通俗萨克斯常用演奏技巧（二）|通俗萨克斯演奏技法
前几期，我们认识了常用通俗萨克斯演奏技巧中的“靠吐”、“滑音”和“波动音”。下面我们再来认识一下其他的演奏技巧。 ◎喉舌音 “喉舌音”，是“喉鸣音”与“舌动音”的总称。
“喉鸣音”，也称“吼音”。发音方法：先运用气息摩擦喉腔产生共鸣，同时气息通过哨片摩擦发声。“喉鸣音”有些像我国京剧舞台上“花脸”的唱法。实际上“喉鸣音”是一种混合音。在演奏运用中，可在某一个音上“喉鸣”，也可在某个乐句中“喉鸣”。
“喉鸣音”的效果在听觉上很有爆发力，令人耳目一新，为之振奋。它的音区一般在五线谱第四线以上。如萨克斯音乐《西部抒情》中的第五、六、七、八乐句中“喉鸣音”的运用，就很好地表现了乐曲的内含，给人以深刻的印象。
“舌动音”，由于部位不同，可分为“大花舌”和“小花舌”。
“大花舌”发音方法：在吹奏的同时，口腔内的舌尖准确地借助气流，使之均匀地颤动。这种方法较难，需要多加练习才能熟练掌握。适用于中音区和低音区。
“大花舌”的运用，为萨克斯演奏增添了新的特色。如用萨克斯演奏的《情人的眼泪》、《爱在深秋》等。
“小花舌”，是许多萨克斯爱好者喜欢的技巧之一。它的音区，一般在五线谱第四线以下为好。要注意音头和音量的控制，起到锦上添花的效果。平时可多做空口练习，可以借助漱口的动作来找感觉。恰当地运用在乐曲中效果颇佳，常常用在高潮之后。如用萨克斯演奏的日本乐曲《海之梦》、欧洲流行乐曲《星夜天空》等。
“小花舌”发音方法：在吹奏的同时，喉腔内的小舌尖巧妙地借助气流，使之均匀地颤动。初练时，嗓眼有痒感，容易咳嗽、淌眼泪。只有练到一定程度时，才能运用自如。
◎无头音
“无头音”，是与“吐音”相对的一种演奏技巧。在乐曲中运用，能达到如诉如泣、婉转动听的效果。萨克斯家族中，次中音管运用这种方法较多。
发音方法：舌尖不动，舌根有向上稍后一点的微小动作，好象汉语“哦”的发音。发音同时，腹部有力地收缩，横隔膜有控制地上提，这些组合动作的运用，在很大程度上决定“无头音”的优劣。“无头音”运用的音区，在中音和低音。应用的速度一般比较缓慢，如美国流行乐曲《秋叶》、《往日的情怀》、《你常在我心上》等。
◎双吐
“双吐”，是“吐音”的进步，它能胜任更快一些的乐曲演奏。发音方法：用舌尖和舌根，轮流阻塞和畅通气息，如同汉语“土苦、土苦……”的发音。练习时，一般先在同度音上，舌尖和舌根都处于放松、灵活状态。一段时期后，再慢慢地用到不同音上。还可先念白――“土苦、土苦……”，这是空口练习，然后在加上笛头练习，最后再加上萨克斯练习。注意“双吐”是舌部运动，下颚一定要保持稳定，这是质量的保证。同时还要注意每个音距离的均匀，这是效果的保证。
“双吐”能大大地增加音乐色彩，很动人。如外国乐曲《查尔达斯》、《霍拉舞曲》等。
◎抹键及旋律变奏
“抹键”，是“倚音”的特例，它们都是由相邻的低于主音小二度的音吐起，然后再快速连到主音而成。它的效果有时象山谷中的回响，有时好似森林中的鸟鸣。特色音区一般在高音和中音。当演奏用我国民歌改编的萨克斯乐曲时，就经常用到“抹键”这种方法。如《小河淌水》、《太湖美》等。
“旋律变奏”，是用变奏的手法，把原来的乐曲加以改变，从而使音乐风格、面貌变得似是而非，却又不离其宗，从而具有了无穷的魅力和持久的生命力。
“旋律变奏”通常有以下几种方法：改变节奏、改变时值、添加新音符。
随着时代的进步，“旋律变奏”经常用到。特别是随着爵士乐的普及，很多传统音乐被爵士化了。从而使“旋律变奏”更时尚、更多见了。比如变奏后的世界名曲《生日快乐》、《魂断蓝桥》等就非常有意思。
◎音色变换
随着社会的进步，音乐的发展，萨克斯的音色变化已被经常采用。这对树立作品特色，展示演奏水平，丰富音乐内容，扩大听众视野都大有裨益。
在不同的情况下，演奏萨克斯会产生不同的音色。
一、不同规格的萨克斯有不同的音色。它们的变换，会产生鲜明的音高对照，能给人留下深刻的印象。例如前面说的日本乐曲《海之梦》，先用降B次中音规格萨克斯演奏，乐曲则深沉浑厚、气势磅礴，再用降B高音规格萨克斯演奏，乐曲立刻鲜亮光彩，华丽甜美。
二、不同型号、材质的笛头，会产生不同的音色。我们知道，现在常见的笛头有塑胶、合金两种，而不常见的还有木制、铁制、铜制，还有用有机化学、特制材料等材质制成的。这就为我们改变音色提供了更多的可能性。还有在结构上，由于风口大小、膛口深浅不同也会产生不同的音色。
三、使用不同的哨片会产生不同的音色。现在常见的有苇制和特质塑料两种，经过不同位置的处理也会得到不同的音色。
四、改变口型、调整含入笛头的多少，以此造成不同音色。
五、在同一音上，采用不同指法，用以产生不同音色。如“筒音”和“开放音”，音色差异很大。
六、在有音响的演奏中，通过调音台的调整、音响师的处理也会产生不同的音色。
以上只是目前常见的几种音色变换，更多的音色变换还有待于大家的创新与完善。