【好个“咚呛哩个隆咚呛”】 好呛是怎么回事啊

　　 　　作曲家赵季平先生为许多影视剧创作的音乐被广大老百姓喜爱、被同行专家称道，可谓行里行外咸宜。因此，作为从事音乐专业的我，对季平的音乐总有兴奋感和期待感。得知电视连续剧《乔家大院》由季平为该片创作音乐的那一刻开始，我便对此有了相当的期望值。
　　 2006年初，《乔家大院》终于亮相央视一套黄金时段。当主题歌《远情》响起，“尘缘苦短，叹人间路长，不能够容我细思量……”、“咚呛哩个隆咚呛”。好个“咚呛哩个隆咚呛”，它将我的心点燃，以至于我长久期待所积累的情感瞬间得以宣泄，心弦随着层层叠进的音乐产生强烈的共鸣。三分半钟的主题歌，季平用简洁、精致的音乐元素将整个剧情和主题思想推向全剧的高潮。达到这样的境界，是作曲家具有丰富的生活阅历，并经过严密的逻辑构思的结果。
　　
　　一、 浅吟低唱、动人心魄
　　
　　歌曲选择女声独唱，定位通俗（民通）唱法，由青年歌唱家谭晶演唱。前四句以清唱形式来表现歌词的内涵。
　　谱例一：
　　
　　
　　无伴奏演唱用在歌曲的开始，实在出乎意料。从剧情的角度分析，它直接、清楚地交待了人物内心的来龙去脉和情感冲突，让歌词在没有干扰的环境中用浅吟低唱的人声感染观众的听觉，从而产生灵魂的碰撞。歌曲旋律以民族传统调式�调式为基础，其中又渗透着宫调式和羽调式的色彩，突出了山西独有的地域风格，既好听，又亲切，仿佛让人嗅到了那片泥土的芳香。此外，无伴奏演唱的另一个特点是给演唱者进行二度创作提供了较大的空间。在这方面，季平有着丰富的经验和修养，他将乐句与乐句之间的关系柔和地连接起来，使演唱者的语言和歌唱气息达到最佳表现状态。一个停顿、一个连贯的休止符不仅使演唱者的演唱技术得到了有效的发挥，更让听众充分感受了浅吟低唱、声断情牵的声乐魅力。
　　
　　二、 巧用衬词、以奇制胜
　　
　　
　　主题歌中男声衬腔部份很精彩，衬词用得巧妙熨贴。“咚呛哩个隆咚呛”乍耳一听有些调侃的成分，然而，它三次出现在作品里，不同的力度，不同的情绪，为作品巧妙地穿针引线，将男主人公乔致庸不平凡的经历和对事业执着追求的乐观主义精神表现得淋漓尽致。一个喜爱读书，一心求取功名的商家后代，在家人和家事的逼迫下，不得不放弃即将成就的功名去接管一生一世最厌恶的生意，为此痛失自己心爱的姑娘。商场的风风雨雨，生活的坎坎坷坷却造就了乔致庸远大的晋商情怀。
　　 谱例二：
　　
　　
　　
　　从女声独唱“春去秋来……”开始，青年歌唱家谭晶声情并茂的演唱引出大提琴与弦乐队隐藏在旋律中的复调。你一言，我一语，用音乐语言深情交流，逐渐将音乐推至高潮，紧接着富有弹性和力量的男声齐唱“咚呛哩个隆咚呛”张扬在整个音乐中，我被深深地感染和震撼了，从心底涌出一股刚毅的情愫。为此，我请教作曲家这一衬词的由来，季平说“歌词里没有衬词，看完剧本做音乐构思时心里总有一个遥远的形象和律动在召唤我，也困扰着我，然而，用什么词汇都不能释怀，想到极致，这个衬词突然跃入我的眼帘，逐渐有了清晰的形象，并且越发鲜活起来。”的确，“咚呛哩个隆咚呛”是诠释主人公性格最生动最形象的语言，我想这就是一个作曲家灵感的闪现――巧用衬词，以奇制胜。
　　
　　三、 特色乐器、画龙点睛
　　
　　歌曲尾声部分，作曲家以山西晋剧的主奏乐器结束全曲。
　　谱例三：
　　
　　
　　极富民族特色的旋律，加上特色乐器演绎纯朴、浓厚的乡土气息扑面而来，鲜明的个性和色彩使主题得以升华。看似非常简单的配器手法，听起来却是那样的有滋有味，大有吃饺子再蘸上地道的山西老陈醋一样舒服。季平酷爱民族民间音乐，他的作品都是以此为基础然后扩大、深入、发展。周巍峙先生曾这样说：“季平的歌曲有着他鲜明的个性，他那饱受民间音乐滋润的动人曲调，是融会了人民心灵的丰富感情，总给人以强烈的亲切感，‘过耳不忘’。他的艺术个性和特有的地方风采完全融合在一起了，而且不断有新的发挥，所以听他的歌曲常常是一曲惊人，不同凡响”①。据说他几下山西，到民间艺人中去寻找最纯朴的民族音乐语言，一路不辞辛劳，终于为全剧的音乐划上了精彩、圆满的句号，为喜爱音乐的人们再一次送上了一道音乐美餐。
　　“尘缘苦短叹人间路长……”，“咚呛哩个隆咚呛……”电视剧已淡出我的视线，然而季平的音乐却留在了我的记忆中，不时翻出来咀嚼一番，每每都会有一些新的感受。我佩服季平旺盛的创作思维，我敬慕季平坚持走民族音乐道路的执着信念，衷心祝愿季平的音乐创作青春常驻。
　　
　　① 选自原中国文联主席周巍峙为赵季平影视歌曲65首作序。
　　
　　赵保平 西安音乐学院管弦系主任、双簧管副教授
　　
　　（责任编辑 于庆新）