大学生音乐审美心理结构调查报告:关于大学生审美取向的调查报告

　　审美心理结构是指主体内部反应事物审美特征及其相互联系的知、情、意系统和各种心理形式的有机组合结构。而音乐审美心理结构具体表现为人的音乐审美意识、音乐审美经验、音乐审美需要三个方面。其中审美意识包括审美理想、趣味、观念等。审美经验是指在审美过程中积累的包括感知、联想、理解等方面的经验。审美需要是指对音乐审美的爱好程度和需求度。
　　近年来，随着高校的扩招，我国的大学生的数量有了明显的增长，但大学的美育教育现状如何呢？大学生的音乐审美心理结构又如何呢？什么是我们迫切解决的问题呢？带着这些问题，笔者抽取了以浙江省为主的部分高校学生，其中包括温州大学外国语学院、中国美术学院艺术设计学院、中国美术学院艺术设计学院、汉语言文学教育、浙江工商大学、浙江财经学院、浙江林学院、浙江育英职业技术学院、浙江财经学院、温州大学、台州学院、杭州师范大学、浙江工业大学、北京科技技术学院、河南工业大学企业管理学院进行了问卷调查，共发放问卷260份，有效回收255份，问卷分音乐审美个体信息、音乐审美需要、音乐审美意识、音乐审美能力四个部分。以下就以音乐审美心理结构为框架，对调查结果进行了归纳整理，并对调查结果进行分析。
　　
　　一、审美个体信息
　　
　　从以下的统计表格可以看出，随着我国艺术教育的发展，受过完整的小学、初中学校音乐教育的学生有78％以上，大多数的学生的经济能力也较好，共有85％的学生月消费在500元以上，作为当代大学生音乐生活的重要标志――MP3等工具也有76％以上的拥有率。可见音乐已经成为当代大学生平时生活的一部分。
　　
　　二、音乐审美意识
　　
　　 从以上数据来看，绝大多数大学生的音乐审美意识由于受到我们当今社会的实用主义思潮的影响，把音乐审美活动等同于平时的一般娱乐。审美情趣上首先满足对听觉感官的愉悦性刺激，虽然也有部分学生希望在聆听音乐过程中满足情绪需求。但从以上的调查中，我们可以断定，学生们的音乐审美意识价值还停留在能得到感官刺激、感官愉悦享受、情绪发泄的低层次上的。对音乐审美能力的提高的愿望仅停留在使自己拥有流行歌曲和经典老歌的层面。
　　
　　三、音乐审美经验
　　
　　（一）音乐感知能力
　　根据调查统计， 27％的同学认识简谱和五线谱，15％的同学会哼出听过的主旋律，所以由此推论出大部分大学生对于音乐中织体、和声、复调，器乐音色、曲式结构等音乐组织形式的感知觉却显得迟钝，甚至是空白。反之，对带有歌词的通俗流行歌曲和经典老歌感兴趣的学生约占53％和20％的调查结果，说明他们在进行音乐审美中，关注的是歌词是否能打动他们，引起其情感共鸣，满足其文学上的审美需求。而实际上这些歌曲的歌词题材大部分内容都是有关自我陶醉式的矫揉造作的爱情，或者是彰显个性，具有叛逆性格的自我宣泄。严格意义上讲，这不是音乐审美，而是文学欣赏。
　　（二）音乐的联想、想象能力以及情感感受能力，音乐理解能力
　　
　　经过调查，36％的学生在聆听了音乐音响以后，仅对音响悦耳程度有所感触，40％同学能感受到音效变化，12％的同学产生了联想。其中10％的同学表示欣赏完音乐作品以后能感受理解作曲家所表达的情感；2％的同学进一步表示由此形成带有自我情感色彩的艺术形象（审美意象），对音乐的内涵有所感悟，但由于没能了解乐曲的人文背景、有关作曲家的艺术个性、表现风格、思想情感，所以在审美过程中无法与作品产生共鸣，产生审美愉悦。由此可见大部分同学仅仅停留在感官的刺激，和情绪波动层面音乐活动中。
　　
　　三、音乐审美需求
　　
　　 以上调查统计表明，日常生活中一半以上的同学对音乐审美的需求强烈，每天有一个小时以上的时间花在音乐活动上，但68％的同学听音乐是为了消磨时间和追求纯粹的听觉愉悦。只有34％的音乐课选修率的调查结果，也表明学生们对于提高自己音乐素养、审美能力的音乐选修课兴趣并不大。而平时有61％的同学从未参加过集体性的音乐活动的则表明学生们的业余音乐生活还是比较匮乏的；43％的同学每月花在音乐消费在50元以上表明学生有自己感兴趣的音乐活动和消费方式，急需老师进行引导。
　　在学业压力，就业压力、人际竞争关系的压力下，大学生需要音乐审美活动来调节自己的精神压力，完善自己的人格，使身心与社会之间得到协调。但由于自身的审美能力、审美经验等多方面因素的限制，学生们在音乐审美价值上存在着追求单纯的感官刺激，情绪发泄的较为初级的审美追求和审美情趣，没有意识到构建完美的音乐审美心理结构，对塑造健康的人格，陶冶情操、保持积极向上的精神追求具有积极的意义。作为大学生，虽然他们在文化知识较丰富，但由于我国的国民音乐基础教育理念所局限，其音乐审美能力并未达到同等层次，感知觉能力较差，想象力欠丰富，这些都导致其在音乐审美过程中局限于感受单一旋律，却难以理解乐曲的真正内涵。
　　音乐,具有一定频率、振幅、波形，它是因时差而发声的组合体。由于人的联觉作用，引起人的情态上的反应，进而激发人相应的情绪，并在这稳定持续的情绪下，联想到生活中产生相应情绪的事物场景，进一步加入自己的想象。而大学生们由于感知音乐的能力有限，以至于听觉器官接受的音响信息较少，很难形成有效的联觉，因此，无法产生具有创造性思维特性的联想和想象。另外，由于长期沉浸在流行通俗歌曲的环境中，对流行歌曲的歌词的产生了较强的依赖性，又由于生活阅历、情感体验的匮乏，使得大学生的音乐审美联想能力也贫弱，最终丧失了音乐审美中的情感体验。可以说他们根本没有进入音乐审美活动，只是停留在纯粹的又不完整的音响感知以及朦朦胧胧的情绪波动中。而音乐审美的价值在于通过对音乐作品的充分音响感知，产生丰富的联想想象，使人的情感活动得到丰富的体验，并在这种体验过程中，对艺术作品投射自我的情感、气质和理想，从而形成审美意象，在移情的过程中满足自我的思想、情感交流和表达的需要，并在诸多乐曲创作信息的指引下，进行主动的、具有创造性思维的审美活动，从而升华自己的精神境界，最终实现审美愉悦。
　　综上所述,在大学生的音乐审美教育过程中，构建大学生完美的音乐审美心理结构是首要任务。作为一名教育工作者，应该根据音乐审美心理原理，帮助学生系统地构建符合当代大学生知识水平的、高层次的音乐审美心理结构，为大学生身心的全面发展做出应有贡献。
　　（作者单位：宁波大学）
　　 责任编辑：李佳