易俗社:传播秦腔艺术的百年老店_易俗社秦腔表演时间

　　在戏曲艺术低迷的今天，我们很难想象一个强调以“补助社会教育，移风易俗”为宗旨的戏曲剧社，能在动荡剧烈的近现代中国存续一百年，这就是西安易俗社。 　　易俗社创建于1912年8月13日，是辛亥革命后，中国资产阶级和小资产阶级知识分子，面对国家和民族的危难，强烈要求改革求变的背景下，为唤起民众的民主革命意识，由李桐轩和孙仁玉等清末民初一大批知识分子、同盟会员发起成立的。在易俗社成立百年之际，我们在回顾其光辉历程的同时，追寻其历经百年而不衰的原因。
　　
　　一、地方精英参与创建
　　
　　大凡民间音乐，只有在文人的积极参与下才能得到更好的发展，如“百戏之母”昆曲，正是因为顾坚、魏良辅、梁辰鱼等文人的改革创新才得以迅速传播。易俗社延续百年的原因首先是由于大批地方精英不遗余力地投入到剧社的运作，把通过戏曲改革社会当成终身的理想持之以恒地去付诸实施。
　　李桐轩和孙仁玉是易俗社的主要创建者，两个具有民主进步思想的知识分子，在“整理史稿之暇，研究改良社会事”，孙认为“中国旧社会，率由旧戏曲熔铸而成1”，二人共同产生了利用戏曲改良社会的念头，起草了建社缘起和章程，经过广泛宣传，很快得到当时军政长官及社会名流的热烈支持。这些具有民主和进步思想的知识分子参与，使易俗社一开始就以新的价值观念建社。建社章程明确规定以规章制度方式规范学社的所有活动，改变了名角领班的旧传统，主要领导必须经过评议会由社员共同选举产生，任期内不称职可随时罢免，具有明显的资本主义民主精神。易俗社按工作职能设“干事部、评议部、编辑部、学校部、排练部”，实行以艺术教育、排练、演出、创作、研究为一体的学社团体制，并以戏曲团体身份加入教育界，隶属于陕西省教育厅管理，这在当时是极大的进步。因此，易俗社从创建起就不是一个普通的戏曲剧社，而是集地方政要、知识分子和杰出艺人于一体的，最早把戏曲训练、培养艺术人才、文化教育和演出实践相结合的戏曲学校。如仅在建国前的37年中，就招收了13期学生，毕业和肄业学生将近600名。演出和教育合一的机构设置使其能够不断地自我输送新血液，具备较强的抗击各种时代危机的能力，从而具有了长久的活力。
　　
　　二、大量创作具有进步思想的新剧本
　　
　　作为戏曲剧社，除了有良好的管理和运作机制外，还要得到广大民众的喜爱，这才是它持久生存的最主要动力。易俗社又抓住了这一核心，在“戏”和“曲”两个方面下了很大的功夫。
　　易俗社的组织大纲第一章开宗明义宣称：“本社以编演各种戏曲，补助社会教育，移风易俗为宗旨”（11鱼闻诗、薛增禄等编《西安易俗社七十周年资料汇编》）
　　，体现这一宗旨的手段即剧目，因此，剧目乃“易俗社之命脉”，并且要“以新编脚本为主。”，这恰好是创始人通过改良戏曲以达到“开启民智”的基本愿望。由于创始人的文人身份，使易俗社区别于其它的秦腔班社，文人“载道”与“言志”的良好愿望被寄托在陕西老百姓喜闻乐见的、有深厚群众基础的地方戏秦腔这一艺术形式。秦腔承担起唤醒民众，复兴民族的重大责任。
　　在这一宗旨的驱使下，从1912年创社到1949年解放前，易俗社共创演大小剧本600多个，其中，担任过易俗社主要领导工作的李桐轩、孙仁玉、范紫东、李约扯、高培支、吕南仲创作的剧本占整个剧目的一半以上。如李桐轩创作的《文山殉国》、《亡国痛》，孙仁玉创作的《武王革命》、《复汉图》，范紫东创作的《颐和园》（《赛金花》），高培支的《亡国影》等。这些剧目大多以表现资产阶级民主主义、爱国主义思想倾向为主，如提倡婚姻自由、男女平等，提倡兴办实业、学习文化科学知识，批判主观主义、教条主义，反对迷信、缠脚、蓄辫、xx、吸食xx，揭露封建社会黑暗等等。这些剧目，一方面体现了易俗社的办社宗旨，另一方面拓展和丰富了秦腔的题材领域。
