画室文化与和谐美育 重庆美育高画室
[摘要] 画室和谐是以画室为地理磁场,以艺术文化为依托,以画室主持和全体艺术活动的参与者为主体,以群体价值观念为核心的一种亚文化。画室和谐是画室得以存在延伸的润滑剂,也是美育和谐的现实版本。
[关键词] 画室文化 和谐美育 艺术作用
一、问题提出
上个世纪初,在蔡元培、刘海粟、林凤眠、徐悲鸿等人推波助澜下,中国历史上真正意义上的美育得以滋生、发展与光大。随着新世纪艺术教育的普及与泛化,以某某命名的画室比比皆是,网络上有名有份的画室就多达上千,如江苏地区有名的青蓝画室、飓风画室、天艺画室等等,无不透露着画室的种种文化底蕴,同时也各自代表着主持者不同的人文理念和专业意识。
然而,究竟怎么理解名目繁多的画室?画室文化与艺术作用何在?画室的正规化、合法化建设又该怎样?和谐美育的途径和方向何在?
二、问题分析:
(一)画室含义与人文关怀
百度一下“画室”词条,两个相似解释:①绘画的房间,现在指的是一些美术培训机构,如华厦画室等等,或者是美术爱好者常常聚集在一起画画的地方。②专指从事艺术创作的工作室,也指进行美术培训的画室,多为高考美术培训,少儿美术培训等。
“画室”不仅是辞典解释的一个空间概念,同时也归属一个理念范畴。比如,中央美术学院油画系第一工作室由吴作人先生主持,命名“吴作人工作室”;第二工作室由罗公柳先生主持,命名“罗公柳工作室”,第三工作室由董希文主持,命名“董希文工作室”……(丁一林:《艺术教育的使命》),靳尚宜先生担任央美院长期间建树的“第一画室”、“第二画室”、“第三画室”,更是以工作室的体制,演绎着传统、现代、综合三类不同的绘画流派与艺术倾向。
(二)和谐美育与画室分类
美是和谐。和谐,既是一种理念,又是一种表象,更是一种规律。和谐体现在文艺作品方方面面,画室文化与和谐美育两者既有默契联系,又有互不同的具体内涵。
诚如前面所述,画室是陶冶性情净化灵魂的重要场所,也是培训技能创造美术的集中地方。追根溯源画室可以分列如下:(1)从历史上看,有宫廷画院与民间画坊之分;(2)从体制上看,有美术学院与地方画院之别;(3)从功用上看,有学院派画室、培训型画室、私人型画室;(4)从形制上看,有松散型画室、合作型画室等。
不管如何分类,画室在不同历史时期都曾经扮演重要角色,承担着不同的社会责任与和谐使命。
(三)画室文化与内涵发展
为了更好研究探讨画室文化涵义,我们不妨百度一下何为“文化”:
1.文化就是人们关注、探讨感兴趣事物的现象和氛围。根据人们探讨某个事物人数的多寡则可以把文化分成大文化和小文化。即:相对于其他文化,人们关注、探讨感兴趣事物的人数多的现象和氛围就是大文化;而人们关注、探讨感兴趣事物的人数少的现象和氛围就是小文化。――摘自《中国幸福学研究》
2.文化是人类群体创造并共同享有的物质实体、价值观念、意义体系和行为方式,是人类群体的整个生活状态。――选自《社会学教程》 (易益典)
有鉴于此,从专家对于文化的解读来看,画室文化应该归属于小文化范畴。知真、向善、求美一直关系美育根本,美术教育的多元化、多维化和多层化,公办美育、民办美育和各种非主流美育都昭示画室在特定的时空有着特定的文化内涵。
三、对策思考
为了更好建设画室文化,促进美育和谐发展,笔者提出如下建议方案:
(一)构建画室的媒质文化
画室空间可以是个人居室的专有房间,可是是学院学校的专有教室,也可以是文化馆和文化宫的专有场所。画室不仅包括单纯的空间概念,也应该包括画室的仪器设备,如多媒体、画具展台、灯光音响和其他辅助设施。
