美术想象力_在美术教学中强化学生的想象力

　　新课程改革要求教师在美术教学中摆脱传统的束缚，进行大胆革新，采用多种教学方法，培养学生的想象力。为了更好地激发学生的想象，促进学生形象思维、发散思维和创造思维的发展，我在美术教学实践中做了以下几点尝试：
　　
　　一、丰富媒体，引发想象灵感
　　
　　美术教学要适应时代的发展，需要运用多媒体辅助教学把教学的重难点通过图文并茂来传达给学生，增强教学的直观性，趣味性，从而丰富教学内容，唤起他们的审美知觉，开启他们的联想。
　　在讲《七彩蝴蝶》一课时，我让学生欣赏老师制作的课件，通过一系列画面把多姿多彩的蝴蝶展现给学生，让他们置身于有声、有色、有情、有景的氛围中，学生们被那生动有趣的课件深深地吸引住了，听着老师富有启发性的话语，个个浮想联翩。在接下来绘画装饰蝴蝶的时候，他们大胆想象，尽情表现蝴蝶身上的图案和色彩，这时学生们的想象力是如此特别与丰富。美术课堂利用丰富的多媒体教学引发的灵感，使教学远远超越了原先的教学设计，成为了教学过程中精彩的“生成”，也成了课堂教学中一道亮丽的风景线。
　　
　　二、图文整合，拓展想象空间
　　
　　常听见一些学生抱怨画画无从下笔，于是我就想，绘画与文学间有着许多的联系，何不让学生画完画后把想说的话写下来呢？因此我便萌发了把儿童绘画与日记结合起来教学的念头。绘画日记用图画配合文字，记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情，它融写生、记忆、想象、创作为一体。通过让学生写日记、画日记，旨在让学生积累创作素材、锻炼绘画能力，使学生逐渐养成从生活中发现美、创造美的潜能，从而提高造型能力和想象能力。在指导学生画日记中，我从“说、画、评”3个字上进行了尝试：
　　1.“说”生活中的人、物、事。我以儿童读物上的插图引导，通过在生活中观察周围的人、事及环境，尝试着先让孩子叙述出来，对说得细致的地方给予鼓励，对困难处加以引导。然后让孩子将自己所观察的事例画在专门的日记本上，并提示写上时间、简短的感受等。
　　2.“画”出自己的感受。鼓励学生直接把每天看到、听到的人或事选一件画下来，要求不必太高，以鼓励为主。初画时孩子比较吃力，表现方法呆板。针对这些情况，我经常给学生看些小画册、图文并茂的儿童读物，以开阔孩子视野、丰富技法。时间一长，他们所画的画也越来越丰富、充实了。
　　3.“评”价自己的作品。我采用多元化的评价手段，让学生把一周来的绘画日记，选一幅自己满意的，向同学、家人谈创作经历、表达的意境等，同时也请同学和家长来评。对评议中有争论的问题，老师要耐心讲解，如注意作品的构思、色彩搭配、事件或活动感受、文字与画面组合等方面处理，逐步提高学生的观察力和审美力，让学生在愉快中感受美、欣赏美、创造美。多元评价的目的就是“评价中显个性，交流中见真情”，为学生的自主习作不断注入新的活力。
　　“以你的方式表达你的心灵”是我追求的教学境界。通过绘画日记的形式，学生们积累了大量的绘画题材，创作时不再苍白空洞，脑中的素材信手拈来，出现的作品也是五彩纷呈。如金潇波同学的《城市之光》想象大胆，构思巧妙；张瑜同学的《快乐的节日》文字叙述简洁，画面充分发挥了想象力。绘画日记拓展了学生想象的空间，启发了学生的创造意识。
　　
　　三、艺术欣赏，迸发想象火花
　　
　　在美术欣赏教学中，要增强学生想象的生动性，教师首先要创设一种有利于想象的欣赏教学情境，并结合各种教学手段，去丰富学生想象的内容，激发学生的思维活力。
　　1.欣赏自然美
　　法国著名艺术家罗丹有一句名言：“自然总是美的”。大自然是学生欣赏的最好课堂，让大自然启发孩子的想象力，应带领学生嬉戏于丰富的自然美景中，引导他们欣赏山水花鸟、草木鱼虫；聆听鸟语蛙鸣、海浪声声；带领学生徜徉于优美的生活环境中，观赏校园环境、欣赏盆景艺术的整体美、富有创意的艺术长廊、房屋的造型设计等。让学生走进自然、走进生活，在感受美、欣赏美的过程中学生的想象也就随之迸发，为今后的艺术创作打下了基础。
