[关于刘瑞莲坠子艺术的研究] 刘瑞连坠子小寡夫做梦

　　 [摘要]：本文主要从菏泽历史文化渊源出发，回溯了“坠子”在菏泽民间的演变发展与传承。通过对刘瑞莲在“坠子”艺术方面独特的演唱特点，论述早期坠子书系由莺歌柳书与渔鼓曲调的发展。通过菏泽地区流传的东路坠子的艺术特点以及特色的演唱方式，以求得对该地民间艺术在社会文化方面的进一步认识。
　　[关键词]：刘东路坠子 历史文化 民间艺术
　　一、出身世家，美在环境
　　1960年刘瑞莲出生在牡丹区马岭岗镇赵庄村一个曲艺世家的家庭里。母亲刘桂梅是当地著名的坠子艺人，当刘瑞莲还在母亲怀里时，坠子艺术就浸润着她幼小的心灵，刘瑞莲自幼随母学艺，她聪明伶俐，嗓音清亮，又勤奋好学，善于表演，很得家人宠爱，说她是唱曲的好材料，就有意识地培养她。大人练功，她跟着比划，大人演唱，她跟着哼哼。你教几句，我教几段，小瑞莲很快就能学会，而且学的还很像。6岁登台唱小段，12岁加入当时的菏泽县小留工商所宣传队，以唱《雷锋参军》闻名乡里。
　　菏泽，古称曹州，位于山东省西南部，因有菏水、雷泽而得名，是中华民族古老文明发祥地之一。菏泽文化底蕴深厚、源远流长；诗坛李杜佳咏，水浒草莽雄风，文治武功屡见于菏泽地方史志，流韵遗迹布于菏泽全境。而这里便是刘瑞莲的故乡。
　　历史久远的丰厚文化为我们遗流下了难得的传统民族音乐，菏泽与河南毗邻，风土人情甚至方言语音也极为相近，因材在此基础上所产生的民间曲艺戏曲等艺术形式，自然相互影响互为渗透，你中有我，我中有你，难以省界划分。坠子（后称河南坠子）的产生发展以及在山东广阔地区的流布，便是其中一例。
　　早期坠子书系由莺歌柳书与渔鼓曲调发展而来，毗邻河南的鲁西南曹县张瞎子擅长唱莺歌柳书，清末时他的弟子有的已改唱坠子书。与之同时，在鲁西南、鲁西一带，为数众多的山东渔鼓艺人也将原唱渔鼓曲调与坠子书糅合，并接受了坠胡伴奏形式，改唱所为“渔鼓坠（子）”。由此，逐步发展成为坠子书传入山东，是时间最早，人数众多，而且影响较大的一支。
　　在这充满艺术氛围的生活环境中，刘瑞莲从小听的是坠子书之音，看的是说唱表演，领略了唱曲之美，学得了表演之技，扎下了生命之根，孕育了艺术之蕾，也因此与坠子结下了不解之缘。
　　二、拜师学艺，艺在精神
　　坠子在形成过程中，由于受不同地区和艺术形式的影响，逐渐出现三路不同的流派既中路、北路、东路。在菏泽地区流传的是东路坠子。东路坠子则以浑厚深沉、抒情细腻、旋律跌宕、韵味纯厚为特点。其艺术特点是：善于抒情、叙事，唱腔清新优美、婉转动人，语言通俗，故事性强。坠子的演唱方式非常简便灵活，既一人伴唱一人演唱，如有复杂一点的是两人对唱。坠子的演唱方式有引子、平腔、三字侃、五字嘣、巧十字、拙十字、大寒韵、小寒韵、大五板、小五板等。坠子的曲目分大中小三种。中长篇曲目有唱有说，短篇曲目只唱不说，小节目稍有加白。
　　俗话说：“井掏三遍水更甜，艺从三师技必高”。表演艺术的知识拓展，技能的增进，离不开前辈的传授和教诲。坠子艺术的传承多是以师授口传心授。1976年隶属当时地区艺术馆的曲艺队招生，刘瑞莲以优异的成绩成为一名专业坠子演员。在随母学艺良好的基础上。刘瑞莲虚心学习各大派的演唱艺术，无论是声音、语气还是唱腔、音调的高低起伏，都惟妙惟肖。特别是“倒口”（语言模仿），刘瑞莲当时虽然读书不多，但是，她在台下记老师所教的故事，都能以最快的速度记下来，在利用自己的时间进行整理，直到完全被熟。功夫不负有心人，终于练就了一副音域宽广、独具韵味的唱腔。
