【回归精神的家园】 构建精神家园的名言

　　摘　要：赵一静的油画作品《归》和《江南往事》，把自然场景与自我心境很完美地结合，在极力渲染油画形式美的同时，也展示了油画艺术的抽象美。本文具体论述了中国油画民族化的概况以及走民族化道路的重要性。从中国油画的表现形式上进一步说明了要想油画在中国得到更好的发展，不仅要学习西洋油画的基本技巧，还要继承和发扬中国油画的传统绘画，以及着重作者思维情感在画面中进行怎样的宣泄与表达，只有这样才能创造出具有精神内涵、地方色彩、个性特征和民族特色的中国油画。
　　关键词：民族化　乡土　徽派建筑
　　存在自然中的美是无处不在的。
　　油画艺术从西方传入我国已经有近百年的历史。当今形势下，油画创作在东西方艺术文化意识观念的相互交融与碰撞中发展，随着全球性社会化的到来，中国风景油画创作逐渐成熟，蕴涵了中国传统文化与民俗文化的精髓，体现了风景油画创作的东方审美情趣。对于中国油画艺术来说，油画的民族化问题是一个老生常谈的问题，但是我们并没有解决这个问题，油画的民族化对中国油画艺术来说依然是一个十分漫长的过程。我在赵一静的油画作品中欣喜地看到了她对于油画民族化的执著追求。赵一静是一位青年艺术家，她热爱生活，喜欢大自然并且思维敏感，善于在自然中观察和捕捉艺术的组成因素。油画艺术善于临摹自然中无处不在的美，以写实的笔调临摹不同的景致与风光。风景油画是以自然风景为创作题材的油画形式。风景油画的创作在于画家将自身审美意向，通过自然风景的自然神韵和生活气息的再现，转化为独特的艺术审美情趣，以引起欣赏者的审美情感共鸣。绘画艺术的表现与当地的文化蕴涵和风土人情密切相关。现代风景油画艺术创作，融合了民族性文化内涵以及艺术性表现技法。热爱自然、崇尚自然、表现自然是艺术固有的创作灵魂。在中国，油画这种舶来艺术呈现的是多元化、本土化的传承魅力，展现的浓郁的乡土情怀让我们享受到久违的闲适与平静，仿佛置身其中的美妙感受让我们暂时远离了尘嚣的烦扰，嗅到自然的清新与美妙，其中滋味只有亲自欣赏这些作品才能真切地感受。
　　《归》这幅油画作品创作于2009年1月。当时正是沈阳最冷的时节，东北的冬天是凛冽、萧条的，犹如她那时的心境，一人远离故乡来到这个陌生的地方，地域和生活环境的改变一时让她感到无助和彷徨，这个城市的热闹与喧嚣似乎都不属于她，一种思乡之情油然而生。对未来的迷茫，使她不禁想起故乡的人与事和一草一木，特别是故乡繁盛、热烈的秋。独爱故乡的秋天不仅仅因为它是收获的季节，更是因为孔绍安的“早秋惊落叶，飘零似客心。翻飞未肯下，犹言惜故林”的词句。在中国人的心中大多都会隐藏着一种故乡的情结，被称为乡愁。在整幅作品的表达中，更是蕴含着浓郁的相思之情，这些情感因素与观者的内心情感碰触并巧妙地融合，呈现的是一份充满牵挂与温情的画面。它是以完全真实可靠的场景描写，采用尽量客观的态度把日常生活事件展示于观者。“生活流”一词原为文学术语,来源于现代派小说，意为人们的日常生活在流动的时间中不断发生和消失。运用到绘画中却成了试图摆脱文学性、情节性桎梏的艺术现象。“生活流绘画”的画家为了强调作品的偶然性并加强画面的真实感,给人以随意的、自然的、仿佛是从一个窗口直观现实生活的真实效果，往往采用非传统的或不规则的构图以及特殊的肌理处理手法，去表现小人物、小情节。
　　在这幅作品中，她把自然场景和自我心境结合得很完美，实现这一完美的手段就是色彩和笔触的情绪化。苍凉和温馨、思念和体验、忧愁和喜悦并存于她的画面上，她以女性特有的敏感和细腻，触景生情，感悟伤怀，并且能够在一种看似窘迫的心态中呈现出自我意识的觉醒，在自然物象的季节变幻中感受生活的艰辛和美丽。在具体的表现技巧方面，她有机地吸收了中国绘画的写意手法，在极力渲染油画形式美的同时，也展示了油画艺术的抽象美。在构图上，虚实相生，远近分明，动静相宜，画面效果柔美而和谐。
　　《江南往事》描绘的是徽派建筑的场景，展示了徽派建筑的风格和当地的人文景观，表现手法细腻，画面色调统一，古朴中透着一种生机，整幅画面的绿色基调都散发着一股生机勃勃的绿意。古老的建筑留下了岁月的痕迹，绿意盎然的绿植给这个古老的建筑增添了勃勃生机。火红的灯笼、对联使无人出现的画面增添了很多生活化的气息，呈现的是这样一幅农家小院式的静怡、恬淡的画面。
　　皖南徽派建筑作为中国的经典性建筑，备受油画家的关注，同时也涌现出一大批富有代表性的油画作品，在国际上颇富影响力。我们知道中国的建筑正如中国的文化一样不但具有很高的艺术价值，而且还具有深刻的人文精神，中国传统艺术的魅力在中国建筑中得到了充分的体现。我们在欣赏建筑的时候不但要看到它华丽的外观，而且还要体会到它在特定的环境和时代背景下所特有的人文意识。看到赵一静的《江南往事》让我们有一种走进历史的感觉。青砖白墙的建筑特点是大家有目共睹的，在绘画表现上用的是冷色调，如果单纯地这样去表现那无疑是浅薄的，赵一静在她的绘画中，仿佛不经意间涂了三块红色，正是这三块红色把整个画面从沉静中拯救出来了，画面立即变得活泼而富有生机。此时，我们欣赏到的不单单是徽派建筑的艺术风格了，我们还体会到了中国建筑的人文关怀，中国的建筑和自然生态环境是相辅相成的，在哲学上是天人合一的审美理念。
　　赵一静善于画自然风景，在自然风景的组合中把握住了色彩、自然物象与自我情怀的内在联系，因此在她的风景绘画中我们总是能够体会到浓郁的生活气息和对生命的讴歌。她善于在中国绘画中吸取营养，善于将中西绘画技巧进行有机结合，更善于对中国传统文化进行思考。因为这些因素，她的油画就有了厚重、典雅、温馨等特点，我认为这些因素都是属于民族化的。也正是因为这一点，我相信她的油画艺术还会有更大的开拓空间。
　　作　 者：宋艳丽，硕士，大连外国语学院国际艺术系助教，主要从事环境设计与表现技法的研究；赵一静，鲁迅美术学院（设计艺术学）硕士，荷泽学院美术系助教，研究方向：环境艺术与表现技法研究。
　　编　 辑：杜碧媛　E-mail：dubiyuan@163.com