初中美术教材_如何提高初中美术教材的可操作性

　　一、初中美术教育所面临的尴尬现状及其成因　　作为一名先后从事小学、师范、中学美术教育整三十年的一线美术教师，我深深感受到初中美术教学工作的尴尬和困惑。毛主席说：“没有调查研究就没有发言权”，十几年的初中美术教育经历以及与同事同行交流研讨发现，大家一个共同的感受：“初中美术教育难，不知道该怎么教？”。为什么会出现这种状态？究其原因：有以下几个方面：
　　（一）应试教育阴魂不散，学生学习负担重，无暇顾及美术学习。
　　（二）学校重视不够，美术教学硬件设施差，多数城市学校尚且没有美术专用功能室、教具及教学用材料欠缺，严重影响教学效果，农村学校情况更遭。
　　（三）学生处于特殊的身心发展阶段：儿童学习绘画的过程中，都会经历从涂鸦期到写实期的转变。研究表明，十三岁到十五岁的少年儿童，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为“高愿期”的阶段，此阶段儿童对自己的绘画自渐形秽，进而丧失动手作画的信心和兴趣。多数学生只是应付对美术的态度，少数学生甚至出现厌恶、抵触情绪。
　　（四）现行美术教材无意中增加了学生准备学具的难度，导致学生不愿也无法准备学具，使美术课成了空谈课、吹牛课，甚至自习课。这应该是大多数普通中学初中美术教育的真实写照。这使“现代社会对学生审美素养要求越来越高与学生轻视美术学习”的矛盾日益突出。
　　二、现行美术教材编排意图及可操作性思考
　　《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲(试用)》是如此表述美术教学目的的：“向学生传授美术基础知识和基础技能；提高学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志；提高学生的观察能力，想象能力，形象思维能力和创造能力。”《美术教育学》又作了如此诠释：美术教育的目的分为一般目的和具体目的，一般目的中包括智育目的，德育目的，美育目的；具体目的则包括：提高学生美术“双基”水平，提高学生美术心理素质，提高学生美术鉴赏能力。绝大多数普通初中美术周课时为一节，很难完成这么艰巨的教学目的，况且此教材明显有一种意图，就是让学生对各种美术形式有所了解、感知、认识，并进行尝试实践创新。但却忽略了美术学科特点：即实践就必须有学具（相关工具材料）。且不同课题需不同的学具，而许多学具学生很难自己准备。如国画，需大小不同的毛笔、萱纸、书画墨汁、国画颜料、印章、印泥、画毡等，而且材料质量差了不易体现出国画的笔墨情趣。且不说学生不愿去准备，就是学生愿意准备，去哪里买，怎么选择也是问题，而劳神费力准备了却只上一两节课，连基本常识都还未了解清楚就结束了，又要等到来期或来年。学具怎么保管?弄不好毛笔丢了，颜料干了，纸张坏了。试想有几个学生愿意去准备。再如八年级——《黑白世界》，这一节就是制作黑白木刻版画。所需工具：木刻刀、木板、油墨、滚子、煤油、玻璃板、过滤纸等，如此复杂的学具，学生怎么去准备，怎么携带和保管，且安全问题又如何保障。而没有学具，学生就无法进行实践和创作，从而对美术学习丧失兴趣。这是我几十年的美术教学经历中最大的困惑，想必也是大多数一线美术教师在初中美术教学中所面临的共同难题。
　　学生缺乏学具是困扰初中（甚至包括小学五六年级）美术正常教学的瓶颈。而这个瓶颈的形成，很大程度上是由于教材编排设计不科学，没能深入到一线去调查研究所至，不了解大多数普通中小学的真实现状；不了解学生准备学具的困难。实践证明：任何美好的目标和愿望都不能脱离客观实际，否则都必然失败。当然，也许有人会说，教材是死的，人是活的，教师可以根据实际情况对教材进行增减、调整。诚然，对那些专家学者型的初中美术教师而言是可以做得到的，但对绝大多数普通中学美术教师而言，操作起来实为不易，何况教材是最权威的、最严谨的教学蓝本，是绝大多数普通初中美术教师教学的依据。
　　可见，使教材更具操作性、实效性、可行性应成为教材编排改进的努力方向。
　　三、如何才能避免学生没有学具的尴尬，冲破制约初中美术教学的的瓶颈，使教材更具操作性呢？
　　排除其他因素，就教材而言，可作以下几个方面的调整：
　　（一）重新确立初中美术教学目的。本人认为：教育目的应该体现学科特点，联系实际，准确明了，切实可行，便于操作。将审美教育和美术实践作为美术教学的根本目的，淡化那些空洞的目标任务。为此可将教材分为艺术欣赏和艺术实践两大版块。艺术欣赏，是指以审美教育为主要目的，引导学生体验美、感受美、认识美，以丰富学生知识，拓展学生视野，提升学生美术素质和修养。艺术实践，是指在审美教育的总目标下，以培养学生动脑动手的实践能力、艺术想象、创新能力，提高艺术技能为目的的艺术实践。如绘画、手工制作、创意设计等。可将那些学生难以准备学具、无法操作而必须了解的内容归入到艺术欣赏。
　　（二）将那些必须实践而较难准备学具的内容按学具分类集中编排。如绘画类的国画可集中排在一个学期；色彩（含基础知识、设计、搭配应用等）编排在一个学期。这样课程相对集中，学生学具使用价值更大，应该愿意准备，便于准备，以消除学生无学具给美术教学带来的困难。当然，有人可能会说：“这有违循序渐进、分段教学的原则”，那试问一下，一两节课的国画学生能学到什么？可能基本常识都没了解，学具的性能都不熟习就结束了，这样浅尝则止的学习，更谈不上对国画较深的理解和感受。而集中学习则可加深印象，学有所获。况且分散学习学生难以准备学具，无法实践操作，完全成了纸上谈兵，简直就是浪费学生光阴。
　　（三）深入调查研究，切实提高教材的趣味性和可操作性。教材编排设计者应深入到初中美术教育的第一线，广泛听取各类中学（城市、农村、发达地区、欠发达地区、落后地区等）师生的意见，征求师生们对初中美术教育中所遇到的困惑和存在的问题，调查了解学生们的兴趣、爱好、愿望，编排出贴近学生生活、趣味性强、难易适中，便于实施，能激发学生积极性的教学内容，切实提高教材的可操作性。
　　综上所述，美术学具是制约初中美术教学的关键因素，而教材编写设计必须便于学生准备学具，以提升教材的可操作性，从而激发学生对初中美术的学习兴趣，以全面提高初中美术教学的质量。