画室是一个画画的地方,更是一个交流的场所、展示的平台。场地化、网络化、流动化、合法化甚至商业化均可以形成当下画室建设的思路,只有不断革新画室建设的思想,不断拓展艺术传承之窗口,艺术创新路径才有可能明晰。
(二)框定画室的理念文化
理念是画室文化的核心。理念属于精神文明的范畴,凡艺术作品皆以一定的流派风格等外在表征而分类。
一个画室区别于其他画室的主要特征不在乎位置大小、豪华朴素、人数多寡、闻名与否,而在于她的管理理念,运作模式。有的画室是纯粹注重精神追求的艺术殿堂,有的画室是以培训为主线、以双赢为目的的文艺存在,有的画室是兼而有之的综合空间。
不同的理念造就不同的人才,不同的理念铸就不同的文化。之于画室文化建设,针对和谐美育方略,我们先着手教学改革:
1.素描方面
素描是绘画等造型艺术的基础。中国传统白描手艺,当今线描慢写艺术,依旧有着不朽的艺术生命;西方经典素描,以其丰富的明暗、线条、质感以及个性追求,焕发着璀璨的艺术之光,甚至被当成当今艺术学院主流教学内容。
对于素描,在运用全因素手段营造画室浓烈学院派气氛的同时,要充分体现古为今用、洋为中用的立场,充分尊重创作者的个性自由,充分体现以人为本的和谐理念,充分展现当下新课程评价体系,只有这样才能充分彰显画室文化的开放性、前瞻性和创新性。
2.色彩方面
色彩绘画能力与鉴赏水平最能体现一个人的艺术天分。针对古典主义、新古典主义、印象派、后印象派等西方主流艺术观,我们要弘扬独立精神,博览群书、包容会通,创造出属于今日中国自己的色彩体系。当然,我们不要太过怀旧与自恋,陷于中国传统色彩体系中而不能自拔,那是相当危险的选择。
拥有开放的色彩教学观,最能体现一个画室的创造性与生命力。在画室集体环境中,我们要告诫学员――不必墨守成规,要勤于观察,善于思考,巧于配色,用自己的眼光和正确的理论,不断丰富色彩造型语言,营造和引领色彩世界的新气象。
3.设计方面
国家精神的一个重要体现就是创新。创新,也是一个民族立于世界之林的强大动力。独立人格的一个重要因素,同样体现在不人云亦云、随波逐流……面对世界设计领域劲旅日本德国等,我们要坚守自信与智慧,运用广泛的画室阵地,传播先进的设计理念,创造具有独立知识产权的产品和独立人格精神的作品,从视觉传达等领域真正变“中国制造”为“中国创造”。
(三)营造画室的环境文化
画室从她自身的需出发要有文化的氛围。
画室的环境理应包括卫生环境,通光环境,室外环境等,诸种要素共同构成一个的谐整体。优秀作品的展示、艺术画刊的陈列、物件的日常摆放等均要具有一定的规格档次,切不可象一般人看到的想象的“脏、乱、差”,否则怎么让人心旷神怡呢?画室活动的参与者应该热爱诗文,酷爱艺术,不应该举止谈吐粗俗,文人相轻相疏。刘海粟、徐悲鸿、林凤眠等艺术大师之所以能够成为大家,就是在包容与变通中各自引领中国美育前行发展的,诸如此类实例不一而足。
(四)共建画室的和谐文化
画室文化建设与和谐美育创建有机结合是一种天然也是一种需要。画室和谐体现在师生和谐、作品和谐、人际和谐等诸多方面。和谐是美的重要精神价值,也是美的显著外在特征。
画室和谐是以画室为地理磁场,以艺术文化为依托,以画室主持和全体艺术活动的参与者为主体,以群体价值观念为核心的一种亚文化。画室和谐是画室得以存在延伸的润滑剂,也是美育和谐的现实版本。
当今世界越发注重共建“和谐社会”,只要我们遵循艺术规律办事,更加关注艺术人生过程,必定会在画室这样的艺术小舞台,创造出豁达的人生大境界。