　　易俗社在创作针砭时事，积极进取剧目的同时，还兼顾传统、娱乐的剧目，创作了大量的生活戏，如范紫东的《软玉屏》、《三滴血》，孙仁玉的《柜中缘》、《小姑贤》，李桐轩的《一字狱》，李约祉的《李寄斩蛇》，高培支的《夺锦楼》,吕南仲的《双锦衣》等。这些剧目都具有很高的艺术价值，不但常演不衰，成为秦腔剧种的优秀保留剧目，而且被全国各剧种移植搬上舞台。由于大批具有新思想的文人参与，使易俗社的改良秦腔有别于流行于江湖班社的秦腔，对戏曲文学特别是对梆子腔戏曲作出了极大的贡献。
　　
　　三、大力革新秦腔音乐
　　
　　戏曲的传播除了优秀的剧本以外，还要有优美的音乐，这样才能打动观众的心，达到“寓教于戏”的目的。易俗社的创始者很明白这一点。早在1913年，李桐轩先生就在其专著《甄别旧戏草》中指出“凡戏：莫在演唱的人上计较，当在看戏的人上着想；莫在演唱的时节取快心，当在演唱后一般人心上收效验2”。因此他提出“以影响于人心为断”的甄别标准。因此，易俗社对传统秦腔戏曲形式进行了大胆的革新。
　　在唱腔上，打破了唱词十字句、七字句的窠臼，根据唱词进行创新，有的唱词多达三十字，唱腔却流畅自然。创造了如“闪板腔”、“碰板腔”等新腔，创造了不用乐队伴奏的“清板腔”，“碰板腔”的出现填补了秦腔【二六板】起唱形式的单一性；在风格上，改进了秦腔慷慨悲壮有余而委婉细腻不足的缺陷，增加小生、小旦戏，改良弦乐构成，增添了缠绵的抒情音乐；在文武场乐队上，以板胡取代二股弦作为主弦乐器，并吸收了京胡、二胡、笛子等，开创了秦腔乐队的新局面，学习和借鉴京剧的锣鼓经，丰富了秦腔的打击乐；在唱腔和道白上，力求统一，以泾(阳)、三(原)、高(陵)一带的语音为准，规范了秦腔的语音。建国后，易俗社加快了改良、革新秦腔的步伐，合理吸收碗碗腔、迷胡等音乐的素材。在传统戏曲音乐伴奏模式的基础上，积极吸收西洋乐器，严格配器，重视旋律、低音、和声、复调等因素在文武场音乐中的作用，使主旋律与复调声部、和声背景层次清晰，改变了过去那种大齐奏、一包到底的伴奏形式。乐队编制多样化，根据剧目的题材、内容、形式等，组建不同的乐队编制。在舞台呈现上与时俱进，追求秦腔舞美的声、光、电、色现代化。
　　
　　四、大动荡中曲折发展
　　
　　戏曲剧社的发展与变迁,会受到诸多因素的影响和制约，其中政治因素大概属于最重要的因素。在政治动荡的百年中国，易俗社曲折社会环境中寻求发展，解放前，易俗社因战乱的原因，几度陷入不敷出的低潮。1951年，易俗社被西安市人民政府接管，改制为国营剧社，并按政治要求进行戏改。在新的政治形势下，易俗社的表演体制开始了变革，并且参加了一些重大的政治演出活动，如1953年，易俗社参加了赴朝慰问演出，在朝鲜前线演出600多场。易俗社先后拍摄了秦腔《火焰驹》、《三滴血》影片。排演了《保卫和平》、《大家喜欢》、《刘胡兰》、《模范农家》等现代戏。文革期间，易俗社被诬蔑为“封资修的大染缸”、“国民党特务的黑窝”以及“反革命堡垒”等，被责令改名合并。文革结束后，易俗社重新焕发生机，招收学员，排演了《于无声处》、《西安事变》等秦腔现代剧。2005年，根据西安市文化体制改革的要求，易俗社与西安其他三个秦腔剧团合并成立西安秦腔剧院。2007年，又将秦腔剧院移交给国家级文化产业示范区西安曲江新区。2009年，改组成立西安秦腔剧院有限公司，属曲江文化产业投资集团下属的企业，剧组人员全部由西安秦腔剧院中剥离出来，转为企业身份。2010年，秦腔剧院有限公司斥资千万元修缮易俗社，将其建成国内一流的专业戏曲演出场所，并将易俗社所在的街道区域打造成秦腔文化一条街，以传承易俗社的历史文脉。
　　对于戏曲发展来说，百年不算太长，但是对于一个剧社来说，百年是一个非常了不起的成就了。一百年来，易俗社长期坚持演出和教育相结合的传统，为秦腔艺术培养了近千名人才，创作和改编了八百余部剧本，在戏曲发展史上写下了光辉的一笔。
　　逝者如斯夫，期待易俗社的未来更加辉煌！
　　（作者为西安音乐学院副教授、中国音乐学院在读博士）