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上台演唱、演奏、表演节目。进而使每个同学都能上台来表演节目,培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些家里的CD、LD、VCD等自认为好听的音响资料,在上课前几分钟或者课后几分钟,播放给大家听。开阔他们的视野,提高他们对其它音乐的评价能力。同时,在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像,等等。久而久之,形成一个积极的良性循环,对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
五、积极参与,激发潜能
音乐课从欣赏的角度讲更是一门综合的课程,教学中的互相渗透可以进一步促进学生对作品的理解。在欣赏音乐的过程中,教师可以要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境,用画图画、舞蹈、写诗、散文、写听后感等方式表现出来,这种方法有利于培养学生的想象能力、创造性能力及艺术表现能力。在教学中,使用这种方式指导学生欣赏音乐,既要注意启发学生的想象能力,又应注意教师的指导作用。由于学生受年龄、知识水平、审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导。整个过程中充分注重创设如语言、诗歌、绘画、多媒体、游戏、环境布置等多种富有情趣的情景,让学生的听觉、视觉、触觉、感情能充分感受到良好的人文环境氛围,让音乐课闪耀着绚烂的人文光彩,构建起学生愿意并喜欢参与的心理情绪和教学氛围,使学生在音乐中品味人文性的内涵和价值。
《音乐课程标准》的颁布实施,给我们中学生的音乐课程带来了全新的变化。我们应当认真学习新课标提出的新要求,从而让音乐课堂更充满民主、和谐,给予学生更多展示的平台,这是我们教师不懈追求的目标。
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