　　在以后的演唱技巧上，刘瑞莲曾与著名歌唱家彭丽媛，中国文联副主席、中国曲协主席刘兰芳、著名豫剧演员章兰、著名京剧表演艺术家赵葆秀、著名坠子演员毕玉凤、赵贞、著名山东快书演员孙振业、著名相声演员马季、黄继忠、侯跃文等交流技艺，取众家之长，成自我特色，形成了自己独特的演唱风格和演唱技巧，被广大群众亲切的称为“坠子刘”，誉为“坠子皇后”，是山东唱坠子书的代表人之一。
　　三、韵味独特，唱响中原
　　1.独特的唱腔韵味
　　唱坠子要求“一招鲜”。无论是唱腔、吐字、发音、韵味，一开口便要以“勾人心魄”的坠子腔把观众“抓住”。嗓音沙哑是刘瑞莲声音的独到之处。一个坠子演员要扮演整部剧目中的生、旦、净、末、丑，甚至包括音响效果，由于长年演出，而且每场的演出时间经常在四五个小时，长期的演唱使她的嗓子过度疲劳，逐渐变的缺乏亮度和明快感，这也恰恰是这种职业病带来福音，反被观众认可，嗓音的变化更为坠子的演唱风格带来了独特的韵味。
　　刘瑞莲的唱腔特点是：使用中上把弦、旋律多在中音区或在上把弦上，用大跳闪板、滑板，在行腔中时而由低上滑或由高下滑，时而大跳，旋律跌宕起伏，演唱时能把声、腔、字、韵揉在一起走，时而挫着走，时而滑着走。这样尽量的抒发人物的声、情、貌，加上口语强，塑造的人物能够栩栩如生；在继承传统演唱特点的同时，师古而不拟古，创新而不刻求新，广泛吸收姊妹艺术的精华，如豫剧、梆子、两夹弦、四平调、越调、越剧、黄梅戏、京剧甚至歌曲，如此演唱更显得唱腔丰富多彩；不带脚梆击板唱，这种唱法在演员和伴奏关系上是伴奏随着演员，由演员来控制节奏。演员可根据人物情感的变化可快可慢，不受脚梆的限制，即使是处理人物的独白，节奏仍清晰、流畅；快板慢唱，这样演唱方式常用于武段子，以声音造形为主，用慢唱来刻划。同时以快，这就突出了曲调苍劲明快、柔中有刚的特点；曲艺表演要朴实无华，点到为止，从不过分的显露卖弄技巧，不追求廉价的包袱和噱头。刘瑞莲的唱腔主要强调四个字：“字、味、韵、气”。在演唱上她口齿伶俐，吐字清晰，语言流畅。随着剧情的内容而变化，粗狂似高山流水，大河奔腾，细腻如小桥流水，委婉秀丽。她的动作干净利落，优美洒脱，富于韵律感。除此之外，刘瑞莲在演唱坠子时还力求一点，剧本或段子的本身立意要深，要有角度，要尽可能的让观众在欣赏坠子娱乐的同时，能从中得到收益或启迪。
　　2.唱响中原展风采
　　1976年，演唱的传统曲目坠子《三拉房》获山东省曲艺大赛最佳优秀奖。1978年演唱坠子新篇《梁上脚下》获山东省曲艺大赛最佳优秀奖。1980年一曲传统曲目《大破蕲州》获山东省中长篇书会大赛精品工程奖。1984年演唱的新编曲目《听墙根》获山东省曲艺大赛金奖。1986年演唱的新编曲目《慰英魂》获山东省曲艺大赛一等奖。1988年演唱新编曲目《小偷与警察》获山东省曲艺大赛最一等奖。1990年新编曲目《寸草心》获山东省曲艺大赛获特等奖。