诗歌赏析大全【诗歌有效教学的五步方略】

　　内容摘要：该文结合初中语文教学实践，提出了诗歌有效教学的“读、讲、析、悟、练”的五步方略，并从读诗歌、讲诗意、析语言、悟主旨、练手法五个方面解读了这一方略。 　　关键词：初中语文 诗歌 有效教学 五步方略
　　
　　《语文课程标准》要求：“学生要具有独立阅读的能力，注重情感体验，有较丰富的积累，形成良好的语感。受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界”。诗歌因其表现手法多样、表现艺术丰富和表现意境高远而成为阅读教学的好素材。以下结合语文新课程教学实践，就初中语文诗歌有效教学“读、讲、析、悟、练”的五步方略作一探讨。
　　一.读诗歌
　　诵读，是诗歌教学的敲门砖。《语文课程标准》指出：七至九年级学生诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。因此，加强诵读是诗歌有效教学的关键，可从以下四方面着手。
　　1.读准字音。读准字音是诗歌诵读的基本要求。布置学生预习时，可让学生把生僻的字音标在课文上，疑难处做好标记，待上课提出。尤其要注意古诗词中的通假字，如《西江月》“路转溪桥忽见”中的“见”通“现”，应读xiàn。疑难字课文注释中大多有注音，多音字可引导学生根据意思推断读音。
　　2.读得流畅。读得流畅是诗歌诵读的必达要求。教师要注重对具体读法的指导，如停顿、轻重、缓急、抑扬顿挫、思想感情和心理变化间的微妙关系。就如课程标准指出的“注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。”如《关雎》每句一般读成“二、二”节拍，“关关/雎鸠，在河/之洲。窈窕/淑女，君子/好逑。”
　　3.读出感情。情感是诗歌的生命，读出感情是诗歌朗读的较高目标。听名家经典朗读可在潜移默化中提高学生朗读水平；听教师范读可让学生在耳濡目染中受到情感熏陶；听同学朗读，可让学生从同伴的亲身体验中受到感染。所以充分挖掘每个学生的潜能是朗读教学永恒的追求。在学习余光中的《乡愁》时，笔者先让学生回忆以前学过的表达思乡之情的古诗，学生很快提到李白的《静夜思》和崔颢的《黄鹤楼》等。在学生产生情绪共鸣后就能声情并茂地朗读《乡愁》。
　　4.读透意境。意境是诗歌的灵魂，读透意境是诗歌朗读的最高目标。意境源于意象，意象是饱含诗人感情，染有诗人主观色彩的物象。在学习席慕容的《乡愁》时，让学生捕捉诗歌中“笛”“月亮”“挥手”等表现诗人浓浓思乡之情的意象。“没有年轮的树”则形象的抒发了诗人割舍不断，无法估量的思念。学生捕捉到了意象，自然就能领悟作者所要传达的意境。
　　二.讲诗意
　　1.叙议结合，理解诗意。叙即根据诗句描述画面，议即根据画面说出对诗句的理解。如对“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”有位同学这样理解“这两句点明了季节是在夏天，正是稻谷扬花的时候。稻花飘香，蛙声一片，又闹又静，乡土气息更浓厚了。词人为农家感到由衷的喜悦。在这作者把蛙拟人化了，写蛙懂得“说丰年”，既生动地渲染了连蛙也为之欢唱的丰年景象，也烘托出人逢丰年的喜悦。”学生能有这样的理解能力和表达能力，这是长期坚持课堂有效训练的结果。
　　2.图文结合，突显诗意。图文结合是学生理解古诗内容，感悟诗人情感的有效途径。在赏析徐志摩的《再别康桥》时，笔者让学生根据诗歌第2―5节的内容依次展示并用优美的语言描绘这些画面。有同学这样描述第2节：“清澈的康河里，碧波荡漾；金色的夕阳中，婀娜多姿的杨柳迎风摇曳，牵动了诗人的衣襟；诗人站在柳树旁，对其沉思，好像面对着新婚的娇娘，不忍离去。”有同学描绘第3节：“诗人站在康桥边上，水清草绿，油油的水草随着水的缓缓流动，不停地摇摆着身姿，好像在向诗人招手致意，又好像在挽留诗人，而诗人也久久不忍离去，甚至甘愿化成一条水草永远留在康桥”……随着阅读的深入，同学描述的画面越来越接近诗人创作中最想传达给读者的诗意。利用图文结合进行赏析就是理解诗意的有效教学过程。
　　三.析语言
　　《语文课程标准》提出：“工具性与人文性的统一是语文课程的基本特点。”语文教学要体现其人文性，但首先应是语言文字的学习。诗歌语言凝练准确、生动形象。品味语言，让学生充分领悟诗歌语言美，以提高学生语言表达和鉴赏能力，是诗歌教学不可或缺的重要环节。诗歌语言的有效教学可从下面两方面入手：
