【高校艺术教育对学生思想品质提升的影响研究】 思想品质

　　【摘要】本文通过对江苏部分高校开展先行高校艺术教育情况的调查,阐述了高校艺术教育的重要性与必要性,以及与大学生思想品质提升的互动关系,研究探讨了通过高校艺术教育质量的提升来加强学生思想品质教育的思路和措施。
　　【关键词】艺术教育;思想政治;影响
　　
　　一、江苏部分高校开展艺术教育现状
　　
　　笔者在本次调研中,共发放《艺术教育与大学生思想状况调查问卷》850份,回收785份,筛查后的有效问卷760份。其中男生467人,女生293人。本次被调查的高校主要是具有办学特色的综合型本科院校。主要涉及苏南的江苏科技大学、南京的南京航空航天大学以及部分南京艺术学院学生,苏北地区则选择了连云港的淮海工学院。接受调查的对象依据学科特点主要分为三类:首先是理工科大学生,此类所占比例为60%,其次是文科大学生,所占比例为30%,再次是艺术专业学生,占10%。调查内容主要为学生对艺术的兴趣与关注程度;高校艺术教育的普及方式;学生对艺术的了解程度三个方面。
　　调查结果不容乐观。总体上大学生学习缺乏目标与兴趣,创造力不足,审美趣味偏低。关于艺术教育主题的结果显示,有23%大学生接受过艺术类的相关课程教育,但大多数人仅仅是为了满足学分需要,很少有学生主动探索艺术的奥妙;创意热情呈现低迷状态,仅有9.8%学生愿意发挥创造力为学习生活增添情趣。在社会文化的追求上,近三分之一的学生对“超女”、“快男”等流行文化抱有极大的热情,而对经典著作和高雅文化却不感兴趣。在对艺术兴趣上,学生普遍对此不感兴趣,并且对传统的经典艺术表现出很大的漠视,而对于电影、街舞等现代艺术形式表现出一定的兴趣和了解。其中理工科多数学生甚至对艺术充满误解和轻视,认为艺术“毫无用处”,大学里从事专业艺术学习有低能和怪癖的嫌疑。即使是电影艺术,也多数仅仅从感官刺激角度来解读。文科学生对于艺术的认知也十分贫乏。根据文学院的学生选课调查来看,学生选课的择业功利心理显著,往往重视选择传播学与新闻学方向的相关课程,其它如艺术、哲学几乎成了选课的盲点。笔者曾在连云港高校联合公开课上开设中国画欣赏与鉴定的课程,结果是选课人数太少而被迫取消。更加令人不解的是,学习艺术设计的艺术学院学生,对于美术史的无知也是令人震惊的。其中知道王羲之和齐白石的为100%,但是当问及“现代艺术之父”塞尚与中国现当代艺术大师黄宾虹等,可以说是无人知晓。即便有学生表示略懂的绘画书法或者乐器,也都坦言是来自于小学时期的艺术启蒙教育。尤其令人忧心的是,受调查的学生中,无人表示关注高雅艺术中的价值品质。仅仅对艺术品与艺术家的市场价格与社会声望表示关注,完全漠视艺术品中蕴含的价值品质。90%以上学生对十九世纪到二十世纪的现代艺术欣赏完全无知,中国绘画中极其关注价值品味的文人画同样也遭到了大学生们的曲解。于是,这些优秀艺术包含的的那些价值理念更加无从谈起了。
　　与学生的状况相对应,学校的办学层面也存在一定的问题。目前江苏高校的艺术教育采取选修课制度。但是每个高校的艺术选修课程十分杂乱,特别是有些理工方向的高校,艺术师资匮乏,课程设置因人设岗;课程安排大多分在晚上和周末;艺术教学管理松懈;有艺术社团,但是缺乏专业指导教师;部分高校中,艺术类公共课不被纳入教师工作量的计算;高校内部的艺术中心缺乏具体的工作内容与相关的工作责任;艺术教育资源投入太少等等。
　　
　　二、艺术教育是健全大学生思想品质与心理素质的重要途径
　　
　　就艺术教育的形式而言,它根本上属于一种通识教育。通识教育的基本目的在于培养一个健全的人,而这也正是大学教育的一个核心精神。任何大学教育,可以在一定程度上侧重于对专业技能与职业技能的培训,但从根本上都不能够背离“完人”教育的根本教育宗旨。这一教育宗旨是启蒙主义后,特别是西方国家逐渐进入现代社会以后发展出的一个区别于宗教学校的一个根本教育理念。这种“以人为本”的教育理念获得了现代哲学的有力支撑,艺术哲学与美学逐步成为了探讨的核心所在。
　　中国传统的教育观念对于艺术与“道”之关系则显得更加重视。儒家所谓“志于道、据于德、依于仁、游于艺”四者是同体异肢的关系。而在新时期的中国社会里,艺术教育仍然应该担当起应有的责任。根据我国1998年《中华人民共和国高等教育法》规定:“高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才。”这个表述特别将“创新精神”在“实践能力”之前提出,充分说明了创新精神重要性。而“创”这一语词意义更多来源于西文的create,根本上具有上帝造物的神学意义,文艺复兴之后,“创作、创造”等词语才普遍运用于艺术,尤其是高雅艺术的领域里。历来人们就普遍认为,天才的创造力来源于艺术的灵感。无数科学家由于艺术灵感而创新发明的例子正不断证明并将继续证明艺术修养的重要性。
