[试论声乐表演艺术中过程美与效应美之内涵]声乐是什么
摘要:艺术活动的开始和归宿就是创造美和欣赏美。艺术美是声乐表演艺术的宗旨。本文通过分析声乐艺术中的过程美和效应美,强调用美伴随歌唱过程,使美与歌唱技术进行感性与理性的交融,挖掘声乐表演过程美与效应美的内涵,达到声乐艺术的和谐统一。
关键词:声乐 艺术 过程美 效应美 歌唱
中图分类号:J60 文献标识码:A
声乐表演艺术通过美学思想追求声音美,实现一定效应美的理想状态。音乐本真是自娱和娱人,协调和平衡主体与受众的审美是促进声乐美的良性互动。歌唱过程的和谐美让歌唱成为一种美的享受和快乐,进而创造出更伟大的音乐,带给人们更好的听觉享受。
一 声乐表演艺术的过程美
声乐表演艺术的美学内涵包括多种音乐内容、各种美学形式以及美的范畴。过程美是体现声乐表演艺术美的一个重要方面。要使声乐表演艺术达到一种飞越,饱含丰富动力与激情,就必须要体验过程美,这样才能构建完整的声乐艺术,实现声乐艺术表演的创造性、连贯性和完整性。在声乐艺术中,要想最好地诠释出音乐艺术作品,只有做到过程美,才能收获效应美。纵观一切伟大的艺术,都经历了过程美。在这个过程中,歌者表现美,观众感知美,是他们达到自我完善的过程,或拥有个性美;或拥有语言美;或拥有情绪美等。
声乐演唱过程是歌者通过心理、性格、情绪等方面的协调配合而产生的美妙效果,是一个饱含财富的过程,在此过程中,歌者让美渗透到歌唱过程的每一个发声,每一个唱词等细节,以实现过程美。因此,把握过程美,应当涵盖声乐表演艺术中的呼吸美、语言美、情绪美等内容。声乐表演艺术过程涵盖着美学理念。过程美的展现具体表现为心理轻松自然,语言准确,呼吸顺畅镇定,要有全身心投入的精神以及个性魅力,这也是过程美的要求。只有这样,才能完美地演绎声乐作品,使每个过程做到尽善尽美。
1 呼吸美
在声乐表演艺术中,呼吸是歌唱的基础和动力,是歌唱的生命,它最能展现歌唱艺术家的水平。要保证每个乐句都是流畅的,每一个发音都是圆润的,每个音符都是美的,就必须竭力让自己的呼吸收放自如,正确地运用呼吸,这样可以起到画龙点睛的作用。
例如,在歌剧《党的女儿》中有《天边有颗闪亮的星》的玉梅唱段,演唱者在演唱:“咱们就跟着她的脚步走啊,(连)哪管它道路平不平。”进行吸气时,要时刻保持呼吸顺畅,保持整个呼吸连贯性和完整性,随着歌曲节奏的加快,让歌唱气息持续保持稳定、恰到好处地衔接歌曲的首尾与高潮,将歌曲情感尽情释放,从而表达出作品所需求的一种跟党走的坚定信念,将这部声乐作品完美演绎。
歌唱中的呼吸要经过训练,它不同于生活中的呼吸,歌唱中的呼吸必须以身体各相关部分形成和谐的合作才能良好发声,达到美的效果。要把握呼吸美,必须在良好呼吸的基础上训练声音,使呼吸逐渐趋向完善。演唱中运用气息时,要保证气息深度适当,保持吸气状态,形成内外对抗,流畅、持久。要注意声音不能脱离呼吸,在歌唱呼吸中,要协调好力度。演唱过程中,歌者应避免乐句破碎、中断,适当的呼吸会使文字更加连贯、乐句更加流畅,以此发出美丽、悦耳的声音,让美渗透到呼吸中,实现声乐表演的呼吸美。
2 语言美
音乐的主体是语言,每个时代都具有自己的语言特征。即使是在远古时代,虽然语言极其简单,但语言的情致、意味乃是声调的寄托。随着时代的发展,社会的变迁,歌唱语言变得越来越完善,成为具有审美意义的独特歌唱性艺术语言。声音是歌的媒体,语言成为音乐的核心。声乐艺术语言美感的表现在于它富有多样性。具体表现为意境美、情感美、风格美、气质美等多方面。语言的歌唱性赋予声乐艺术文化真正的价值,给声乐艺术作品以丰厚的内含,把艺术审美带入一个幻化无穷的诗情画境。声乐语言作为表现歌曲的主要形式,赋予声乐纯粹的天然美感,使听众获取对声乐作品的直接审美感受。根据语言和感情变化及旋律,演唱者进行润腔等艺术处理,使具有语言美的歌唱语言得以展示。
声乐语言好比歌唱文学的诗,一般都追求雅致的文风和华丽的用词。寓意鲜明、深刻,通俗易懂,直抒情怀,可歌可诵。例如,艺术歌曲《长相知》就是由著名的汉乐府民歌改编的:“我欲与君长相知,山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝。”似画的语言传达出一种信念,展现天地间发生了江河干枯、冬天打雷、夏天下雪、天地合一的沧桑变幻,只有当这一切变为现实,爱情才会枯竭,此歌曲的语言渗透着诗意,韵味浓郁,言语饱含真挚的情感,体现了一种忠贞不渝的爱情观。声乐艺术语言达到了情感与情境的有机结合。歌曲语言的情境相互交融,表现出拟人喻我、物我交融的移情作用,生动地描写出内心情感。如古人的《花非花》、《满江红》等语言美妙绝伦、扣人心弦,被谱写成经久不衰的声乐曲,在体现诗意美的同时,也很好地传递着声乐作品所蕴含的生活感悟。
掌握好声乐语言的基本规律,才能实现声乐的语言美。不仅要具备正确的发声基础和歌唱发声技巧及音节结构变化的规律,还要处理好语言中的情感表现,控制好语调、语气的抑扬顿挫。如中国民族声乐继承并发扬传统演唱艺术精华,已不同于一般戏曲、说唱和民歌,吸收西欧美声唱法优点,形成具有民族性、艺术性、科学性和时代性的歌唱艺术。另外,歌唱者还要注重语言的准确,突出其表现力和歌唱的独特味道。
总之,声乐演唱要保持自然放松的状态,吐字清晰,追求韵味、扣人心弦,体现诗意美,才能感染听众,传递声乐表演艺术过程中感人至深的声音滋味。声乐作品要全面追求声音的圆润、通畅,每个字都要能体现富有听觉魅力与感情色彩的声音美感,让受众从中感悟人生及情感,从而完整地表达声乐作品内涵,构建出语言美。
3 情绪美
音乐的另一个重要内容是情绪。情绪总是若隐若现、有行为地表现在每个人的生活中。声乐表演中的情绪则是一种动态感觉表现,它通过生理、心理的相互协调影响着演唱者的歌唱状态。和谐的歌唱能使动态的美好情绪引导歌唱。因此在声乐表演过程中,保持开朗的情绪特别重要。歌唱者控制好自身的情绪以及歌唱者准确把握作品表达的情绪是追求情绪美的两种途径。声乐艺术需要演唱者将作品的情绪很好地表现,并需要歌唱者酝酿与歌曲主题相适应的情绪。
