水彩风景教程步骤图片 谈水彩风景课的取景教学
【摘要】水彩风景画是通过对自然景色的描绘，反映了人与自然的关系和大自然的美，激发人们对生活和自然的热爱。祖国的山山水水都是水彩风景画写生的题材。水彩风景画的创作和欣赏，不仅可以提高人们的审美情趣，而且对于爱国主义思想教育，具有广泛而深远的意义。笔者根据多年的风景画授课经验，就水彩风景课中的取景教学提出自己的独特建议。
【关键词】水彩风景画 取景教学 审美能力
水彩风景画，始于德国，成熟于18至19世纪的英国。水彩风景画是通过对自然景色的描绘，反映了人与自然的关系和大自然的美，激发人们对生活和自然的热爱。祖国的山山水水都是水彩风景画写生的题材。水彩风景画的创作和欣赏，不仅可以提高人们的审美情趣，而且对于爱国主义思想教育，具有广泛而深远的意义。加之水彩画特有的透明、轻快、润泽效果，因而令广大绘画者所喜爱。
当我们来到室外，放眼望去，远可以望到无限的远处，上、下、左、右的距离亦很开阔；景物内容非常丰富，但并非处处都很美丽，也不是到处的景物都能入画，必须经过适当的选择。该画什么，不该画什么，必须由绘画者主观地去取舍。这对初学者来说非常不容易，如果取舍不当，很容易使画面产生繁琐或空洞的严重毛病，根据多年的风景画授课经验，就景物的选取提出几方面建议。
一、从画者自身的审美角度去选取景物
生活中有很多美丽动人的景象，我们必须养成时刻注意观察周围景物的习惯，甚至在平凡的景物中找到别人未发现的美，把它描绘下来。随着绘画实践的深化、审美能力的提高，便能产生感人的作品。应强调一点，初学者把审美能力的范围仅仅局限在美术方面，认为画画得好，审美能力就提上去了。这是不恰当的。其实，好的影视、舞蹈、音乐、文学、戏曲等都应涉猎。
二、掌握光线、气候等条件的变化
某些景物在一定光线下取景比较好看，换一个时间光线变化了，取景就不一定好；气候条件也同样如此，某些景物在雨中或雾中很美，晴天未必美；有些景物在雪中非常壮观，雪花了以后就会晦涩杂乱。所以，取景必须考虑到具体的条件。同样的景物，画者立意不同，掌握的条件不同，画面能产生不同的效果。
三、在取景时应提前估计到构图均衡统一的问题
风景画中所描绘的对象，动的东西在感觉上往往比静止的东西重。例如，一幅画，右边是海边上沙滩及大的山坡，左边是海面及天空。从构图上看，大的山坡在画面上占的分量很重，左边空着一大块，显得很轻，左右不能均衡。如果在左边的海面上，出现一、二只船在行驶，虽然体积很小，却得到了平衡。动的东西很多。像车辆、船只、行人、飞鸟等等，都属动的一类，取景时可作适当安排。从色彩明暗对比方面来讲，以色彩明暗对比强的为重，以对比弱的为轻。
四、取景时应选择近、中、远三景的画面
在表现景物深远的空间感方面，取景时宜适当选择近、中、远三景的画面。即在近处、距离稍远处及较远处，都有景物可画，而且层次分明，这对空间距离的表达十分有利。有的取景仅有中景、远景，没有近景；或近景清楚，远景仅是一片天空，在表现空间上将产生一定难度。
五、取景时要着眼于对比关系
取景着眼于对比关系是十分重要的，画面上明与暗、疏与密、动与静、冷与暖、虚与实、软与硬、高与低、远与近、强与弱等，都属对比范围。巧妙地利用这些因素，画面才有生动的表现力；否则，将陷于枯燥乏味、没精打采的境地。有些画面平淡，其原因就在这里。比如，画原野，若只有天空和地平线，没有近处的景物作对比，就显得十分单调。若着眼于对比关系。为了使建筑物显得高大，在建筑物的附近适当安排些行人或车辆等，使高与低、大与小有个明显的对比，或利用背景与建筑物的明暗对比，使建筑物更加突出。高大水坝后面的天空，若有意识地衬上几朵轻柔的白云，会使水坝显得格外壮丽；描绘茂密的森林，疏密对比，密占优势，天空留得少一些，树木更显得茂盛、高大。诸如此类，不一一列举。总之，根据主题、内容表达的需要，画者在取景时有意识地利用这些因素是能取得良好效果的。
六、取景时要关注地平线的高低
地平线的高低与所表现的主题有关，取景不能不考虑。地平线是天空与地面的交界线，也是画面上所有物体平行透视的消失点所在。如果以表现天空的云彩为主，地平线可适当降低；如果表现河、海的宽阔，浪涛奔腾、浩瀚的气势，地平线必须适当提高。在风景画中一般不宜将地平线安排在画幅L/2的部位，否则，会造成画幅呆板或被切成两半的感觉。
七、取景还需选择较好或较典型的角度去描绘
某一处景物很美，并非每一角度都比较完美，必须有所选择。不妨上下、左右多观察，然后从某一角度去取景。带学生画山间瀑布，先到瀑布脚下观察，再到瀑布对面的山顶上去观察一下，最后在山腰取景构图，气势磅礴较为典型，结果这幅画画得很成功。所以取景并非易事，有时新到一地，先浏览观察，记住时间、地点、角度，然后找机会去画。其实，取景构图早在画者脑子里酝酿很久了。
八、确定画面的主体物或中心
主体物是写生的重点，它将是画者笔墨的焦点，也会是观众的视觉焦点。在画面上一般占据着较大位置，但最好不要放在正中心位置。如果主体物选择不理想，直接影响到画面的美感。对于初学者来说，往往画到最后也弄不清楚自己的画面中心是什么。
九、选择景物要考虑到具体写生条件
选择景物不能不考虑到具体写生条件：一是画者位置是否固定：二是景物对象是否相对稳定。在晴天，画者写生位置不宜暴露在阳光下，因为阳光强烈，十分刺眼，时间长了色彩感觉迟钝；另一方面，在阳光下作水彩画，水分蒸发太快，颜色易干，衔接困难。在阴天或雨天，不是不能写生，画者写生位置要在能避雨的地方，否则写生中途受干扰，随便搬动位置，使写生无法进行。如果景物受气候等条件影响变化太迅速、太大，亦难于写生。画者只能凭记忆去完成。
初学者写生时，可选择相对简单稳定的场面或景物，比如，房屋、树木、船只，做单项练习，画幅不宜过大，取景不要太繁琐，要集中研究各种景物的结构特点、变化规律和有关表现技巧，然后再逐步过渡到大场面的组合练习。总之，取景与构图，实际上是一回事，难于分割。取景是构图的酝酿，景物取好了，构图也就胸有成竹了。“搜尽奇峰打草稿”，就是这个意思。画者对取景与构图是否重视，是画面成败的关键。