　　除了有益于专业创新以外,艺术教育对于大学生心理疏导还有不可忽视的重要作用。心理学研究表明,二十岁前后的青少年是其人格形成的关键时期,而恰恰这一时期里,很多青少年欲独立而实际上心智并未完全成熟。相当多的青少年在这一时期里甚至充满了叛逆心理。针对这种实际状况,仅仅依靠教师与书本的说教,往往很难达到预期的教育效果。如果高校教育适时地运用艺术教育进行潜移默化的陶冶,往往能够获得更好的效果。
　　有效实施艺术教育有利于当代高等学校的教育目的实现,因而,具有重要的社会将价值。一方面,从专业的发展来说,当今的国家与社会迫切需要具有创新精神的各门类专业人才。另一方面,从构建社会主义和谐社会的角度来说,当下人们面临着诸如就业、竞争等社会压力日益加剧的状况。对于即将毕业的80后、90后的大学生来说,这种竞争和压力无疑会来得更加严峻。因此,对在校大学生进行有效心理疏导,其重要性不言而喻。
　　
　　三、关于改进高校艺术教育的思考和建议
　　
　　高校艺术教育面临的困境得到了国家教育部的高度关注。2010年初,教育部开展了一次全国普通高校公共艺术教育开展情况的抽样调研。其调研内容包括:1.公共艺术教育教学管理情况;2.公共艺术课程的开课情况和教学质量;3.公共艺术教师队伍的情况;4.学校艺术社团的情况;5.招收艺术特长生的情况;6.公共艺术教育资源配置情况;7.对加强和改进公共艺术教育的意见和建议。
　　从教育教学管理情况来看,当前很多高校成立了校级艺术中心,其职能应当是推广普及艺术教育。但是目前这类机构往往点缀性地挂靠在团委等机构之下,所能发挥的作用十分有限,且往往局限于学生社团活动的一些干涉,没有系统而严格的实质性的艺术教育教学工作内容。公共艺术课的开课与其他选修课一样,由校内艺术特长教师开课报送教务处排课,往往被安排在密集的专业课与两课之余,学生在晚上或者周末上课。这种上课时间决定了艺术公选课必然脱离学校教务机构的督导。教师的重视程度自然降低,大多数学生也仅仅抱着获取学分的心理。因此课程从备课、授课到考察和考试等各环节都比较随意。甚至在部分高校中,出现了艺术公选课不被正式纳入到教师工作量之中,仅仅作为加班工作量另外结算课时费的现象。这些问题亟待教育管理部门制定相关的艺术教育细则制度对高校工作加以约束管理,以期早日走上正轨。
　　最为严重的问题是,目前高校中兼有理论与创作双重深度的教师严重匮乏,尤其是二、三线城市,开设绘画、音乐等艺术课程的教师并非严格的教师,而是来自于学校的教管行政岗位的兼带;除了部分师范高校以外,很多学校的传统书法教师则完全不具备专业身份。学校在引进人才上,往往以不利于重点学科建设为由,拒斥或者压缩引进各类专业艺术院校毕业的硕士乃至博士毕业生。另外,由于各种原因,在岗的艺术教师理论素质不强,对于教学效果也产生了负面影响。
　　至于学校艺术社团以及招收艺术特长生方面,很多重点高校的工作较好,但社团同样缺乏专业指导,仅仅停留在一般的搞两次常规活动的层面上。艺术特长生有部分高校在招收,但并没有在艺术教育体制上形成重要的影响。建议能充分利用艺术特长生制度在学生群体之中营造爱艺术、学艺术的良好氛围,以带动整体教学的跟进。
　　高校的思政与心理工作意义十分重大。在当今各种价值观并行的时代里,加之媒体的多重纷繁的导向,使得高校的思政工作遇到了前所未有的状况。学生的价值导向很多时候不再完全受制于传统的教育与师生影响,尤其是说教式的教育传统受到了学生的抵制,良莠并生的网络世界给学生带来的心理影响与日俱增。因此,探索新时期新环境下高校思政工作的教育方式,用一种“润物细无声”的陶染式教育,来确立学生正确的价值观与志趣显得十分有意义。
　　
　　注释:
　　①海德格尔,艺术作品的本源.林中路[M].孙周兴译.上海译文出版社,2004:59,69.
　　②董其昌.画禅室随笔[M].山东画报出版社.
　　③参见教育旬刊[J].2010(1):12.
　　
　　基金来源:江苏省高校思想政治教育研究课题“当代大学生弱势群体就业现状及对策研究”(项目编号:SGSY2009YB228);江苏科技大学人文社科基金(项目编号:2009QT130J)。
　　
　　作者简介:
　　郭嘉颖(1978―),男,江苏连云港人,硕士,淮海工学院艺术学院教师,主要研究方向为艺术教育。
　　郭峰,江苏科技大学教师,硕士,主要研究方向为发展与教育心理学。