[通古圣歌]通玄神诀赤焰圣歌

　　当代著名新具象雕塑家殷小烽，1988年毕业于鲁迅美术学院雕塑系，是一个具有非凡气概和历史感的雕塑家。当今，一些人在挖空心思求新猎奇，而殷小烽却坚守着具象这片阵地。1989年，殷小烽的毕业创作石雕《通古斯》（图1），获第七届全国美展银奖。他的作品不仅延续了远古人类的原始主义传统，而且已经超越了写实人物雕塑对典型化的个体感情的表现，从而进入了对普遍性人类情感的展现，这正是现代主义雕塑以形式表达普遍的抽象性特征。正是基于这种艰苦卓绝的探索和历史使命感，殷小烽十分关注当代新具象雕塑语言的发展，而且探索并完成古典向现代的转变，这使得殷小烽成为中国当代雕塑新具象表现的重要代表人物之一。殷小烽追求一种新的更均衡的、雕塑视觉，其作品对人类真实的感情加以深刻、直接的表现。由于作品中艺术家主观性的增强，使得作品具有了某种对于人类处境的自省意识。
　　中国雕塑研究中心主任殷双喜说过：“殷小烽在架上雕塑的实验与探索，具有后现代时期人对自身处境的自觉意识与反省精神。面对大众文化的泛滥，坚守人类的精神家园以及对于流行的批判意识，正是殷小烽在当代中国雕塑发展史中的价值所在。”殷小烽创作态度非常认真，但从不循规蹈矩。1988年，为了毕业创作体验生活、收集素材，他独身一人奔往呼伦贝尔鄂温克族自治旗，那个地区现在还是人烟荒芜。殷小烽与当地鄂温克人一起过着冰天雪地的游牧生活，非常艰苦和危险。在此期间，他画了大量素描与速写，还拍摄了非常珍贵和罕见的鄂温克族人的生活资料。2005年，笔者与殷小烽一同去西藏自治区采风，由于跋山涉水，殷小烽的脚趾磨出血泡，已经感染了，但他强忍疼痛坚持写生，回来后创作出了优秀的雕塑作品《喇嘛》系列。从上世纪80年代末，殷小烽把原始人类情感高度再现与立体表达作为创作的精神内核，闪现出了当代新具象雕塑艺术的崭新光芒。他创作了《通古斯》系列、《嬷嬷人》系列、《修复的嬷嬷人》系列、《童年记忆》、《守望者》系列等一大批优秀作品。这些作品仿佛是一座闪光的虹桥，向世人传承了通古斯那古老的精神内涵，其新具象雕塑艺术就是历史的传承。《嬷嬷人》系列（图2）以抽象化、立体化、形式化的人物造型，将原始艺术的图腾崇拜与民间艺术的造型结合起来，塑造出中国式的家庭，神秘中含有清晰的价值取向，使世人对东方文化重新审视，其创作深深地影响着中国艺术家的创作思维与理念，并且酝酿着新的造型艺术形式的出现。
　　在塑造方法上，我们可以清楚地看到殷小烽更加突出了雕塑这种体积艺术的基本因素――形体结构。这使他的作品在视觉上更加明确和单纯，所体现的情感也更加强烈和深刻。在人体塑造上，他不拘泥于自然的外在表现，而是着重自然形体的内在真实，这和传统学院派教学表现方法截然不同。他对富有个性的人体更加概括和肯定，达到方圆明确、分界清楚，很少有游离不定和过分修饰而造成的总体效果上的乏味，写意用笔与形体相互依存、相得益彰（图3）。殷小烽曾经说过：“优秀的雕塑是画出来的。”他非常热爱绘画，近年画了一大批水彩，如《人体》系列，并荣获国家级大奖。无论是架上绘画还是室外大型雕塑，他的作品总是大气磅礴。所以，殷小烽被认为是当代具象雕塑家中创作纪念碑最合适的人选之一。2006年，殷小烽创作了国家重大历史题材美术作品《东北抗联》。2007年，殷小烽与吴为山共同创作了国家重点工程*****纪念馆主题雕塑《胜利之墙》《冤魂的呐喊》等。
　　殷小烽为人、从艺都具有高尚的品格，在毕业以后的20多年里，他一直与老师宋惠民、田金铎、赵判吉、孙家彬等保持联系，这些老师既是他的良师益友，又是艺术革新的同路人。他们共同的艺术信念，证明他们都是忠实于自然的信徒，同时也是揭示艺术本质的思想家。为了表达自己的思想，他们勇于开拓艺术道路，所不同的是他们强调的侧面不同，又用各自的艺术语言把对自然的感受强烈地表现出来。他们充分发挥自己的长处，同时也赞成不同艺术风格的发展，这些都说明他们在探索着艺术发展的规律。这种毫无门户之见的高尚风格也是能出现一批杰出雕塑家的必要因素之一，这点是值得我们借鉴的，对克服在艺术创作上题材一股风的弊病是大有益处的。
　　一流的艺术总是逆时而动，它是民族精神中更坚强、更积极、更生动的内容。殷小烽以对艺术坚定的信念和不懈的努力、惊人的悟性和卓越的创作，成就了自己的新具象风格。殷小烽的艺术精神及人格魅力将深刻地影响具象雕塑艺术前行的道路。
　　参考文献：
　　[1]埃米尔・安托万・布德尔.布德尔论艺术与生活[M].啸声译.上海：上海人民出版社，2009.
　　[2]丹纳.艺术哲学[M].傅雷译.天津：天津社会科学院出版社，2005.
　　[3]殷双喜.神秘的明晰――殷小烽的雕塑[M].长春：吉林美术出版社，2004.
　　作者单位：哈尔滨师范大学美术学院
　　（责任编辑：轩蕾）