　　2.欣赏艺术美
　　选择部分同龄儿童的优秀作品和一些大师作品让学生欣赏，从中可以激发学生的想象力、创造潜能。如齐白石的虾、徐悲鸿的马、梵高的《向日葵》、马蒂斯的《金鱼》等应该经常出现在美术教室的墙壁之上，欣赏作品并让学生自由交流讨论，鼓励学生根据自己的见解发表对作品构思、造型、构图等的看法和感受；从线条、色彩、形象中体验感知其中蕴涵的情感。如欣赏油画《向日葵》，可引导学生感受画面给人的动感和单纯强烈的色彩对比等。在欣赏优秀儿童作品时，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共鸣。教师在欣赏活动中，还要引导学生积（下转第34页）（上接第32页）极主动投入到对作品的“欣赏”、“改造”而不是“模仿”之中。通过艺术欣赏，学生有了想象的灵感，并具备了发现美、欣赏美进而创造美的能力。
　　
　　四、艺术“通感”，诱发想象思维
　　
　　美术课上我们也可尝试用音乐来激活学生大脑中储存的表象，使其产生“通感”，进而诱发学生想象的思维。通过音乐与美术的有机结合，使学生感受不同的艺术美，激发学生的想象力和创造力。比如在《小鸟的乐园》一课中，教室里飘荡着优美动听的《小鸟的故事》，老师和孩子们闭着双眼，在静静地听、想……音乐渐轻。老师问：“你听的时候，想了些什么？”每个孩子随着音乐做一个“梦”。孩子们七嘴八舌地说：“我想和小鸟交朋友”、“我想和小鸟一起唱歌”、“我想和小鸟打电话”……“嘘！听，小鸟在和我们说话呢，它在说什么？”老师俯身，把耳朵贴在录音机上，所有的孩子都学着老师的样，努力地听着。老师动情地提示着：“听到小鸟轻轻而痛苦地呼唤了吗？”孩子幼小而纯朴的心灵被唤醒了：“我听见小鸟的哭声！”“小鸟说它想有个家！”“小鸟说它的房子被人破坏了！”……“那你想为小鸟做些什么呢？”孩子们浮想联翩：给小鸟造美丽的大房子；画顶大伞，给小鸟遮风挡雨；保护环境，给小鸟一个安静美丽的乐园……孩子的想法一个又一个，这种教学方式无疑引发了孩子们对自然、环境、生命的关注。
　　
　　五、适度引导，纵情想象飞翔
　　
　　引导学生想象在很大程度上需要老师的适时启发和点拨。教师在美术教学中要善于从孩子一闪即逝的想象中捕捉亮点，并适度引导，让学生的想法变成一种“奇思妙想”。例如在《海底世界》一课中，我先将海底图片张贴在教室墙壁两边，在一段优美的乐曲衬托下，我以故事导入的方式给学生描绘了一个梦幻般的情景：“海底王国里住着许多的动物，有凶恶的鲨鱼国王，有穿着美丽衣裳的小鱼和慢悠悠的大鱼游来游去，活泼的小海豚、调皮的小章鱼、可爱的小海龟；海底还生长着五彩缤纷的珊瑚、会舞蹈的海草、海菜，也有我们从未见过的怪物……各种各样我们不认识的生物太多了，如果我们能到海底王国去参观旅游，将会看到什么呢？”接着老师引导学生欣赏两边的海底图片……宽松的课堂氛围、启发式的语言描述开阔了学生的视野，激发了学生的表现欲望，学生纵情在想象的天地中，用稚拙的笔触表现出他们想象得到的神奇的海底世界。如一位女学生把自己变成了海底人鱼公主，正和小鱼做游戏呢，画面中把鱼和人的造型大胆而又巧妙地融合，天真地反映了她对大自然、对大海的热爱和向往，其感人之童心跃然纸上。
　　学生的想象往往会漫无边际，而作为教学中的调控者――教师，就该起到引导、点拨的作用，鼓励学生不断创新，超越教师，超越自我，给学生创造一个纵情想象的空间。
　　总之，我们美术教师在新课程改革的实践中，要把各种艺术形式巧妙地融合在一起，创设符合孩子身心特点的情景，让学生长出想象的翅膀，在无限的艺术时空中纵情飞翔，使学生的艺术创造和人文素养得到整合发展。
　　（责任编辑：符 洁）