[抚慰失落的心灵] 抚慰受伤的心灵

　　片名：《放牛班的春天》(原名：Les Choristes) 　　英译名：The Choir Boys 　　编导：克里斯托弗・巴哈提亚 Christophe Barratier
　　主演：杰勒德・尊诺 Gerard Jugnot 雅克・佩兰 Jacques Perrin
　　戴迪亚・费拉蒙 Didier Flamand
　　
　　《放牛班的春天》感动了大多数人，这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中得不到的东西，比如一个能为你指引人生的老师或者是一个伯乐。
　　《放牛班的春天》故事很简单：世界著名指挥家皮埃尔・莫安琦（雅克・佩兰饰）重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友（戴迪亚・费拉蒙饰）送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特（杰勒德・尊诺饰）遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
　　克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有施展自己才华的机会，最终成为了一所男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“水池底部”，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐来打开学生们封闭的心灵。
　　克莱门特组织了一个合唱团，这是对孩子们“救赎”的第一步，也是至关重要的一步。最初动机或许出于偶然，或者说是克莱门特的一点私心。但对于一个视音乐为生命的作曲家，克莱门特能从一开始将乐谱紧锁于橱中到后来当着学生的面自由地展开、翻覆乐谱，这其中包含了他对孩子们的信任和理解，同样也隐含着老师对于学生的爱。
　　无疑，克莱门特获得了成功。孩子们在音乐中找到了自我的价值，学会了欣赏美好的事物，懂得了相互尊重，信任和友爱。音乐解开了束缚他们心灵的绳索，重建了被炎凉事态损毁的是非观，激起了一颗颗幼小心灵中对于美好未来的向往。
　　故事比较有新意的是对问题最大的少年蒙丹的处理，这是一个教育失败的例子。因为被误认为偷了钱而被交给了警方，尽管被发现是冤案也没有得到平反，最后他一把火烧了学校。
　　蒙丹被带走时，克莱门特高喊：“你带走了我唯一的低音。”没想到，他的合唱团里从此永远失去了低音。蒙丹烧毁了学校之后狞笑着转身离去，他的路在何方呢？
　　在影片的最后，撒落一地的写满歪斜字迹的纸飞机和窗口伸出的十几双快速挥动的小手，还有那首饱含深情的离别之曲，则是对于像克莱门特这样的好老师的深深谢意。
　　也许每个人在年少求学的时候，都希望遇到克莱门特这样的老师――幽默风趣又和蔼可亲。在那些问题少年的心中，克莱门特是他们缺席父亲的化身。扮演克莱门特老师的杰勒德・尊诺在国际上并没有多少知名度，但在法国国内却是一个颇有观众缘的演员。30多年的从艺经历让他的表演看起来没有丝毫斧凿的痕迹，但从一些细微的动作和表情又能看出他对细节的用心处理。尊诺的诠释让克莱门特这个角色更加丰满而真实。
　　影片的故事并不新鲜，问题学生和老师之间的故事几乎已经拍到了滥俗，但《放牛班的春天》却给了人们一个全新的印象，在这个故事里，包括了以前所有同类型电影中的所有元素：误解、粗暴的上级、突然出现的害群之马……但导演克里斯托弗却用一种温情的方式重新塑造了这些人物和情节，让这部电影的每个片断都充满了简单温馨的爱，这种真正投入的感情恐怕才是本片取得成功的最主要因素。
　　作为教师，学生对于他们而言，可谓是“短期”的子女，一年、三年，最多也不过五年。而朝夕相处总能产生感情，频繁的接触也会引起矛盾与误解，因此老师与学生的关系就在“爱”与“恨”的不断转换中得到巩固，得到提升。直到最后，临近毕业，曲终人散时的那一幕又会沾湿多少人的衣襟，湿润多少人的眼眶啊。多年之后，看不到了曾经的“爱”与“恨”，淡忘了往昔的欢乐与烦恼，唯有面对泛黄的毕业照时，多少才能拾回些记忆的碎片。