1996年新编曲目《两个鸡蛋》获山东省曲艺大赛最一等奖。2002年新编曲目《寸草心》全国曲艺大赛中获金奖；2002年传统曲目《王二姐思夫》“趵突泉”杯山东省曲艺大赛获特等奖。2008年6月坠子曲目新编曲目《慈母泪》获全国第五届曲艺大赛牡丹奖提名奖。2008年7月获全国第五届曲艺大赛评选曲艺最高奖“牡丹奖”；2008年9月坠子曲目新编曲目《慈母泪》在山东省泰山文艺奖中获首届泰山奖；2008年9月坠子曲目新编曲目《舌战新房》在全省“睿鹰杯”曲艺大赛中获一等奖。
　　四、弘扬文化，爝火薪传
　　近四十年多来，为传承和弘扬坠子艺术和曲艺事业的发展和后继有人，刘瑞莲言传身教并采取了多种授课形式，培养学生1286人。目前，这些学生都活跃在全国各地（部队）文艺舞台，成为业务骨干，同时，除演出之外还坚持为艺术学校的学生义务授课，培养了一批又一批曲艺人才。
　　黄山二炮文工团业务骨干庞刚磊、陶勇坤，他们是1996年开始学唱坠子，1997年8月他们又考入山东省曲艺学校，毕业后进部队文工团，成为黄山二炮文工团业务骨干。1981年学生杨素红是出类拔萃的人才，在学习坠子，《三拉房》、《王二姐思夫》等唱段时，该生受刘瑞莲一字一板，一招一式的言传身教，技艺精湛，现已成为曲阜曲艺团团长，走上了领导岗位。德州曲艺团业务骨干韩兵，她是1982年培养的学生，后又考入天津曲艺院校继续深造，毕业后就业于德州曲艺团成为一名业务骨干等。
　　由此可以看出，刘瑞莲对于保护、传承和弘扬坠子有着高度的文化自觉，必将为这一民族民间艺术的振兴带来生机。著名音乐家乔建中曾经这样说：“一个杰出的艺术家可能成为推动一门艺术迈入新高峰的中流砥柱。”
　　五、结语
　　“人事有代谢，往来成古今”。中华文明是几大文明中唯一绵延至今从未间断的文明，中华民族丰富的民间艺术功不可没。为弘扬坠子的演唱艺术，10多家音像社将刘瑞莲多年来演唱的优秀节目《杨家将》、《呼家将》、《金钗案》、《白绫罗衫记》、《王国庄传奇》、《南唐传》、《武松传》、《张廷秀私访》、《大战芭蕉女》、《家教》、《王二姐思夫》、《贾宝玉哭灵》、《三拉房》、《小二姐做梦》制作成盒带、光盘出版发行，发行量达300余万盒（套），在被作为特殊人才调入菏泽市艺术馆工作后，加强了坠子艺术的研究工作，先后出版了个人专辑8碟共26个作品，由河南省文化艺术音像出版社出版发行。2007年5月编著《刘瑞莲中短篇坠子集》13.8万字由中国广播电视出版社发行；长篇坠子书目《血溅罗衫》9万字在《曲艺作品集》一书中发表，论文《略谈坠子及坠子的艺术特点》在《中短篇坠子集》书中发表。
　　民族文化的传承凝聚着人类的集体记忆。彰显着民族文化身份和精神品格，是文化建设不可再生的重要资源。保护、传承、弘扬中国传统民族民间艺术，是关系到我们民族千家万户、子孙万代的大事业。刘瑞莲已成为带动曲艺特别是坠子这门艺术发展的领军人物，中国传统民族民间艺术新的曙光将在这片古老的土地上传承光大。
　　参考文献：
　　[1]张凌怡.河南曲艺史.河南人民出版社，2007.
　　[2]刘瑞莲.刘瑞莲中短篇坠子集.中国广播电视出版社，2007.
　　[3]乐府新声.沈阳音乐学报，2007，（4）.