大卫雕塑的艺术风格 [时代与风格—西方雕塑艺术欣赏]教学设计
《时代与风格—西方雕塑艺术欣赏》教学设计
【课 题】上海市高中《艺术》新教材第一册《西方雕塑艺术欣赏》
【教学目标】(三维学习目标)
一、 知识与技能目标:了解雕塑艺术语言特征及其丰富的表现手
法,理解艺术作品和时代风格的关系。
二、 过程与方法目标:通过对不同时期雕塑作品的对比欣赏,学会
从不同角度去理解雕塑作品独特的审美功能与内涵。
三、 情感态度价值观:提高学生对雕塑艺术的兴趣,培养用多元化、
立体化的审美思维去鉴赏视觉艺术的能力。
【教学重点】比较不同时期雕塑的语言特征和表现手法。
【教学难点】理解雕塑作品的社会功能及审美内涵。
【设计思路】
《时代与风格—西方雕塑艺术欣赏》系上海市高中《艺术》新教材
第一册第六单元“石刻铜铸 造型立意”的内容,是一章专门介绍雕塑
艺术的单元。和教材中其它几个教学单元相同,本单元由两大块(必修
和选修),五个部分构成:其中“视听与认识”为必修版块,含有两个
主题“自由精神的升华”、“虚实相映的造型”。新教材没有制约教师对
教学版块的选择和组合,因此本节课以必修内容之一的“自由精神的升
华”作为基础和框架,结合“拓展与选择”版块中关于“写实与变异”
的部分作为进一步地拓展和深入,通过这样的内容组合着重探讨“作品
与它们的时代风格”这一主题。
选择雕塑作为这节课的内容其实不仅是因为这门艺术今天和我们
的城市生活越来越贴近,愈来愈成为学生关注的一门艺术,还在于我实
际是选择了一个可以分析艺术变化发展规律的载体。本课不着意突显对
雕塑作品名称和具体艺术家的介绍,也不在意强调具体的雕塑流派和表
现手法,只希望通过对雕塑艺术发展的总体浏览,使得学生能从中对艺
术产生、发展、变化的规律有一些分析和思考,了解艺术作品与产生他
的社会和时代之间的关系。《艺术》新教材倡导学生在“有趣的对比、
思考、实践和运用中,以自己的方式去博览艺术、认识艺术、享受艺术”。
如何能让学生进入享受艺术这个阶段,将会是每个艺术教育工作者为之
努力的课题。作为艺术领域的视觉艺术不仅包括绘画,还包含雕塑、建
筑、设计等诸多门类;也许在高中阶段短促而紧张的艺术普及教学中,
很难让学生领略到视觉艺术中的每一个门类,甚至各门艺术中的真正魅
力所在。但如果能学生一个善于思考艺术的头脑,教会掌握一些学习艺
术的基本规律,为他们将来的成长提供一种学习的基础,那么也算是高
中艺术教学的某种成功。我赞同很多教师提倡艺术教学应将作品纳入大
文化来进行思考这种看法,在我看来“作品与它们的时代风格”是个非
常值得探讨的主题。确实视觉艺术作品有自己独特的审美规律、形式规
律,这些都是我们在教学中应该让学生了解的。但每件艺术作品的产生、
成型都和这件作品所处的时代休戚相关,互不割离,即便是创作者自己
在当时不会刻意地看待这一点,但作为观众和欣赏者的我们,无疑会清
晰地看到时代风格对他们潜移默化的影响是如何体现在作品之中的,这
种清晰可以让我们能更完整和全面地理解他们的作品。如果我们在课堂
里将这种潜移默化解释清楚,那对帮助学生理解各时期、各种不同风格
甚至各种可能性、开放性的作品大有好处。
【教学过程】
一、 导入;认识不同时期的雕塑作品
1、创设情境(展示图片资料)
问题:雕塑大家都见过,举几个身边熟悉的例子?
2、展示图片资料
问题:a)找出相对时间的作品。(史前、文艺复兴、近代、现
代等)
师生交流:(自古以来,人的形象总是雕塑的第一对象。然而,在
不同的时代,人的形象和它所表现的内涵却有不同的意义。)
二、 雕塑作品的文化背景及其表现手段
1、 观察和讨论
展示资料(古埃及、古希腊雕塑各一尊)
a) 问题讨论:你们认为这两尊雕像在表达方式或造型手段上
各自有什么特点?
师生交流; 古埃及—严肃、直立、静态
古希腊—自然、有动感;比例、解剖更合理
b) 问题讨论:造成以上那些差异的原因?
师生交流: 古埃及-宗教制约(对神和法老的敬畏)
古希腊-人性的解放(对人体美的讴歌)
扩展:希腊时期对雕塑作出的贡献,使我们第一次真正意识到人本
身的美;自这之后雕塑就没脱离过这个主题,如文艺复兴和近代。(展
示图片资料)
2、进一步观察比较
展示资料1(史前至文艺复兴作品)
a) 问题讨论:从这些按历史发展顺序排列的作品中,我们看到雕塑艺术经历了怎样的变化?
师生交流:(1)越来越“写实”
(2)艺术的发展紧随时代的进步
展示资料2(布朗库西《行走的人》、《空中的鸟》)
问题讨论:(1)他们分别在表达什么主题?
(2)他们和写实的雕塑比起来是否意味着倒退?为什么?
(3)你认为象与不象是不是判断真实的唯一标准? 师生交流:写实——写意(举例:罗丹《吻》;布朗库西《吻》) 扩展:介绍现代雕塑的产生大致原因(举例)
三、 总结:
雕塑是一门古老而独立的造型艺术,它在自身发展的每一个阶段都发挥着不同的作用,时而是神或崇拜对象的替代,时而是艺术人类对自然规律把握的表征,时而又是人类精神的象征;因为不同时代、文明程度、社会环境决定了作品不同的表现手法和不同的审美内涵。