对戏曲声情并茂的一点浅谈:声情并茂是中国戏曲特殊的规律

　　中图分类号：J805 文献标识码：A　　声情并茂，是戏曲演员在唱念上所追求的一种理想境界，也是评价演员表演的一种美学原则，它要求演员以优美动听，震撼人心的声音表达人物真实、激昂、细腻的思想情感。“声”主要指唱念过程中所发生下的各种富有音乐性的声音，“情”主要指唱念过程中所表达的各种思想情感，声情并茂是指演员的唱念达到了声出于情，情寓于声，声美情真的境界。
　　在现实生活中，人们说话时的声音和情感虽各不相同，但一般来说，都自然而真实的，在声和情之间，不存在矛盾或离合的现象。基本上是声出于情，情寓于声，声情统一的。比如心里高兴，说话的声音就充满着高的味，心理悲伤，说话的声音就充满着悲伤的味。只有那些口是心非，虚情假意或不愿不敢表露真心实情的人，才出现声情矛盾或离合的表现。
　　在舞台上，从戏的角度上看，也是如此，比如河南曲剧《背靴访帅》灵堂一场，柴郡主的边哭边唱，就是声情统一的表现，因为她开始认为杨六郎真的死了，后来八贤王和寇准前来祭奠杨六郎时，柴郡主的哭和唱，就是声和情的矛盾表现，因为这时杨六郎已活者回来了。
　　在舞台上，从演员的角度上看，不管扮演什么角色，遇到什么样的情况，在声和情的关系上，都客观地存在着一定的矛盾或离合，因为演员扮演的是角色，是在舞台上过着角色的生活，不是在现实生活中存着自我的生活，演员的情和声都是按照角色的要求创造和表演出来的，不是出自于我的自然表现。舞台上的声是经过艺术加工的，按照戏曲的唱腔和板式进行的，它不同于角色在生活中所自然形成的声，用这样的声来表达创造性的情，也同样客观地存在一个声和情如何统一的问题，舞台上声和情的矛盾统一都不同于生活中的情况。拿前边的例子来说，柴郡主哭杨六郎前者对角色来说，不存在矛盾的问题，是真情真声，声情一体的，对演员来说，却是矛盾的是“假情和假声”的矛盾和统一，只有演员唱得好才能声情统一，演唱不好就达不到统一。而且即便是能够达到统一，也是创造性的假定性统一，而不会像生活中那样自然真实的统一。
　　当柴郡主哭杨六郎的时候，在知道杨六郎没死的前题下，其情和声都是假的，即以假的声来表达假的情，两假之间，不可能达到真正的统一，有经验的人一看和一听便知，寇准就是个有经验和细心的人，很快看出了柴郡主的破绽，这是对角色来说的，对演员来说，本身就是装假做戏，而表演的又是角色的装假做戏，这就要求演员必须演得像角色，角色的装假做戏是对戏中的人物的，不是对观众，不能在连观众一块欺骗，应当让剧目中的人看来是真的，这就是舞台上的的生活中声情之间的矛盾和统一的差别。
　　另一种做法是“活用程式”即从角色的情出发，把角色的语调语气同唱腔旋律、节奏、板式的变化有机结合在一起，以使其适应情的要求，这就是使声出于情，情寓于声，声与情达到高度有机结合—声情并茂。这种活用程式的做法，不是哪个人的发明创造，而是有经验，懂艺术善创造，会做戏的演员们早就多次实践过的，只有他们这种表演才能感人肺腑，动人心弦，才可能到一声唱到融神处，毛发萧然六月雪的境地，声情并茂的提出就是根据表演高度概括的结果。