　　1.理解关键词语。首先要抓住关键的动词。一个动词尤其是其他词性活用而来的动词往往是一首诗歌的诗眼。如“春风又绿江南岸，明月何时照我还”（王安石《泊船瓜洲》）中的“绿”字；“山光悦鸟性，潭影空人心”（常建《破山寺后禅院》）中的“悦”和“空”字均为形容词活用为动词的典型，一词活而全句活，全句活而全诗活。
　　其次要抓住关键的形容词、名词。形容词不仅可从形、声、色、光等方面点出形象的特点，还能传达出作者的感情。如“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。”(《七律・长征》)“暖”“寒”是一对反义词，“暖”字温馨喜悦，表现的是战胜困难的欢快；“寒”字是冷峻严酷，传递的是九死一生后的回味。名词在古代诗歌中主要表现为一些典型的意象。在抓名词时，尤其要注意那些具有特定意义的意象及多个意象叠加的现象，因为意象的独特性或代表性可帮助我们理解作者的思想感情。如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”（马致远《天净沙・秋思》）中前三句用九个意象勾勒出一幅深秋晚景的凄凉画面。
　　2.赏析语言风格。所谓语言风格，是指诗人在长期的创作实践中逐渐形成的独特的语言艺术个性，是具有恒定性的区别于其他诗人的艺术特色。语言风格大体来说有以下几类：
　　豪迈雄奇：此类诗，多用具有气势和节奏奔放的语言来塑造博大新奇的形象，营造恢弘阔远的意境，表现积极向上的思想感情。如“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。”(毛泽东《七律・长征》)。
　　沉郁顿挫：沉郁的诗作者似乎有千言万语积压在胸，而后沉吟再三，发于笔端。如“长江悲已滞，万里念将归。”（王勃《山中》）。
　　悲壮慷慨：此类作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或时感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”（文天祥《过零丁洋》）。
　　朴素自然：其语言力求平淡，显现出质朴无华的特点，但于平淡中又蕴含着深意。如“采菊东篱下，悠然见南山。”（陶渊明《饮酒》）。
　　四.悟主旨
　　1.巧设问题，领悟主旨。问题是开启智慧的钥匙。精心设计的问题情景能有效促进互动，让学生畅所欲言。学习《天上的街市》一课时，笔者设计问题：诗中的牛郎织女和传说中的牛郎织女命运有何不同？作者为什么要改写传说？与此同时，穿插介绍作者写作本诗的时代背景，学生发言踊跃，分析得头头是道。
　　2.找准意象，体会主旨。抓住诗歌的主要意象，对认识和把握作品的主题有很大的帮助。如《金色花》的意象就是金色花。诗人借小孩变成一朵金色花后和妈妈嬉戏，为妈妈做事，向妈妈撒娇，表现了母子间的亲密感情。学生通过学习明了“金色花”暗喻小孩的可爱，“金色”反映了母爱的光辉。把握好“金色花”这个意象，学生就很容易体会诗人要表达的母爱主题。
　　五.练手法
　　1.从表现手法入手，训练学生的联想与想象思维。诗人只有依靠想象和联想，才能把社会生活中得来的感性材料化为内涵丰富、生动鲜活的艺术形象。为训练该写法，学习《天上的街市》一文中笔者设计了“想入非非”这一环节，让学生根据示例“树→树林→田野→足球场→皮球”完成下列联想或想象。
　　①天空→ → → →茶。
　　②大海→ → → →钢笔。
　　③牵牛花开放了，。
　　④月光照在地上，。
　　2.从仿句练习入手，鼓励学生写出自己的佳作。新诗以情成篇，以情动人。在教学中，抓住新诗这一特点，让学生进行仿句练习，既培养学生的感悟能力，又锻炼学生的写作水平。如学习《冰心诗四首》时，笔者让学生根据给出的事物“风筝”“螺丝钉”“蜡烛”仿造“冰心体”，写一两句隽咏含蓄富有哲理的话。同学们跃跃欲试，“风筝：飞得再高也挣脱不了人们手中的那根长线。”，“螺丝钉：别看我小，我的钻劲可不小！”，“蜡烛：虽然燃烧了自己，却照亮了别人。”
　　诗歌是诗人对生活的艺术再现，是最精粹的文学形式之一。诗歌教学也是一项富有创造性的工作。师生在“读、讲、析、悟、练”的过程中共同体验，共同提高，达成有效教学的目标。
　　
　　参考文献：
　　[1]教育部.全日制义务教育语文课程标准(实验稿)[S].北京:北京师范大学出版社,2001.
　　
　　章雪琴，苏州大学文学院硕士研究生，江苏苏州吴江金家坝中学教师。