语言艺术的魅力_浅谈音乐教学的语言艺术

　　摘要：音乐教师应重视语言的艺术性，用美的语言向学生展示教学内容，去感染学生。音乐教师是美的化身，在教学中抒发美、传递美，带领学生在美妙的音乐殿堂理解美、感悟美、享受美、创造美。音乐教师教学的语言设计，只有充分具备情感性、启发性，充分体现形象美、意境美的特点，才能让学生敞开心扉，尽情遨游在音乐艺术的天地。
　　关键词：音乐教师；语言艺术；美
　　
　　苏霍姆林斯基曾经说过：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率，我们深信，高度的语言修养是合理地利用时间的重要条件。”音乐教师是美的化身，在教学中抒发着美、传递着美，带领学生在美妙的音乐殿堂理解美、感悟美、享受美、创造美。音乐教师教学的语言设计，只有充分具备情感性、启发性，充分体现形象美、意境美的特点，才能让学生敞开心扉，尽情遨游在音乐艺术的天地。以下是笔者对音乐教学语言艺术的几点看法：
　　
　　一、课堂语言要富有情感
　　
　　教学过程不只是传授知识的过程，也是师生之间情感交流、引起共鸣的过程。给学生上音乐课，要尽量做到声发于情、意寓于情、理融于情，以增强语言的吸引力和感染力。教师要有高度的事业心和责任感，对音乐教学工作要有浓厚的兴趣及执著的追求。进行教学时，要满怀着激情，以丰富的表情和学生熟悉亲切的教学语言，用自己的情感去拨动学生的心弦，这样才会产生情感共鸣，学生才爱学音乐，从而愉快地完成教学任务。如欣赏小提琴协奏曲“梁祝”这样的经典名著，需先作较详细的乐曲介绍及内容介绍，挖掘作品的潜台词，并以强烈的感情色彩讲述作品。听了详细的介绍，再欣赏全曲，抒情的引子音乐生动地呈示了复杂多变的高潮展开了，极富浪漫色彩地再现了音乐美感，回味无穷，使学生进一步领会协奏曲的深刻内涵，这样的欣赏课定会给学生留下终身难忘的印象。
　　
　　二、课堂语言要富有启发性
　　
　　在音乐教学中，有经验的教师会通过启发性的教学语言，激发学生学习的欲望，调动学生积极性，诱导学生积极思维，拓展思维境界，有益于学生的智力开发，同时提高教学效率。启发性地讲课，就是教师根据不同年龄段学生特点，利用所掌握的新旧知识之间的承继和矛盾，通过教师的不断引导，启发学生去发现问题、解决问题，从而达到理解知识、掌握知识的目的。例如在教学顿音符号时，教师弹旋律，让学生比较乐句有什么异同。学生边听边想，通过思考，得出音符中增加顿音符号给人跳跃、活泼的感受。在教师不断地启发下，学生不仅认识了顿音符号，也懂得了它的用处，深刻体会到通过自己思考、发现并得出结论的快乐，轻松学会新知识。
　　
　　三、注重教学语言的形象美
　　
　　形象生动的语言，有助于调动学生积极性，从而大大提高教育教学的效率。因为生动的教学语言能加强学生的无意注意并延长注意力集中的时间，也能使学生加深对知识的理解。生动的语言要随时根据教学内容和教学实际需要而变化，富有节奏感，时重时轻，时急时缓，抑扬顿挫，有板有眼，使学生的兴奋中心及时随语言强化而实现正向转移，使教师的讲授和学生的思维活动协调同步。
　　语言的生动性，要求教师的语言形象活泼鲜明。教师在语言中要注意运用修辞，如拟人、比喻、设问、反问等手法来增强艺术表现力，学生在教师营造的一个轻松有趣的氛围中投入地学习，并展开丰富的想象。此外，教师还可以用姿态、表情、动作来增强语言表达的效果。例如在歌唱中，许多学生五音不全，节奏不准，强弱不分，因而，加强基础知识的学习十分重要，而在教学中，这往往是薄弱环节，学生也感到抽象难懂，兴趣索然。教师应借助语言的直观性，形象生动地启发引导。如讲音阶，用板书，画成级高不等的阶梯形，醒目标出半音关系的音级，并说明音的阶梯与普通阶梯的区别，再强调音高的顺序排列及半音关系，然后教师在琴上弹奏音阶，用这种直观的教学语言增添了学生兴趣，易于记忆。
　　
　　四、讲究教学语言的意境美
　　
　　在欣赏课教学中，讲究语言对意境的营造极为重要，从音乐作品所表现的各种场景，人物情感，引导学生展开联想，寻找音乐形象进入意境。管弦乐曲“春乐序曲”这一作品展现了我国人民在节日里敲锣打鼓，载歌载舞的喜庆欢腾场面，欣赏这一作品，教师先播放“春乐序曲”的音乐，然后在这轻快动人的旋律中让学生插上想象的翅膀，驰骋在节日的欢乐场面中，兴奋陶醉，使他们仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、优美飘洒的农绸舞，滑稽活泼的民间杂耍，看到人们尽情地歌唱幸福的新生活，憧憬美妙的未来。教师再有意识的做意境的描绘，使学生产生身临其境的感受，紧接着欣赏全曲，听完后再要求进行简短的讨论，描述节目中各种喜人热闹的场面，情景交融。
　　
　　五、展示教学语言的形体美
　　
　　所谓形体教学语言也叫“无声语言”，就是通过教师的动作、表情、手势、身段来表达情谊，诠释知识。无声语言有时能起到“此时无声胜有声”的良好效果，它是音乐语言、文学语言的必要补充。
　　音乐课上教师的肢体动作是必不可少的。合唱时的指挥就是显而易见的肢体语言。除此之外，在教唱一首歌曲或是欣赏一部作品的过程中，教师都不可避免地需要用一些手势或身体的动作来传达作品的情感，以便学生更直观、更深刻的理解作品。如：学习歌曲《尝葡萄》时，教师几个简单的尝葡萄的动作，不仅使学生很快随教师走进欢快活泼的歌唱氛围，还能准确掌握新疆音乐、舞蹈的特点。倘若音乐课上教师只说不动，就会显得死气沉沉，音乐课也失去自身特点。当然，肢体语言也要准确、恰当，过于夸张或不够准确，会导致喧兵夺主甚至适得其反，达不到预期目的。
　　“眼睛是心灵的窗户”，眼神是音乐课上师生交流的重要手段，利用眼神与学生交流是音乐教师应该具备的一项本领。在控制课堂气氛方面，眼神尤其重要，对学生走神、唱歌走调等不利课堂因素，语言往往会打断教学环节甚至破坏课堂气氛，而一个恰到好处的眼神既能提醒学生，又能保持学生的愉快心情，保证课堂气氛的延续性。当教师对音乐作品理解深刻时，作品的音乐情绪可从教师的眼神中流露出来。当音乐响起时，或欢喜，或忧伤，或激昂，或悲愤，教师的眼神对引导学生初步认识作品起到辅助作用。
　　总之，作为一名音乐教师，不断提高业务水平，认真钻研教材，还要重视音乐教学法的研究，更要不断提高自身的艺术修养，特别是言行修养，追求课堂教学语言的艺术使音乐语言与文学语言、形体语言在每一节课中完美结合，这样，音乐教学才能起到引导学生感受美、鉴赏美、追求美的作用，才能达到美育的目的。